印度电影不跳舞了 在本土好莱坞不敌宝莱坞

《巴霍巴利王》宣传照

　　印度电影在中国的夏天持续高温。5月中旬在中国上映的印度电影《我的个神啊》，上映16天就揽票房近亿元人民币；去年7月25日登陆中国的商业大片《幻影车神3：魔盗激情》，上映3天获得860万元人民币票房，而另一部被称为史诗巨著、IMDB（互联网电影资料库）官方网站评分高达9.4分的《巴霍巴利王》，也即将登陆中国院线。

　　“越南电影飞机大炮，印度电影唱唱跳跳。”这是上世纪70年代末80年代初，随着《大篷车》等电影的风靡一时，中国电影观众对印度电影的初印象。如今，唱唱跳跳的印度电影有了怎样的新面貌？近日，记者专访了印度杜恩大学中国语言文学系助理教授茅笃亮。

电影的目的是让观众忘记烦恼

　　7月初，印度青年学者茅笃亮作为青年学者来中国参加2015“青年汉学家研修计划”，他的研究课题是电影。印度电影的起步和成名都较早，电影大师雷伊的“阿普三部曲”在上世纪50年代就已闻名世界。

《我的个神啊》海报

　　题材百无禁忌一直被视为印度电影的成功之道，《我的个神啊》就大胆地讽刺了印度的宗教。茅笃亮说：“早在上世纪50年代就有电影批判宗教。比如《新时代》，讲述的是男主角在修路过程中挖出了一尊女神像，其他人认为是修路亵渎了女神，而男主角认为宗教并不能帮助当地发展，要发展必须修路。这部电影在当时取得了很高的票房。”

　　茅笃亮所在的城市德拉敦（dehradun）位于喜马拉雅山南麓，距离印度首都新德里250公里。城市不大，这几年来也新建了四五个影院。不过，茅笃亮发现，印度的电影市场近年来也出现了一些问题：一是票价上涨，尽管在印度看一部3D电影也就花相当于20元人民币，但“以前踩三轮车的师傅会去电影院，现在去不起了”；二是跟风现象较为严重，“2010年，有个男明星拍了一部关于警察的电影，获得票房丰收。结果，差不多每一个有名的男演员都跟着拍了警察题材的电影”。

　　茅笃亮说，看电影在印度是一项家庭活动，周末全家老少一起去电影院，所以轻松愉快的电影占据影院主流。“上世纪50~70年代的电影还反映普通人的生活，而现在注重的是娱乐。”茅笃亮说，“尽管有印度学者批评这类电影的艺术水平太低，低得不能再低，但是没有办法，票房高啊。有电影导演在公开采访时就直说：我的目的不是改变社会，而是给观众创造一个梦幻的世界，让他们进入影院后忘记烦恼。”

歌舞在印度电影中逐渐减少

　　歌舞是印度人生活的重要组成部分，孩子出生、结婚等重要场合，都得唱歌跳舞。歌舞也被认为是印度电影的“标配”。茅笃亮说：“主人公一般会穿着传统服饰唱歌跳舞，所以外国人看两三部印度电影，就能知道印度是怎样的国家、有着怎样的风情。”

　　茅笃亮介绍，一部印度电影内一般要穿插5首左右歌曲，每首5分钟，再加上5分钟中场休息，所以观众在影院看一部电影要花两个半小时。不过，一切都在悄悄地变化。在“时间就是金钱”的理念指引下，有的影院为了多放几场电影抓收入，会在公映时把歌舞删减，DVD版中才有完整版。

　　《三傻大闹宝莱坞》的导演拉库马·希拉尼此前在接受媒体采访时曾说，现在大约有30%的电影完全没有歌舞；剩下的歌舞篇幅也大大减少。

　　其实，并非所有的印度电影都有歌舞，与商业电影相对的，印度电影的另一个分类——艺术电影就不含歌舞。“没有明星、没有大场面、没有歌舞、叙述缓慢、较少冲突、现实主义……类似张艺谋《一个都不能少》这样的电影，在印度被归类为艺术电影。” 茅笃亮介绍，政府在上世纪七八十年代会对艺术电影的拍摄予以资金支持，此外还有民间资本的投入。

　　艺术电影也会公映，票房一般欠佳，偶有例外，“上世纪80年代有一部艺术电影，讲的是政治家、商人、媒体之间的腐败，获得了不错票房”。不过，茅笃亮坦言，对于大部分电影观众而言，“艺术电影开始十几分钟后，就可能睡着”。和中国一样，目前在印度并无艺术电影院线。

好莱坞不敌宝莱坞？

　　根据《美国电影协会年报》，2014年全球电影票房375亿美元，中国占48亿美元，仅次于北美。然而，中国电影市场票房排名前10中，好莱坞电影占了一半席位，分别是《变形金刚4》（第1）、《星际穿越》（第5）、《X战警：逆转未来》（第6）、《美国队长2》（第7）、《猩球崛起2：黎明之战》（第8）。

　　与之形成对比的是，2014年印度电影市场的票房前10全部是印度宝莱坞电影。有媒体报道称，好莱坞电影在中国电影市场上拿走了约60%的票房收入，而在印度，这个数字只有不到10%。

　　除了《阿凡达》《泰坦尼克号》等现象级电影，好莱坞在印度难以撼动宝莱坞的地位。“一是因为语言，好莱坞电影是英语的，很多人看不懂，又不喜欢看字幕；二是因为好莱坞电影中会有一些暴露身体的镜头，而印度小城市的观众比较保守，去影院看英语电影被视为一件不好的事；三是因为文化差异，很多观众看电影就是为了看唱歌跳舞，好莱坞没有这方面内容。”茅笃亮说。

　　茅笃亮认为，东方文化的电影走向世界，无论是反映本民族的特色还是人类共通的情感，都会受到欢迎，关键在于“这是一部好电影”。“上世纪50年代的《流浪者》并没有反映印度传统文化，而是人人都有的情感、小人物的困境；《我的个神啊》反映的则是印度宗教、文化方面的问题”。

　　茅笃亮说，中国电影在印度并不流行。在印度普通观众的眼中，中国电影有很多是功夫片，李连杰、成龙这样的明星就是中国电影的代表人物。“就我所知，印度对大陆电影并不了解，甚至不知道张艺谋是谁。”

　　早在2003年，茅笃亮在尼赫鲁大学念大学二年级时，教中文的老师为了让学生们更直观地了解中国文化，就给他们看中国电影。茅笃亮记得自己看的第一部中国电影是张艺谋的《活着》。现在，他也成了中文系老师，也常常在大学放电影。“我放《泰囧》的时候，全杜恩大学的学生都来看了。”茅笃亮说，“我可以自信地说，只要电影真实地反映了中国人的哭和笑，印度人会喜欢中国电影的”。