音乐舞台剧《弹琴说爱》 无锡站
2013年11月5日 ，音乐舞台剧《弹琴说爱》 无锡站在 无锡大剧院 精彩上演。
基本信息
2013.11.05
无锡大剧院-歌剧厅
以现场为准
请提前60分钟入场
演出详情
音乐家范德腾(John Vaughan)和他的学生许哲诚，两人除了对音乐充满热情之外，也喜欢「听」表演。
顽固低音，巴赫实在太厉害了！
2008年，导演丁乃筝与多年好友John在一次聊天后发现，或许可以发展出某种奇特「戏剧+音乐」的演出。在一切都是未知的状况下，2009年1月，「三个人+两架钢琴」开始尝试、摸索。
天气很好，我坐上爸爸的车向老师家出发
两位非职业演员，确实专业音乐家的合作，反而开启另外一种对话的可能性：音乐。在导演丁乃筝的带领下，以戏剧串联古典乐、蓝调、流行乐及生活中熟悉的旋律或歌曲。《弹琴说爱》有别于一般戏剧的演出方式，就是用音乐来演戏。让John与哲诚用最善长的古典音乐演奏。不仅弹琴，也唱歌；除了优美的旋律和流畅的音符之外，纳入戏剧结构；演出者或对谈，或独白；人声与琴声相辅相成，让人体会到「说」不仅指用言语，也用跳跃的音符与舞动的肢体。
竖笛协奏曲，让我感觉仿佛在大海中浮浮沉沉
《弹琴说爱》更打破传统方式演奏钢琴，古典变现代、现代变另类，横跨中西、穿越今昔，从背景是一堂音乐课开始，老师和学生件有趣的对答，把古典乐、蓝调、流行乐及意想不到的音乐串联起来。古典乐有艰涩的乐理，蓝调有起源发展的脉络，但师生用琴声对话，将一切变得亲切又动人。全剧以精彩的投影影像，随着音乐的流拽淡入淡出，搭配古典乐、蓝调、流行乐及你意想不到的音乐串联起来，颠覆一般钢琴演奏会的传统表演模式。因此，导演初始并未定义它是舞台剧、相声、音乐剧还是音乐会，全局结合了多种表演元素创作而出，是一次新的创作体验，就说它是一出另类音乐舞台剧吧！
蓝调是最地道的美国音乐
赖声川 艺术总监
被《亚洲周刊》誉为「亚洲剧场导演之翘楚」、被英国国家广播公司(BBC)称为「现今中文最顶尖的剧作家」的赖声川是华文世界最著名的剧场工作者之一，从1984以来，以强烈的创意吸引观众涌入剧场，带给台湾剧场新生命，从此持续为中国语文剧场开拓新的领域与境界。在余秋雨的观点中，赖声川和他领导的【表演工作坊】「总能弹拨到无数观众的心弦」。
赖声川2007年入选中国话剧百年名人堂，日本NHK电视台称他为「台湾剧场最灿烂的一颗星」：美国橘郡记事报称他为「台湾现代剧场的创造者......世界上很少剧场艺术家有赖声川如此广远的成就」：远东经济评论曾称他的作品为「中国语文世界中最精彩的戏剧」；美国新闻周刊说他的作品「是最新的印证，台湾正创造着亚洲最大胆的中国艺术」；新加坡联合早报说赖声川的戏「为世界华语剧场创造了一种崭新的悲喜剧经验」；他的《暗恋桃花源》被纽约时报评为「应该是当代中国最受欢迎的舞台剧」；他的《宝岛一村》被北京新京报评为「这个时代话剧舞台上的巅峰之作」；周黎明赞赏他为华人世界最伟大的剧作家。
唱蓝调一定要忧郁，但我们都太幸福了
丁乃箏 导演
具编、导、演于一身的才女，表演代表作包括【表坊】的《暗恋桃花源》、《我和我和他和他》《红色的天空》、《等待狗头》、《一妇五夫》、《张爱玲，请留言》、《快乐王子》、《如梦之梦》等中的主要角色，编导代表作品包括【表坊】的《绝不付账！》、歌舞剧《这儿是香格里拉》、《乱民全讲》以及2002在台北、上海同步上演，造成轰动的《他和他的两个老婆》。2007年成为电影导演，自编自导新电影《这儿是香格里拉》。
So la do re do是现在作曲家最喜欢的音
华人世界耀眼的剧场明星团队──表演工作坊
1984年11月17日,【表演工作坊】在阳明山赖声川和丁乃竺家的客厅中宣布成立。在那台湾戏剧表演匮乏、舞台剧团极度稀少的年代，这颗潜力无穷的新星，快速爆发出亮眼的力道，创作了多出对现代舞台剧影响深远的作品，也刺激催化台湾的新剧团陆续衍生。27个年头以来，这个植基台湾、集结优质舞台剧艺术工作者的团队全力创新冲刺，创造出一个崭新的华语剧场经验，也挽回了正逐渐凋零的传统表演艺术，在台湾和众多华语地区，成功的将「精致艺术」与「大众文化」巧妙结合，吸引无数新观众重新走进剧场。历程中，获得国际媒体好评不断，已被公认为华人世界中，极具指针性的当代剧场团队。
★在文化创意产业领域，【表演工作坊】获得《远东经济评论杂志》(Far Eastern Economic Review)如是评价：「中国语文世界里最精采的剧场！」
★在全球专业新闻媒体中具有指针性地位的重量级杂志《美国新闻周刊》(Newsweek)，是以这般力道高度赞赏：「他们是最新的例证，台湾正在创造全亚洲最大胆的中国艺术！」
★关于【表坊】最富盛名的剧作《暗恋桃花源》，《纽约时报》(New York Times)说该剧「应该是当代中国最受欢迎的舞台剧......到最后，观众必须思考记忆、历史、渴望,和爱的累赘,以及剧场艺术本身的力量。」
★而亚洲华文媒体的好评更不曾中断。新加坡的华文平面媒体领导品牌联合早报曾在报导中说：「【表演工作坊】为世界华语剧场创造了一种崭新的悲喜剧经验。」而新加坡的海峡时报则优雅地形容表演工作坊的作品「正编织着美丽的中国结」。
【表演工作坊】的领导人、艺术总监赖声川,是台湾剧场艺术的核心人物，他带领这个以精致、严谨、创新闻名的表演团体，开创出独有的「集体即兴创作」舞台剧风格。实验性的手法经过每年全新剧作的验证，不断纯熟精炼，也获得观众的深度共鸣，奠定了忠实广大的欣赏人口。
【表坊】艺术总监赖声川带领团队，透过相声系列，将传统戏剧以创意手法复苏。以原创剧作、反应当代社会现况与全球关心的议题，是【表演工作坊】始终不变的焦点方向。
音乐舞台剧《弹琴说爱》无锡站敬请期待！
