魔盗团2'偷芯片&人工控雨是怎么拍的？ 导演朱浩伟独家解读两大片段拍摄幕后

　　 6月24日上映的《惊天魔盗团2》累积票房已经超过了5.5亿，在同档期的大片中可谓战绩突出。除了有自家明星周杰伦加盟之外，吸引中国观众的更主要原因可能就是充满奇思妙想的魔术题材。最起码这次观众在大银幕上看到的视觉特效终于不是用来轰炸什么东西了。说起这一点，导演朱浩伟也深以为然，“我们不想让CG抢风头，所有的魔术尽量追求实拍。”

　　从视觉效果来说，《惊天魔盗团2》中最令人印象深刻的片段可能就是四骑士偷芯片，以及Atlas（杰西·艾森伯格）“人工控雨”了。我们也请到导演朱浩伟亲自为大家解读这两个段落，看看拍摄这两场戏的幕后究竟有哪些秘密。

　　很多观众可能是因为《特种部队：全面反击》知道了朱浩伟这位华裔导演，但最早令他成名的是《舞出我人生》，朱浩伟对于舞蹈镜头的娴熟技艺也被运用到了魔术里，因为他觉得“动作是最有力的语言”，舞蹈跟魔术是有很多相通之处的。“我们采访大卫科波菲尔得知，他也是受到各种音乐剧的启发，拍摄现场魔术时镜头如何移动，他在镜头展现魔术上实现了新的突破。”朱浩伟说。所以当大家看到偷芯片这场戏的时候，就像是在欣赏一出精彩的舞剧，每个人的移动和走位都经过了精心的考量和排练。

　　至于在伦敦玩转大雨那场戏，也并不是编剧们异想天开，导演组是参考了大量魔术师的真实表演视频。那场戏一半是真正的雨水，一半是CG特效，所以杰西在现场可没有片子里看起来那样酷，一直都是落汤鸡状态。但最终呈现的效果是很惊艳的，可以说是在现实基础上的华丽升级版。

Mtime：四骑士偷芯片那场戏真的很像在看一场舞蹈，你是否有把你此前拍摄舞蹈片的经验加入到本片当中？

朱浩伟：有的，我觉得动作是最有力的语言，甚至比对话本身更有力，当约翰韦恩走出门廊时，他的那种摇摆动作能把他的角色性格展现的淋漓尽致，魔术也是一样，我们采访大卫科波菲尔得知，他也是受到各种音乐剧的启发，拍摄现场魔术时镜头如何移动，他在镜头展现魔术上实现了新的突破，比如横穿中国长城，让自由女神像消失，他都是通过看音乐剧得出的灵感。

我们在拍摄魔术上也非常相似，魔术其实是很难拍摄的，魔术应该是现场观看，因为观众想要确信周围没有任何道具，确信魔术师没有碰任何东西，那么在电影中，你也要通过特别的方式来告诉观众，你没有欺骗他们，而且你要着重强调你没有欺骗他们，所以我们用到很多舞蹈片的拍摄技巧，不要切太多镜头，只是慢慢地推动镜头，运动是有原则的，不是为求运动而运动，我们使用到很多类似的技法，特别是用纸牌魔术技法偷芯片那段，非常有趣，我们的魔术师会协助编排，我和摄影导演会思考怎么放镜头，还有我们的作曲Brian Tyler，为我们提供了精彩的原声，这一切都为影片打造了完美的气氛。

Mtime：能不能谈谈这场戏的细节？比如怎么摆放摄影机？袖子里的部分是怎么拍出来的？

一旦我们确定了演员能做什么，我们就做好预演视频，把各个镜头剪到一起，然后我们的摄影部门和摄影导演决定要用什么角度来拍摄，镜头要不要移过来，要不要给全景，怎样才能让镜头跟着芯片进入到袖子里。我们决定让镜头跟着进到袖子里，那会很有趣，所以我们是有微型摄像机做测试，但效果不尽人意，然后我们做了超大的袖子，让镜头跟下去拍，效果看上去还行，然后我们说干嘛不做一个中等尺寸的袖子，把整个袖子切开，后面再加入芯片。我们使用到了各种技术，然后我们和影片作曲Brian Tyler合作，把镜头都剪辑到一起，所以我们做了大量的工作，才打造出这一场看上去非常流畅简单的戏，这就是幕后的流程。

Mtime：另一场观众印象深刻的是戏是停雨的戏，那场戏是怎么拍的？

朱浩伟：我们知道全部实拍是基本不可能的，但我们也想基于现实，所以我们在网上看了不少视频，看魔术师如何表演暂停雨滴，闪光灯，水不停滴落，非常神奇，闪光灯越快，水滴的越慢，如果你用不同的频率，还能出现雨滴上升的错觉，在《惊天魔盗团》电影中，我们一直尽力展现真实魔术，但我们会对它加工提升，做成只有当你有足够的资源和足够的钱才能表演的魔术，就是普通人做不了的魔术，所以我们由杰西来表演那个魔术，一半是真正的雨水，一半是CG特效，他被淋到浑身湿透，他要想办法，那场戏是一半实拍一半特效。