台湾电影格局拓宽 《赛德克·巴莱》记首功

《赛德克·巴莱》海报

　　今年是台湾电影全面复苏的一年，有九把刀《那些年，我们一起追的女孩》以情动人，轰开无数观众心扉。而如愿以偿获得第48届金马奖最佳剧情片的《赛德克·巴莱》更有可书之处，除了综合素质上的评分占优，更因为这是2011年台湾电影最值得纪念的一部作品。当然，它并不完美，血腥场面稍显过多，以全片五个多小时来看，叙事节奏也比较缓慢，而某些特效的粗劣更为影片的印象分大打折扣。但是如果说台湾电影格局从2011年开始打开的话，首功要记在《赛德克·巴莱》上。

　　以往台湾电影的重心大都偏在城市题材，个人际遇或是敏感的内心挣扎，有些别致的小情小调是最容易贴在台湾电影上的标签，也给观众心里造成固有的印象，即台湾电影只有这些爱来爱去的小清新。当然也有《悲情城市》、《稻草人》这些用史诗和荒谬来构建对历史回忆和反思的电影佳作，但数量极少，几乎不见后来者。《赛德克·巴莱》的拍摄不易正出于此，市场上对这类影片的接受度极不明朗，再加上题材沉重，投资庞大，投资者还是纷纷却步。所以非凡人成就非凡事，魏德圣对台湾历史的关注甚至沉溺让他坚持了下来，他觉得我们的根源都无从了解的话何谈对未来的规划，即使拍摄期间天灾人祸不断，他始终没有低头，这种坚持态度让他站稳脚跟，并不断引来跟随者，始有《赛德克·巴莱》片尾那8分种的“天使名单”：都是为了支持这部电影的热心人士。

　　回到电影本身，《赛德克·巴莱》讲述的雾社事件涉及成因复杂，关键在于日本殖民者与本土少数民族的文化冲突，文明进化虽然有高低，但人之为人的尊重却是最根本的。魏德圣的手法并不偏颇，当然对作为主角的赛德克族人美化可以理解，妻儿在雾社事件中被杀，日本人的悲痛也有不少篇幅展现。这种冲突题材此前在台湾电影中几未见有先例，因为主角是未开化的部落勇士，动作战争场面的力量、速度感让观众想起梅尔·吉布森的《启示录》。即使《艋舺》中砍杀冲锋场面不少，但几名帅男的油头粉面也难以让人用硬朗来形容，《赛德克·巴莱》的这种气质也是台湾电影中所少有的。《赛德克·巴莱》的成功对台湾电影有不小的示范作用，台湾本土故事可供挖掘的类型其实相当多。魏德圣下一步的《台湾三部曲》就将解析四百年前台湾岛上荷兰人、海盗和汉人移民间错综关系，若无《赛德克·巴莱》，恐怕这一切都将无从谈起。