京剧《霸王别姬》将拍3D电影 大银幕上还原国粹

观众们将在大银幕上欣赏国粹

　　“京剧经典传统大戏《霸王别姬》要登上大银幕啦，不仅如此，观众们还将有机会看到3D版的《霸王别姬》”。5月29日上午，在上海京剧院二楼会议室，上海京剧院和上影集团共同宣布，这部由中共上海市委宣传部、上海市文化广播影视管理局、上海电影集团、上海京剧院、上海广播电视台和复旦大学上海视觉艺术学院联合出品的京剧电影将于7月3日在上海车墩影视基地开机，预计在国庆节后举行首映式，上线公映。

3D版《霸王别姬》将成戏曲电影里程碑

　　京剧电影《霸王别姬》的主演整容承接了大戏的原班人马，由中国戏剧家协会主席、著名京剧表演艺术家尚长荣和上海京剧院著名梅派青衣、京剧名家史依弘担纲领衔主演；特邀上海戏剧学院戏曲学院副院长、著名武生名家王立军助阵，饰演刘邦；上海京剧院的杨东虎、李军、金喜全、严庆谷、蓝天等实力演员纷纷加盟。不仅如此，该片从主演到配演，从“二路”到“龙套”均经过精挑细选，可谓各个都是“角儿”。为电影执导筒的则是国家一级导演、上海市文化广播影视管理局艺术总监滕俊杰。

　　戏曲电影是中国电影的重要组成部分，戏曲对于中国电影更有着相辅相成的影响作用。纵览中国电影发展的每一个关键时刻，也都是离不开戏曲的。1905年，中国摄制的第一部无声片《定军山》，实际上是京剧老生谭鑫培主演的同名京剧片段；1954年新中国摄制的第一部彩色影片《梁山伯与祝英台》也是戏曲片。

　　如何以电影的方式呈现《霸王别姬》的传统经典是主创团队在前期工作中面临的一个难题。戏剧艺术是在舞台上由演员以对话和动作为主要表现手段，为观众当场表演故事情节的一门综合艺术。电影艺术是以画面和音响为媒介，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门综合艺术。为了寻找戏曲审美与电影的技术表现之间合理有效的艺术结合，滕俊杰导演带领主创人员观摩研究了大量前辈艺术家拍摄的艺术电影，从中感悟《霸王别姬》的艺术追求，从而确定影片的拍摄思路。

　　导演滕俊杰反复强调要突出剧目的“京剧经典性和高清时代的电影特色”。根据导演组的创意计划，在高清电影拍摄的同时，还将同时套拍一部3D版的《霸王别姬》影片。用这一样式向经典致敬、向时代致敬、并以求更多的年轻人来关注京剧、更多的少年儿童来关注京剧。如同《定军山》和《梁山伯与祝英台》一样，3D版的京剧电影《霸王别姬》将成为里程碑式的电影作品，即成为中国第一部3D戏曲影片。

用电影的形式更好的传承京剧传统经典

　　其实早在陈凯歌的电影中，“霸王别姬”已经和电影有了亲密接触，借助电影的影响力，“霸王别姬”的故事也走到了全世界。京剧电影《霸王别姬》，用当代最先进的高清技术拍摄京剧电影，其意义在于弘扬优秀传统文化，以推动国粹艺术的进一步传承、发展，不断扩大京剧文化的普及、提升与传播，树立、培养、造就一批京剧各大表演流派的杰出传承人才，保留一批经典传统老戏，高质量地把当代中国京剧艺术的成果传播、记录下来。为优秀传统文化传承体系的构建积累经验，为更多中华民族优秀传统文化的保护、传承、传播树立榜样，提供借鉴。

　　上海京剧院于一年前启动对全本《霸王别姬》的剧本整理与修改工作。成立了由尚长荣和相关院领导、老艺术家组成的指导小组，成立了由剧院最优秀、最具经验的创作人员组成的编导团队。期间六易其稿，始终把表演艺术放在首位，每一处的修改都征求排练指导小组及主演的意见，考虑念白、唱腔的关系，甚至是锣鼓经的安排和场面的调度。

　　随后，剧组启动了近两个月的一丝不苟的排练，无论是名家还是新秀，大家都齐心协力，认真对待，只为把戏排好，充分体现出了团队精神。全院秉承“整旧如旧”的艺术基调对该剧进行加工打磨。经过数月的紧张排练后，全本《霸王别姬》先后在上海天蟾逸夫舞台、上海大剧院、北京梅兰芳剧院举行舞台演出，均取得了口碑和票房的双赢，受到了戏迷的追捧，出现了多年未见的演出盛况。

　　京剧电影《霸王别姬》正是将这种舞台上的演出盛况长久的记录和保存下来，不仅积累、传承了京剧传统经典，更为戏曲表演艺术和电影艺术的融合开创了新的典范。