芦苇'白鹿原'剧本更好看？ 张艺谋与电影版曾失之交臂

编剧芦苇借《白鹿原》剧本出版之机进行了一场创作经历谈

芦苇借《白鹿原》剧本出版之机进行了一场创作经历谈

    陈忠实的《白鹿原》这部小说，其电影化之路走得艰难，当它于2012年终于经导演王全安之手登陆大银幕的时候，很多人发现，这部原本极具史诗气质的作品却荒腔走板变了调，围绕在其身边的王全安与著名编剧芦苇的剧本创作口水仗，也盖过了影片本身。芦苇称自己的《白鹿原》剧本遭调包、炮轰王全安的《白鹿原》活脱脱就是《田小娥传》、王全安对不起关中水土等等言论不绝于耳。虽然如今已时过境迁，王全安拍新片，芦苇也在不久前结束了《狼图腾》的剧本创作，但《白鹿原》原剧本的出版，将这两位中国电影人再次拉回大众视线。  

   芦苇版《白鹿原》剧本更好看？

   说起芦苇，普通大众可能并不熟悉。若谈起他的编剧作品《活着》《霸王别姬》，立时令人肃然起敬，这位深居简出的中国著名编剧，真正为剧本诠释出了“一剧之本”的灵魂。2012年上映的《白鹿原》，原剧本也是由芦苇创作，但观众最终在大银幕上看见的电影，却与芦苇关系不大，系导演王全安的“调包之作”，为此，当年两人也闹出了一场关于剧本纷争的骂战。

    王全安电影版的《白鹿原》是芦苇的遗憾，他甚至直言对其评价是不及格。在早前与王天兵的对谈中，芦苇曾感叹称，“我死后我的《白鹿原》剧本如果能够投拍并公映，请把电影海报在我的骨灰盒前烧一张”，由此可见，芦苇对自己所创作的《白鹿原》剧本的重视和笃定。此次，是《白鹿原》完整剧本首次公开出版，期间前后七易其稿。芦苇说，《白鹿原》小说有40多万字，6万多字的剧本只有原作的六分之一到八分之一。横跨半个世纪的历史风云、纷繁复杂的情节、个性鲜明的人物，把这一切要压缩到一个半小时或三个小时的胶片中，改编难度非常之大。

   而最后呈现在大银幕上的《白鹿原》，在电视剧版《白鹿原》编剧张光荣看来，比之芦苇的原剧本，电影人物关系所呈现的史诗格局小了，表现出来的是田小娥和几个男人的情欲关系，而芦苇剧本中表达出来的两代人间的矛盾，包括中国农村宗族祠庙体制的瓦解，以及在这种两代人的矛盾中，带来的个人生命中撕心裂肺的剧痛。王全安的电影丧失了真实感，什么都谈不上了。

    张艺谋与《白鹿原》失之交臂？

    曾经和芦苇合作过《活着》的中国著名导演张艺谋，总是被人们认为很“乡土”，读者总是忍不住想象，如果这部《白鹿原》由张艺谋来拍的话，会不会是另一种结果？

    对此，芦苇爆料说，当时《白鹿原》的剧本确实曾经给过张艺谋，而张艺谋非常也有兴趣来拍。然而，当时张艺谋面临2008年奥运会开幕式的拍摄邀约，分身乏术。之后，《白鹿原》的电影版权落到了王全安的手上，王全安最终成了电影《白鹿原》的导演，而张艺谋遗憾地与这部片子擦肩而过。不过，也有人质疑，如果是《活着》时候的张艺谋来拍，或许《白鹿原》会是一部好作品，但若是《三枪》时期的他，可就未必。对此，芦苇说，导演和运动员一样，是个状态的产物。比如，他最近听说张艺谋的新作《归来》不错，并对此有所期待。

   人生阅历对编剧更重要？

    面对很多纠结着自己并非科班出生年轻编剧的提问，芦苇在现场做了个现身说法。原来这位中国最牛编剧，也并非一位学院精英。北京出生的芦苇从小长在西安，18岁下乡、22岁当工人，可是干了一个月便不干了。芦苇言自己对工厂要求不能看小说闲书的要求“忍无可忍”，于是毅然决然的辞职，因为迁出农村的户口无法落回，在家里做了四年的“黑户”。1965年，已经25岁的芦苇因偶尔的机缘进了西安电影制片厂工作，才有了正式工作，也开始学习电影。

     在提起自己的经历时，芦苇笑谈自己是初中二年级肄业，他的电影创作技巧，都是在工作中学习或者自学的。对于曾经坐过监狱的往事，芦苇并不避讳，1983年“严打”时，芦苇因为跳贴面舞犯了“流氓罪”被关进监狱，同样做过监狱的还有西安另两个著名编剧孙毅安和张光荣。芦苇笑谈，做编剧，还是人生阅历更为重要。

《白鹿原 芦苇电影剧本&剧本创作笔记》

作者简介

芦苇，著名电影编剧 , 电影策划人。由他编剧的电影屡获国际大奖，其中《霸王别姬》获第46届戛纳电影节最佳影片金棕榈奖，《活着》获第47届戛纳电影节评委会大奖、人道精神奖，《图雅的婚事》（策划与编剧）获第57届柏林电影节最佳影片金熊奖、独立精神奖。他的剧本《白鹿原》《岁月如织》《狼图腾》等虽尚未投拍或者上映，但一直广受关注。

 内容简介

    本书是芦苇编剧作品中第一部公开出版的定稿剧本，根据小说《白鹿原》改编而成，在后来拍摄电影时并未被采用。尽管如此，这部历时五载、七易其稿的剧本所承载的意义是不容忽视的，其凝练的历史感、遒劲的笔力、出色的人物刻画和高度电影化的改编技巧，自有其独立的价值，堪称史诗片剧作范本。

本书所附的别册，特别收录了回顾创作历程的深度对话与创作笔记等内容，希望读者在感受剧本自身魅力时，又能充分领略芦苇在改编这一文学名著的过程中对整体结构、人物塑造和剧情增减等方面的考量，从中了解芦苇是如何理解《白鹿原》，并运用电影化的手法进行艺术处理的。

     芦苇自述

     我在《白鹿原》剧本里，从封建帝国崩溃的前夜一直写到新政权的建立，但对原著的内容做了很大的取舍。我用人物命运来揭示时代命运——中国文化面临的问题就是裂变了、断根了、无后了，传统道德、传统理念断层了，而新的道德、新的理念并没有取而代之。这是最可悲的地方。《白鹿原》小说有价值，在于它讲的是这种伦理的断裂对于普通人命运的影响。我在剧本里牢牢抓住了这一点。你时刻可以看到两代人的冲突、两代人不同的选择与命运。