游客游客首部长片（《萌之朱雀》）就获的戛纳金摄影机奖（新人奖）的日本女导演河濑直美，本届电影节带来了她的第五部长片作品《朱花之月》。电影改编自坂东真砂子（日本恐怖小说家）的小说《为何不见》，讲述了两个男子与一个女人之间的爱情故事。故事很简单，电影语言也很简约，但就是晦涩难懂。
影片提纲挈领的灵魂所在是日本古诗集《万叶集》中一首诗：“香具巍巍、亩傍雄雄，耳成相争。神意天成，古来如是，只为如是。蝉生露短，求妻以伴，故此相争。”，这首以奈良县飞鸟地区“大和三山”的神话传说为依据的诗作，讲述了化身为山的两个男人为争夺一个女人的战争。而在影片中，这个传说像诅咒般传承下来，发生在奈良一代又一代人身上。
女人和丈夫生活在奈良的山区，丈夫每天研究着番茄种植，生活看似温和平静，女人却在山的另一边有一个做木雕手工的情人。女人的怀孕引起了这三角关系的崩塌，两个互相未见过面，同时深爱着女人的男人，用自己的方式（自杀和自残）延续着祖辈的爱情宿命。在主线之外，穿插着女人的祖母和情人的祖父这些祖辈的爱情故事，而男人那年轻时就死在战场上的祖父更以魂魄的方式出现在片中，成为影片意识流的重要载体。
电影也许是诗意的，因为有朱花染就的轻纱、有朦胧的山雾、瑰丽的圆月。但是，却没有奈良古城的厚重和《万叶集》的质朴。或许就只是一个女人（女导演）顾影自怜的陶醉罢了。影片中有很多隐喻：女人和丈夫的家里笼中的雀鸟；情人作坊里自由的燕子；女人梦中的昆虫，开头结尾挖掘场的沙石……这要多么伟大的想象力，才能领会导演晦涩的表达？
导演在特写镜头间不做过渡的剪辑，以及长焦跟拍这样不稳定的镜头，更是加深了观众在理解影片上的惶恐。导致的结果就是影片放映中途就有一半观众落荒而逃。是被晦涩的诗意和难懂的女人心思吓跑的吧？
笔者认为自己对没有看懂的影片是没有发言权的，也只能发表些感性的言论。但是如果一部电影让大多数人都感到无语，是不是已经说明了什么？
