维也纳施特劳斯管弦乐团新年音乐会 郑州站
2013年12月29日 ，维也纳施特劳斯管弦乐团新年音乐会 郑州站在 象剧场（原郑州艺术宫） 精彩上演。
基本信息
2013.12.29
象剧场（原郑州艺术宫）
暂无
演出详情
血统纯正的施特劳斯乐团重磅来华
岁末巡演 经典重现
老约翰•施特劳斯亲手组建的百年名团
演绎最纯正的施特劳斯家族音乐
无指挥演奏还原最原始最纯粹的舞台效果
400万美元的斯特拉迪瓦里名琴演绎天籁之音
大名鼎鼎的维也纳施特劳斯管弦乐团，不容错过的经典！
维也纳施特劳斯管弦乐团最初是由老约翰·施特劳斯亲自创建并注册的。老约翰·施特劳斯生于1804年，一直以来都是世界上最著名的古典音乐作曲家之一。他以华尔兹、波尔卡和进行曲闻名于世。
施特劳斯时代基金会（The Strauss Dynasty Foundation）也是由老约翰·施特劳斯创建。他的儿子们（小约翰·施特劳斯、约瑟夫·施特劳斯和爱德华·施特劳斯）继承了他的事业，并创作出众多不朽的传世之作，其中包括《蓝色多瑙河圆舞曲》、《维也纳气质圆舞曲》、《闲聊波尔卡》、《拉德斯基进行曲》等众多经典名作。
维也纳施特劳斯管弦乐团的前身是由老约翰·施特劳斯创建的一支乐队，成立于1825年，以演奏施特劳斯自己创作的作品为主。很快，施特劳斯就成为了维也纳最知名、最受喜爱和追捧的舞曲作曲家，他带领着乐团开始在世界各地巡演，足迹遍及德国、荷兰、比利时、英格兰及苏格兰等各地。
自1845年老约翰·施特劳斯去世后，乐团曾与众多著名指挥携手，但乐团始终保持创立之初的风格和传统直至今日，并将继续致力于将这一古老而伟大乐团的光辉传统和不朽魅力传承下去。管弦乐团由17到40个音乐家组成，可根据场地的大小不同进行调整，主要演奏约翰·施特劳斯和沃尔夫冈·莫扎特的作品，使得这些不朽经典在他们首演180年之后的岁月里，始终保持着旺盛的生命力和感染力，让世界各地的乐迷们经常有机会欣赏到乐团对施特劳斯和莫扎特作品的最准确、最正宗、最鲜活的演奏。乐团还经常邀请著名欧洲艺术家同台演出，其中包括男高音巨星卢契亚诺·帕瓦罗蒂等等。乐团经常到世界各地巡演，并定期在巴黎、柏林、罗马、威尼斯、巴萨罗纳、东京、墨西哥等地为乐迷们演奏。此次乐团的第一次中国巡演还特别邀请了两位独唱演员助阵，必定精彩异常，别开生面。
维也纳施特劳斯管弦乐团是世界上最好的管弦乐团之一，近年来更是在保持传统的基础上推陈出新，焕发出青春的活力与生机。2006年艾美奖得主以及2008年欧洲电视网歌曲大赛得主——匈牙利小提琴家艾德温·马顿于2009年12月成为乐团的指挥和首席小提琴。马顿拥有帕格尼尼曾经使用过的斯特拉迪瓦里小提琴，他的到来为管弦乐团带来美妙音色的同时，也充分融入了他自己独特的音乐风格。
指挥及首席小提琴：艾德温·马顿，他是少数具有世界水准的匈牙利艺术家之一。他拥有世界上最优美最珍贵的帕格尼尼使用过的斯特拉迪瓦里小提琴。他与俄罗斯花滑冠军叶甫根尼•普鲁申科合作的《冰上之王》另世人惊叹。并凭借该作品获得2006年第27届运动艾美奖。作品充满现代气息，独特的细腻演奏与奔放的激情征服了全世界观众的心。
艾德温·马顿是匈牙利为数不多的具有世界水准艺术家之一，从小就极有艺术天赋，8岁进入前苏联最好的音乐学院，位于莫斯科的柴可夫斯基音乐学院就读，12岁就与莫斯科交响乐团合作举办音乐会。随后他分别进入匈牙利李斯特音乐学院，纽约茱莉亚音乐学院和奥地利维也纳音乐学院，分别拜鲁杰罗·里奇（Ruggiero Ricci）和多罗西·迪蕾（Dorothy Delay）为师，进入他们所主持的大师班就读（这些大师的大师班需经过大师本人认同才能入学）。
在他学习期间，曾经于1991年获得弗兰兹·李斯特小提琴比赛一等奖，1997获得加拿大蒙特利尔小提琴比赛金提琴奖，1998年获得意大利罗马国际音乐比赛金奖。在经过了古典、爵士等多种音乐尝试之后，他清楚的意识到他的音乐只能是他自己的表达，艾德温毫不犹豫地将自己的音乐带上了融合与跨界的自由之路，他的作品将小提琴与现代的音乐节拍融合，让心灵与时代的脉搏一起跃动，并传播到世界上每一个国家，征服了全世界观众的心。在获得小提琴金奖之后，他与索尼-BMG签约。深厚的乐观主义时常在他的作品中给人留下深刻的印象。与其他艺术家不同，艾德温·马顿懂得如何连接不同文化和年龄的观众。他的音乐风格和艺术个性积极向上，感动着不同国家、不同时代、不同社会的人们。在25岁时，他亲自创作了轰动一时的《冰上艺术》（Art on ice），随后他用这首作品与俄罗斯花样滑冰冠军、好朋友叶甫根尼•普鲁申科合作，完成了一场令世人惊叹的表演，此次合作被称之为《冰上之王》，有超过2.8亿人在电视上观看了他们的表演。他还曾与席尔·祖凯罗、超级流浪汉乐队合作，并出现在与葛罗莉亚•盖诺即兴演奏返场曲中，他还经常在德国、瑞士、奥地利、意大利、中东地区等很多国家进行巡演，在贵族般的欧洲古典音乐界，他以高超的琴技和深厚的古典音乐素养而闻名。
2006年是他硕果颇丰的一年，他与蒙特卡洛管弦乐团合作演出了斯特拉迪瓦里音乐会。他还和管弦乐团的五个女孩一起在全世界进行巡回演出。这场演出运用精心设计的前所未有的灯光效果，结合混音的古典音乐，演奏了维瓦尔第的《暴风雨》、《托斯卡幻想曲》、《里约狂欢节》、《情定威尼斯》、《伊比萨》、《教父》、《匈牙利狂想曲》、《帕格尼尼5》等众多耳熟能详的作品。
马顿最新的轰动大碟《斯特拉迪瓦里》（后来以《安东尼奥·斯特拉迪瓦里珍爱小提琴》命名），介于流行与古典之间，囊括了《托斯卡幻想曲》和《罗密欧与朱丽叶》等作品，并由马顿在2006年都灵冬季奥运会上演奏。正是因为他音乐里独特的细腻演奏与奔放的激情，他的演奏似乎是被冰上的舞者所偏爱，曾经数次被选用为花样滑冰的比赛用曲，其中就有2006年都灵冬奥会男单冠军叶夫根尼·普鲁申科、双人冠军塔提亚娜·托特米娅尼娜/马克西姆·马里宁，两届世锦赛男单冠军兰比尔也是他的作品演绎者之一，令超过5亿电视观众为之着迷。他还因为作品对体育界的杰出贡献获得了2006年第27届的运动艾美奖，成为第一位获得艾美奖的匈牙利人。
马顿拥有匈牙利政府颁发的于1697年制造的拥有310多年安东尼奥•斯特拉迪瓦里小提琴，它的价值高达400万美元，并准许他终生使用。世界上仅有8把具有这样音质的斯特拉迪瓦里小提琴，并且大多数都珍藏在博物馆中。它的声音如此甜美温柔，以至于文莱公主也被他的音乐所感动，邀请他到迪拜演出。
骄傲的斯特拉迪瓦里小提琴是世界最优美、最珍贵的乐器，它的秘密究竟是什么？几个世纪以来，音乐家和音乐爱好者将之归因于斯特拉迪瓦里的伟大，它的声音如泣如诉，仿佛人类灵魂的倾诉。其实真正的秘密是三个世纪前，斯特拉迪瓦里在意大利克雷莫纳他的弦乐器商店里所用的涂料配方。
2011年，由我国著名花样滑冰运动员申雪、赵宏博发起的在北京、上海等地举行的花样滑冰冠军巡演荣幸的邀请到了普鲁申科等多位世界著名花样滑冰运动员，艾德温·马顿还将继续在冰上为普鲁申科伴奏，届时大家将有机会现场欣赏到马顿与世界顶级花样滑冰选手的绝美冰上邂逅。
节目单
1、开场：约翰·施特劳斯：维也纳的血液圆舞曲
Introduction: J.Strauss: "The Vienna Blood" Waltz
2、第一部分：沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特
1st part：W.A. Mozart
3、歌剧《后宫诱逃》序曲
Ouverture from "The Abduction from the Seraglio"
4、帕帕基诺和芭芭吉娜的二重唱（选自歌剧《魔笛》）
"Papageno-Papagena" Duet from "Magic Flute"
5、土耳其进行曲
Turkish March
6、你们可知道（选自歌剧（费加罗的婚礼）
"Voi che sapete" Aria from "The Marriage of Figaro''
7、再不要做情郎（选自歌剧《费加罗的婚礼》）
"Non piu andrai farfallone amoroso" Aria from "The Marriage of Figaro"
8、风暴
Storm
9、快板（选自《弦乐小夜曲》）
Allegro from "A Little Night Music"
10、快板（选自《g小调第40进行曲》）
Allegro from Symphony No.4O in G-Minor
第二部分：约翰·施特劳斯
2nd part：J.Strauss:
11、在克拉普芬森林里波尔卡
"In Krapfen's Woods" Polka
12、噼噼啪啪加洛普舞曲
"Clip-Clop" Galop
13、《快乐地走遍全国》（巴林凯的咏叹调，选自轻歌剧《吉普赛男爵》）
"Als flotter Geist" Barinkay's Song from "The Gypsy Baron"
14、《笑之歌》（阿黛勒的咏叹调，选自轻歌剧《蝙蝠》）
"Mein Herr Marquis" Adele's Aria from "The Bat"
15、蓝色多瑙河圆舞曲
"The Blue Danube" Waltz
16、拉德斯基进行曲
The Radetzky March
曲目以演出现场为准！
艺人团体介绍
维也纳施特劳斯管弦乐团是世界上最好的管弦乐团之一，近年来更是在保持传统的基础上推陈出新，焕发出青春的活力与生机。2006年艾美奖得主以及2008年欧洲电视网歌曲大赛得主——匈牙利小提琴家艾德温·马顿于2009年12月成为乐团的指挥和首席小提琴。马顿拥有帕格尼尼曾经使用过的斯特拉迪瓦里小提琴，他的到来为管弦乐团带来美妙音色的同时，也充分融入了他自己独特的音乐风格。
指挥及首席小提琴：艾德温·马顿，他是少数具有世界水准的匈牙利艺术家之一.他拥有世界上最优美最珍贵的帕格尼尼使用过的斯特拉迪瓦里小提琴。他与俄罗斯花滑冠军叶甫根尼·普鲁申科合作的《冰上之王》另世人惊叹。并凭借该作品获得2006年第27届运动艾美奖。作品充满现代气息，独特的细腻演奏与奔放的激情征服了全世界观众的心。
艾德温·马顿是匈牙利为数不多的具有世界水准艺术家之一，从小就极有艺术天赋，8岁进入前苏联最好的音乐学院，位于莫斯科的柴可夫斯基音乐学院就读，12岁就与莫斯科交响乐团合作举办音乐会。随后他分别进入匈牙利李斯特音乐学院，纽约茱莉亚音乐学院和奥地利维也纳音乐学院，分别拜鲁杰罗·里奇（Ruggiero Ricci）和多罗西·迪蕾（Dorothy Delay）为师，进入他们所主持的大师班就读（这些大师的大师班需经过大师本人认同才能入学）。
在他学习期间，曾经于1991年获得弗兰兹·李斯特小提琴比赛一等奖，1997获得加拿大蒙特利尔小提琴比赛金提琴奖，1998年获得意大利罗马国际音乐比赛金奖。在经过了古典、爵士等多种音乐尝试之后，他清楚的意识到他的音乐只能是他自己的表达，艾德温毫不犹豫地将自己的音乐带上了融合与跨界的自由之路，他的作品将小提琴与现代的音乐节拍融合，让心灵与时代的脉搏一起跃动，并传播到世界上每一个国家，征服了全世界观众的心。在获得小提琴金奖之后，他与索尼-BMG签约。深厚的乐观主义时常在他的作品中给人留下深刻的印象。与其他艺术家不同，艾德温•马顿懂得如何连接不同文化和年龄的观众。他的音乐风格和艺术个性积极向上，感动着不同国家、不同时代、不同社会的人们。在25岁时，他亲自创作了轰动一时的《冰上艺术》（Art on ice），随后他用这首作品与俄罗斯花样滑冰冠军、好朋友叶甫根尼·普鲁申科合作，完成了一场令世人惊叹的表演，此次合作被称之为《冰上之王》，有超过2.8亿人在电视上观看了他们的表演。他还曾与席尔·祖凯罗、超级流浪汉乐队合作，并出现在与葛罗莉亚•盖诺即兴演奏返场曲中，他还经常在德国、瑞士、奥地利、意大利、中东地区等很多国家进行巡演，在贵族般的欧洲古典音乐界，他以高超的琴技和深厚的古典音乐素养而闻名。
2006年是他硕果颇丰的一年，他与蒙特卡洛管弦乐团合作演出了斯特拉迪瓦里音乐会。他还和管弦乐团的五个女孩一起在全世界进行巡回演出。这场演出运用精心设计的前所未有的灯光效果，结合混音的古典音乐，演奏了维瓦尔第的《暴风雨》、《托斯卡幻想曲》、《里约狂欢节》、《情定威尼斯》、《伊比萨》、《教父》、《匈牙利狂想曲》、《帕格尼尼5》等众多耳熟能详的作品。
马顿最新的轰动大碟《斯特拉迪瓦里》（后来以《安东尼奥·斯特拉迪瓦里珍爱小提琴》命名），介于流行与古典之间，囊括了《托斯卡幻想曲》和《罗密欧与朱丽叶》等作品，并由马顿在2006年都灵冬季奥运会上演奏。正是因为他音乐里独特的细腻演奏与奔放的激情，他的演奏似乎是被冰上的舞者所偏爱，曾经数次被选用为花样滑冰的比赛用曲，其中就有2006年都灵冬奥会男单冠军叶夫根尼·普鲁申科、双人冠军塔提亚娜·托特米娅尼娜/马克西姆•马里宁，两届世锦赛男单冠军兰比尔也是他的作品演绎者之一，令超过5亿电视观众为之着迷。他还因为作品对体育界的杰出贡献获得了2006年第27届的运动艾美奖，成为第一位获得艾美奖的匈牙利人。
马顿拥有匈牙利政府颁发的于1697年制造的拥有310多年安东尼奥·斯特拉迪瓦里小提琴，它的价值高达400万美元，并准许他终生使用。世界上仅有8把具有这样音质的斯特拉迪瓦里小提琴，并且大多数都珍藏在博物馆中。它的声音如此甜美温柔，以至于文莱公主也被他的音乐所感动，邀请他到迪拜演出。
象剧场（原郑州艺术宫）
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