百老汇音乐剧《音乐之声》中文版·无锡站
2017年9月16日 至 2017年9月17日 ，百老汇音乐剧《音乐之声》中文版·无锡站在 无锡大剧院 精彩上演。
基本信息
2017.09.16 - 2017.09.17
无锡大剧院-歌剧厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
温馨提示：
1、演出票售出后不退不换！
2、该场演出所有观众凭票入场（包含婴幼儿）！
3、本剧院楼层不互通，抱小孩的观众务必为孩子购票时，与家长买同一楼层座位！
故事发生在1938年的奥地利萨尔兹堡，年轻活泼的修女玛丽亚到退役海军上校冯·特拉普家照顾他的七个孩子。
顽劣不堪的孩子们在玛丽亚的引导下，重新找回了对音乐的热爱和家庭的温暖。
而原本冷漠严厉的特拉普上校，也被玛丽亚的纯洁善良吸引，两人坠入爱河，终成眷属。
然而，刚刚度完蜜月，特拉普一家安静的生活就因为纳粹占领奥地利而破碎了。
面对纳粹的威胁，上校和玛丽亚带着孩子们，用音乐表演作为掩护，在修女们的帮助下，成功地翻越阿尔卑斯山，奔向自由与幸福。
青春靓丽的玛丽亚，正义威严的特拉普上校，活泼可爱的孩子们，壮美的阿尔卑斯山景色，动人的音乐和对祖国与自由的热爱……
【创作背景】
享誉全球的音乐剧《音乐之声》由音乐剧大师理查德·罗杰斯和奥斯卡·汉默斯坦二世联手创作，是这对音乐剧“黄金搭档”的封山之作，由冯·特拉普一家的真实经历改编，一经问世就大受欢迎，在此后将近六十年的时间里数次复排，并被翻译成十余种语言，在世界各地长演不衰。
回望剧目历史， 《音乐之声》已经当之无愧地成为20世纪最重要、最成功的音乐剧之一。《音乐之声》是一部幽默诙谐、真挚动人的作品，她用音乐讴歌了“爱”这个人类永恒的母题——情人之爱、父子之爱、家国之爱——并由此衍生出一系列早已耳熟能详、却依旧打动人心的故事。
1959年，这部日后享誉全球的音乐剧首次登上百老汇的舞台，并获得了包括“最佳音乐剧”“最佳女主角”在内的5项托尼奖大奖，后来更是被评为全球最受欢迎的音乐剧。1960年，《音乐之声》首张音乐专辑在billboard排行榜连续16周蝉联最受欢迎专辑榜首。
1965年，在百老汇和伦敦西区上演接近4000场后，《音乐之声》电影被颁上银幕，一举荣获第38届奥斯卡金像奖十项提名，并获得最佳影片、最佳导演等五项大奖，写下了好莱坞影坛历史性的一页。
之后随着电影1976年以译制片的形式被引进中国内地，甚至进入小学音乐课本，《音乐之声》中的许多经典曲目被深深镌刻在了中国观众的记忆里。从悠扬的《孤独的牧羊人》还是包含深情的《雪绒花》，再到饶有趣味的《哆来咪》，每一首歌都朗朗上口，能够让全家人一起唱起同一首歌，同一段旋律，每一首都能让人回忆起最初接触到英文歌曲的新鲜和激动，回忆起那些单纯快乐、美好幸福的青春时光。在国人尚不知道“音乐剧”为何物的年代，悄悄地为许多年轻人开启了新世界的大门。如同《音乐之声》的曾译名“真善美”一样，这部几乎涵盖了世间一切美好事物的作品，在长达半世纪的时间里，不断打动了世界各地人们的心。2016年，百老汇音乐剧《音乐之声》中文版，由英文原版《音乐之声》版权方（THE SOUND OF MUSIC is presented through special arrangement with R&H Theatricals and Broadway Asia Company）独家授予七幕人生，并与保利演出集团联合出品制作，将于2016年7月22日到7月24日在北京保利剧院温暖回归。
【获奖情况】
1960年 托尼奖
最佳音乐剧（Best Musical）
最佳女主角(Best Actress in a Musical)
最佳女配角（Best Featured Actress in a Musical）
最佳舞美设计（Best Scenic Design）
最佳编曲（Best Conductor and Musical Director）
1965年 奥斯卡奖
最佳影片（Best Picture）
最佳导演（Best Director）
最佳音效（Best Sound Mixing）
最佳剪辑（Best Film Editing）
最佳原创音乐（Best Music, Scoring of Music）
1965年 金球奖
音乐/喜剧类最佳影片（Best Motion Picture–Musical or Comedy）
音乐/喜剧类最佳女主角（Best Motion Picture Actress–Musical or Comedy）
【创作团队】
百老汇著名导演
约瑟夫 格雷夫斯 Joseph Graves
美国著名戏剧导演，莎士比亚戏剧专家。从2002年开始在中国生活，任北京大学外国戏剧与电影研究所艺术总监。约瑟夫·∙格雷夫斯主要在美国和英国从事戏剧及电影方面的导演、表演和写作工作，在法国、德国、意大利、新西兰和中东地区也留下过他工作的足迹。他导演的话剧、歌剧和音乐都曾作为重点剧目登上西方舞台，从英格兰的伦敦西区到美国的纽约和洛杉矶。除此之外,他的导演作品还遍布英美的地方剧院以及莎士比亚戏剧节。代表作有《我，堂吉诃德》、《屋顶上的提琴手》、《一个人的莎士比亚》、《俄克拉荷马》、《窈窕淑女》、《伊利亚特》、《箱子里的人》等。
国内最强译配大师
程何 Vivi Chengp
毕业于清华大学，数年来长期从事大型音乐剧歌词译配工作，主导或参与过国内至今本土化的所有百老汇大型音乐剧的歌词译配，曾与译配大师薛范先生合作并受其指导。拥有国内领先的音乐剧本地化经验。译配作品包括音乐剧《变身怪医》《吉屋出租》（工作坊制作），《妈妈咪呀》中文世界首演版，《猫》中文世界首演版，《我，堂吉诃德》，《一步登天》，《Q大道》中文世界首演版等。
【各界评价】
凤凰娱乐
一提起《音乐之声》这部音乐剧，很多人不仅看过，而且对该剧里的歌曲还能哼唱两句。尤其是里面那首极富团队精神的《哆来咪》，更是耳熟能详。它就像是一个经久不衰的童话故事，自上个世纪六十年代起，一代代传下来，传到今天。每一个看过这部剧的人都会情不自禁被剧里传递的满满的爱所感染。
央视网
这部经典的音乐剧引发了演员与观众的数次大合唱，台上天真可爱的小演员与22首耳熟能详的歌曲成为了观众们最大的兴奋点，台上台下的温情气氛融为一体，毫无疑问是近年经典音乐剧中最具感染力、最亲民的体验。22首经典歌曲，将《音乐之声》的‘可以唱K的音乐剧’美名牢牢坐实。到场的观众年龄层跨度极大，既有60多岁的来重温记忆的老年伴侣，也有不少90后00后，更多的是带着孩子而来的家庭。
