2018年10月15日 ,第二十届中国上海国际艺术节无锡分会场开幕式演出 英国爱乐乐团音乐会在 无锡大剧院 精彩上演。
2018.10.15
无锡大剧院
不低于一个半小时
以场馆规定为准
爱乐乐团简介
Philharmonia Orchestra
爱乐乐团(Philharmonia Orchestra)是当今世界级的交响乐团。在首席指挥兼艺术总监埃萨-佩卡·萨洛宁的带领下,该团以打造现代交响乐团为目标,并通过观众群体的发展、数码科技的投入使用,以及线下活动计划的实施,大力拓宽受众来源,吸引更多的乐团建设参与者。该团以伦敦为基础,凭借其常年的国内国际巡演和电子宣传,使其在世界范围拥有越来越多的听众。
该团自1995年来一直驻扎在伦敦市中心南岸的皇家节日音乐厅,每年演出季都会在此献上超过50场的演出。乐团的品牌项目包括“爱乐乐团与电影”、“今日音乐”“爱乐乐团室内乐重奏”及“领悟▪交谈”节目等。
在萨洛宁和其他重要指挥家的指导下,爱乐乐团已在皇家节日音乐厅举行了一系列因其独到新颖的艺术审美、现场服务及电子科技运用而备受好评的演出项目。例如,2010年的《比尔·维奥拉与“特里斯坦和伊索德”》、2011年的《地狱之舞:走进巴托克·贝拉的世界》、2015年的《城市之光》、《1900—1950的巴黎》及荣获南岸中心“艺术天空奖”的2016年《斯特拉文斯基,神话与典礼》这五场系列音乐会、2017-2018乐季弗拉基米尔·阿什肯纳齐与乐团联合献演的俄国十月革命100周年纪念演出——《革命之声,俄国1917》。
该团致力于在英国各舞台上上演与其在伦敦主场质量同样上乘的演出。例如,你经常可以在这些地方听到乐团的现场演奏:贝德福德谷物交易所、莱斯特的德蒙福特大厅、坎特伯雷的马洛剧院、三圣乐团音乐节及嘉辛顿歌剧院。
以上所有项目中最为核心的,当属由爱乐乐团的教师团队深入社区,指导群众参与到交响乐里来,其中有与Music Hub(音乐圈)携手带来的7至11岁义务教育校园音乐会系列——“不受束缚的交响乐”;也有乐团年轻的音乐家们与老年痴呆患者及其护工一同参与的颇具创意的音乐制作社区项目“于此刻聆听”;极具开拓性的城市古典音乐项目“交响乐化”吸引了大量年轻人踊跃参加。在莱斯特,乐团的主要合作伙伴德蒙福特大学也为学生参与古典音乐提供了许多机会。
爱乐乐团也活跃于欧美及亚洲。例如,乐团与埃萨-佩卡·萨洛宁一道,于2016夏季赴法国参加普罗旺斯地区艾克斯音乐节,秋季赴美国西海岸;2017年春季先后赴中国台湾及日本,并在欧洲与芬兰籍小提琴家佩卡·库西斯托合作连演五场;9月在德国汉堡新落成的易北音乐厅进行了演出。
作为世界上被录制唱片数量最多的乐团之一,爱乐乐团在国际上的颇高声望,有一部分源自其10年来随着数码与科技革新而保有的丰富的录音遗产。乐团现在广播电台等媒体上录制及发布音乐,通过iPad应用软件和管弦乐团的结合,已销售了数以万计的乐团唱片。如今,包括漫威原声集作曲家布莱恩·泰勒在内的电影作曲家们,都喜欢选择爱乐乐团来录制好莱坞大片中的配乐。乐团也经常在电台献演并经常在BBC第三电台录制节目。在西格纳姆录音公司的协助下,爱乐乐团已录播了多场音乐会的现场实况录音;同时乐团在U管(YouTube,一个可供网民上载观看及分享短片的网站)上有了近5万名订阅者。
最近,爱乐乐团和萨洛宁开辟了虚拟现实的新道路,由3D音频和视频制作的360度体验已在南岸中心、拉维尼亚(芝加哥)和切尔滕纳姆节上展出。 2017年的早些时候,也在PlayStationVR游戏平台上发布了该体验的扩展版本,这个新的15分钟版本从2017年9月起,可在皇家节日音乐厅免费获得。
爱乐乐团在技术创新方面的投入,一直是其屡获殊荣的观众发展项目的催化剂。这些项目将音乐会中的交响音乐带入新环境,并将其融入其中。两个巨大的视听漫步装置:“再礼”(RERITE,2010年,创意源于斯特拉文斯基的《春之祭》)和“声音宇宙”(Universe of Sound,2012年),在伦敦首映后,又到英国国内外巡回演出。这两个装置都是该团为期两年的主要观众发展和教育计划(2014-15)的核心内容,它们在英格兰西南部吸引和培养了超过12万名的乐迷。
2016年9月,该团与南岸中心合作,又在皇家节日音乐厅的公共场所举办了为期两周的免费系列虚拟交响音乐会。该项目汇集了乐团的装置(“宇宙之声”)、VR演示、高影响力的参与计划和特别编程的现场音乐会。乐团因上述数字项目和观众参与工作赢得了四项“皇家爱乐协会奖”。
爱乐乐团由EMI(百代唱片公司)制作人沃尔特理雅各创立于1945年。它自1964年以来一直由80名成员共同拥有。在其最初的七十年中,乐团与20世纪大多数伟大的古典艺术家都有合作。其中,参与乐团演奏的著名指挥包括富特文格勒、理查德▪施特劳斯、托斯卡尼尼、坎泰利、卡拉扬和朱里尼。奥托·克伦佩勒则是众多杰出首席指挥中的第一位。与乐团有关的国际乐坛的其他知名人士包括洛林·马泽尔、查尔斯·马克拉斯爵士、里卡尔多·穆蒂和库尔特·桑德林爵士。
乐团首席柳爱莎
“世界上还可以有另一位才华横溢的年轻女小提琴家吗?是的,如果那位小提琴手是Esther Yoo的话。”2016年3月,在刘爱莎与爱乐乐团合作演出后,《电讯报》的专栏评论这样写道。
年轻的美籍韩裔小提琴家柳爱莎是爱乐乐团有史以来首位驻场艺术家(从2018年起为期一年),已赢得“具有贵族气息”(《留声机杂志》语)和“无可挑剔的艺术性” “(《南佛罗里达古典评论》语)等高度赞誉。 16岁的柳爱莎在2010年成为第10届国际西贝柳斯小提琴比赛历史上最年轻的获奖者时,首次引起国际关注。从2014年到2016年,她是BBC Radio 3新一代艺术家,并在著名的BBC逍遥音乐节上亮相。
2017/18演出季,柳爱莎先后与比利时国家交响乐团、圣卡洛剧院交响乐团、皇家苏格兰国家交响乐团和温哥华、大西洋湾以及夏威夷交响乐团合作,同时参与爱乐乐团的回归演奏、与香港管弦乐团的合作演奏。作为本季剑桥谷物交易所的驻场艺术家,她也将与爱乐乐团一起进行“双重驻留”演出,并与Z.E.N三重奏的一起演出。Z.E.N三重奏由张佐、柳爱莎和Narek Hakhnazaryan这三位前BBC Radio 3新一代艺术家组成,他们将巡回英国和亚洲,支持他们的首张专辑的发行《勃拉姆斯和德沃夏克钢琴三重奏》的发行。她在本季其他室内演奏日程,包括她在LSO St. Luke的演奏,这是为了庆祝Simon Rattle成为伦敦交响乐团音乐总监的第一个演出季的音乐周演出的一部分。
上个季度,爱莎完成了与明尼苏达管弦乐团、夏洛特交响乐团和多伦多交响乐团的合作演出;美国林肯中心的独奏音乐会,与Pablo Heras-Casado和爱乐乐团在格拉纳达音乐节上的合作演出。2017年春季,德国留声机公司发行了柳爱莎的第二张专辑《柴可夫斯基的小提琴协奏曲》,以及与弗拉基米尔·阿什肯纳齐的爱乐乐团合作的其他作品。她还与演奏伙伴Robert Koenig一起,在奥斯陆、伯明翰、马德里、布鲁塞尔、首尔、纽约和迈阿密举办了独奏音乐会巡演。
在之前的几个季度中,爱莎曾与BBC管弦乐团、德国广播爱乐乐团萨尔布吕肯凯泽斯劳滕、耶夫勒、KBS、RT??和冰岛交响乐团,以及首尔、华沙和关西的爱乐乐团合作演出。她也曾与Vladimir Ashkenazy、Andrew Davis、Karina Canellakis、Jaime Martin、Micha??Nesterowicz、Santtu-Matias Rouvali、OsmoV??nsk??和Christopher Warren-Green等著名指挥成功合作。她成功亮相的艺术节还包括首尔国际音乐节、法兰德斯根特节、费内特朗格节、香波堡节和德沃夏克布拉格节等。她的室内乐音乐会则包括她在2016年威格莫尔大厅的演奏,以及两场BBC录制的Z.E.N.三重奏。
爱莎出生于美国,4岁开始学习小提琴演奏,6岁起在欧洲生活长大,并在8岁时首次参与演奏协奏曲;2012年名列伊丽莎白女王比赛最年轻的获奖者。她在布鲁塞尔完成女王伊丽莎白音乐教堂的艺术家文凭课程后,又获得Augustin Dumay的指导。她目前作为Ana Chumachenco的学生,在慕尼黑的音乐与戏剧学院攻读卓越学士学位课程。而在此之前,她曾与Zakhar Bron、Leonid Kerbel和Berent Korfker有过精彩合作。
爱莎目前所用的小提琴,是1704年的斯特拉迪瓦里“Prince Obolensky”,由一位慷慨的私人收藏家借给。
著名指挥家、作曲家埃萨-佩卡·萨洛宁
(Esa-Pekka Salonen)
埃萨-佩卡·萨洛宁是当代新古典音乐的代表者之一。他以其不断的创新,不断地重新定位21世纪的古典音乐。 他现任英国爱乐乐团的首席指挥和艺术顾问。此外,他也是他1992年至2009年担任音乐总监的洛杉矶爱乐乐团的指挥;他在纽约爱乐乐团、芬兰国家歌剧和芭蕾舞团也分别担有重要艺术职责。萨洛宁还是一年一度的波罗的海艺术节的艺术总监和联合创始人。在这个艺术节的第十五年之际,他邀请了一批知名艺术家,在波罗的海周边国家提升团结和生态意识。他同时是“同步”(Sync)项目的顾问,这是一项利用音乐力量促进人类健康的全球性倡议。
萨洛宁的作品在当代风格之间自由变换,而将错综复杂的精湛技艺与俏皮的节奏、旋律创新结合。一位评论家在萨洛宁完成2016年春季与芝加哥交响乐团合作的马友友大提琴协奏曲首演后写道:“语言不能完全捕捉到这部协奏曲的辉煌范围和复杂性。”在萨洛宁作为驻场作曲家期间,纽约爱乐乐团在美国国内和欧洲巡回演奏了他的大提琴协奏曲;今年在纽约将首演他的又一部作品《Helix》。洛杉矶爱乐乐团于2018年2月与大提琴家马友友、钢琴家叶菲姆·布朗夫曼和小提琴家莱拉·约瑟芙维茨一起,演奏了萨洛宁的多部作品。其中小提琴协奏曲获得了著名的格文美尔奖,并参与了2014年国际性的苹果iPad广告活动。本季,萨洛宁将指挥部分由巴黎歌剧院芭蕾舞团的敕使川原三郎精心编排的节目。
伦敦的巴比肯艺术中心也长期关注萨洛宁的音乐作品,包括他创作的洛杉矶变奏曲、钢琴二重奏、卡伦德·罗德的两首合唱曲目、女声合唱《请赐予我们平安》、合唱《大日》(Iri da iri)、乐团的开场曲《Wing on Wing》(此曲是萨洛宁专为洛杉矶爱乐乐团在弗兰克·盖里设计的华特▪迪斯尼音乐厅里举行的首个乐季而作)、他指挥录制的南加州的《普通船尾鱼》和《扭曲的盖里先生声音》样本、双簧管曲《Mimo II》、英国首演的交响乐合唱《卡拉曼》(Karawane,土耳其地名。这是他首次以苏黎世托纳尔乐团创作主席身份进行的创作)、《圆号练习曲》,以及洛杉矶爱乐乐团在欧洲首演的其他新作品。
萨洛宁的作品也出现在赫尔辛基音乐节和卡内基音乐厅。演奏他作品的,则有巴伐利亚广播交响乐团、堪萨斯城和纳什维尔交响乐团;还有由西贝柳斯音乐学院和茱莉亚音乐学院学生组成的交响乐团,他们由萨洛宁指导,在加拿大首演了《白夜追凶》(Insomnia);演奏了大提琴和交响乐曲《马亚尼河》(Mania,位于马达加斯)。 泰罗·沙里宁舞蹈团、英国皇家芭蕾舞团和波士顿芭蕾舞团将分别依据萨洛宁的另外两部交响乐曲《异物》(Foreign Bodies)和《希神尼克斯》(Nyx),进行编舞并演出。
在爱乐乐团首席指挥和艺术顾问的第十年,埃萨-佩卡·萨洛宁主导了为庆祝芬兰独立100周年演奏的马勒第三、第九交响曲;在欧洲首演的陈银淑的《天使之歌》和勋伯格的《古雷之歌》。 萨洛宁和爱乐乐团以一种突破性的方式尝试并呈现音乐,当今第一个著名的虚拟——现实类交响乐作品,也来自这个英国的交响乐团;屡获殊荣的“再礼”(RE-RITE)和“声音宇宙”(Universe of Sound)这两个装置,让世界各地的人们通过音频、视频和ipad在管弦乐队中进行指挥、演奏。这种备受欢迎的管弦乐队应用程序前所未有地允许用户访问和加入八个交响乐作品的内部。2015年,萨洛宁还在“苹果名师计划”会议上发表了关于技术在音乐教育中的应用的演讲。
作为洛杉矶爱乐乐团在位十七年的音乐总监,萨洛宁因振兴该乐团而广受赞誉。他帮助该团实现了弗兰克盖里设计的华特▪迪斯尼音乐厅里的开幕演出,主持了无数的当代作品首演,创建了埃萨-佩卡·萨洛宁委员会基金,并使乐团成为美国最佳的获得资助和进行演出的乐团之一。
萨洛宁在本乐季的其他亮点,包括指导彼得塞拉斯在他自己的波罗的海音乐节上制作斯特拉文斯基的《俄狄浦斯雷克斯》和诗篇的交响曲;在同一个节日中进行希博格《永恒》的首映,以及除了在洛杉矶爱乐乐团、纽约爱乐乐团和芝加哥交响乐团的几个星期外,还有他在巴黎歌剧院演出雅纳切克的《死者之家》。
萨洛宁拥有丰富多彩的录音生涯。例如,他指挥法国电台管弦乐团为法国当代作曲宗师亨利·杜蒂耶(Henri Dutilleux's)录制了专辑《Correspondances》,并于2013年由德意志唱片公司在作曲家96岁生日会上发行;同年,索尼完成了一个在近30年前以萨洛宁和洛杉矶爱乐乐团作为开始的项目,即录制波兰作曲家、指挥家与钢琴家鲁托斯拉夫斯基的两部管弦乐作品,并在该作曲家诞辰100周年时发行;2012年,他与芬兰广播交响乐团和著名女中音的厄普肖▪道恩(Ursuleac, Viorica)又合作录制了芬兰著名作曲家卡佳·萨丽亚诺(kaija saariaho)的歌剧DVD《远方的爱》;德意志唱片公司还发行了由洛杉矶交响乐团演奏并由作曲家亲自指挥的萨洛宁管弦乐作品肖像CD;索尼则发行了萨洛宁的五首管弦乐作品;2009年,他与爱乐乐团的合作伙伴欧宝合作,推出了法国作曲家舍恩伯格(Schoenberg's)音乐会的现场录音;2012年,他与洛杉矶爱乐乐团合作发行了先前未被发现的肖斯塔科维奇的歌剧序幕《奥兰戈》;最近爱乐乐团与欧宝录制的其他作品还包括柏辽兹的《《幻想交响曲》和马勒的第六和第九交响曲;萨洛宁2008年与希拉里·哈恩、瑞典广播交响乐团合作拍摄勋伯格小提琴协奏曲和西贝柳斯小提琴协奏曲,获得格莱美奖;他的其他录音作品,还包括与芬兰国家歌剧院以及海伦格里莫的两张CD,其中包括帕特和舒曼的作品。而在华特·迪斯尼音乐厅录制的第一张CD,则是萨洛宁与洛杉矶爱乐乐团合作录制的斯特拉文斯基的《春之祭》,此于2007年获得格莱美奖提名。
萨洛宁是许多重要奖项的获得者,包括1992年他所作的《冷淡》(Floof)获得联合国教科文组织“讲坛奖”和1993年由奇吉亚纳音乐学院颁发的锡耶纳奖(他是第一个获得此奖的指挥家);1995年,他获得了皇家爱乐协会的歌剧奖,两年后又获得了该协会的指挥奖;1996年,他被瑞典国王授予瑞典最高荣誉之一的“艺术与文学”奖章;1998年,他被法国政府授予“艺术与文学”勋章;他还荣获芬兰“狮子勋章”和“赫尔辛基奖章”。2014年,他获得了“纳姆斯作曲奖”。迄今为止,萨洛宁已在四个国家获得七个荣誉博士学位。2006年,他被美国音乐协会评为年度最佳音乐家;他还于2010年当选为美国艺术与科学学院的荣誉会员。