陈佐湟联袂王健乐震西安

原标题：陈佐湟联袂王健乐震西安

12月22日晚，国际著名指挥家陈佐湟和国际著名大提琴演奏家王健联手，与贵阳交响乐团在西安音乐厅演出，美妙的音乐轰动了古城，观众掌声雷动，演出连连返场。

说实话，我听这场音乐会主要是冲着陈佐湟去的，不仅因为他曾指挥我演奏过多场，更因为陈老师在与我音乐交往中，留下了极严苛又特仁慈还富善心的温暖印象。在我们乐团排练中，我曾因独奏乐曲引子节奏拖拍，被陈佐湟指挥当全乐团演奏员撵下台，当时我窘迫羞恼的想钻地缝。休息时，陈老师却专门找我进行“抢时换气”训练。作为业余乐人，我很缺乏严格专业训练，一会儿节奏准了，一会儿又拖了，自己很恐慌，越恐慌越出问题。但陈老师不厌其烦地教我学“半拍抢换气”，终于练成了。公演的时候，我独奏站在指挥左侧，心依然惶恐，只怕出错。但陈老师特别在我独奏引子前一拍竖起大拇指，暗示我抢换气，我一下子轻松准确的融入到乐团合声之中，顺利完好地演奏完乐曲。回到后台，我独自回想陈佐湟老师在台上良苦用心竖起的大拇指，六十有几的人感激的泪水直流。

陈佐湟老师现在虽然不再执棒我所在的满天星乐团，但我能熟练较好的参与乐团演奏，一直忘不了他严苛而慈善的帮教。因此，听说陈佐湟到西安执棒演出，我岂能不到场？

陈佐湟是我国第一代以自己的实力稳稳地站在国际乐坛上的指挥家，曾应邀赴20多个国家和地区担任30多支交响乐团的客席指挥，他的指挥流畅、细腻，并且富有激情和幽默，被国外乐评人称为“具有站在任何一个乐队前面的权威”的人。

作为指挥家，陈佐湟一直致力于打造一个“不演奏完美音符而演奏充满生命、色彩、个性的音乐的乐团”，今晚指挥王健与贵阳乐团的大提琴协奏曲，正体现了陈佐湟的这一理念。

祖籍西安的王健演奏的埃尔加的大提琴协奏曲(E小调），是一首可与舒曼及德沃夏克的大提琴协奏曲相媲美的经典曲目，埃尔加写作这部协奏曲时，第一次世界大战刚刚结束，而战争给他留下的阴影则依然挥之不去；加之年老多病，事业不顺，经济困窘，以及老朋友的相继去世，都使他内心感到凄凉孤寂。

王健高超的演奏，诠释这首协奏曲总体充满迟暮的苍凉气息和怀旧的伤感，大提琴主题以一个略带忧郁表情的音调动机连续往下作六度模进铺陈，仿佛将心中块垒沉入深渊，那种深切的伤感之情，感人肺腑。演奏中间部分的旋律甜美流动，如爱的倾吐，恰似作曲家对往昔美好时光的回忆。王健演奏的快板，略带谐谑，轻盈如风，大提琴快速飞翔的技巧十分引人入胜。大提琴悠长旋律连绵不绝，肃穆端庄，表情深邃，快速跃动的韵律中潜藏着一种惆怅之情，非常感人，犹如幻化出著名的埃尔加研究专家M．肯尼迪评说此曲“埋藏在深处的使人落泪的哀歌”的意境，让听众留下无穷的思绪和回味。

不知是曲美还是王健演艺高超，这位4岁随父学习大提琴，10岁为一纪录片演奏大提琴奏鸣曲获奥斯卡奖的王健，今晚在西安音乐厅连着返场9次，加演三次观众依然掌声不息。难怪小泽征尔称赞他“已经是一位世界级的演奏家”，王健1985年师从著名大提琴家A·帕瑞索教授学习，1988年从耶鲁大学毕业后又进入纽约茱莉亚音乐学院深造。多年来在巡演中与世界众多顶尖乐团、一流的音乐家合作，2005年，全球顶尖的古典音乐权威唱片公司——德意志唱片公司为王健发行了全套巴赫无伴奏大提琴组曲唱片，这是对大提琴演奏家极高的肯定与褒奖，只有顶级的大师级演奏家才会受邀录制这套曲目。

陈佐湟与王健联袂贵阳乐团在西安呈现埃尔加这首心底哀伤的境界，深深感染了观众，在大提琴独奏高泛音那一时段，全场上千观众都屏住呼吸，凝神静气聆听，真有文学描写中那种“即使掉根针也能听到”的沉静感。

作为西安籍的国际大提琴演奏家王健，面对故乡听众，更加神情倾注，以一种沉思的、几乎是冥想的隽逸风格虔诚演奏，独特地演绎出了属于他自己的声音，而这个西安人的声音，业已成为国际业界广泛认可的范例。