闻香识女人Tango舞台剧音乐会
2013年11月25日 至 2013年11月26日 ，闻香识女人Tango舞台剧音乐会在 繁星戏剧村 精彩上演。
基本信息
2013.11.25 - 2013.11.26
繁星戏剧村-壹剧场
暂无
演出详情
北京2013闻香识女人Tango舞台剧音乐会
闻香识女人Tango舞台剧
传统的观演关系中演出方(包括演员、编剧、投资、运营)处于主导，主动位置，而观众则完全处于从属，被动接受的位置，演出过程是演员表演信息单渠道想观众流动的过程，一旦演出结束，观演关系就结束了。在演出中观众和演员非常明显，观众不能进入“演”的空间，演员也是不能进入“观”的空间，两者泾渭分明，物理空间上的距离也在某种程度上造成观众与表演者的心理距离。
为了使音乐市场化的形势下能吸引观众，新北京古典的音乐会建立了以“观众参与、观演互动”为核心的新型观演关系。从面积较音乐厅相比较小的戏剧场开始，把音乐的本质力量和特有的美丽最大限度发挥出来的，缩小观影双方的心理距离。剧场音乐会实际上是将音乐艺术的“共享”特制在一个空间里强化、鲜明化、尖锐化。音乐演出的时间，空间均为观众和演奏家所共同享有。音乐演出的艺术“共享”并不尽只意味着“共处”“共占”某个空间，其真正的意义更在于“共创”。既共同与剧场空间之中“创造”出一个空间，并共同“享受”这个艺术创造的过程。
导演观念阐述
在一个酒吧，几位年轻人用音乐给客人们讲述各自的故事，酒吧的老板，调酒师，客人和舞者都在诉说自己的故事，用他们各自不一样的方式发泄自己的情绪。
这是音乐会，他有音乐，这是舞会，他有舞蹈和美酒，这是默剧，他有演员。这是音乐会，他有音乐，这是舞会，他有舞蹈和美酒，这是默剧，他有更值得期待的是，音乐会结束了，你可以不离开，你可以坐下来喝一杯，和所有的演员交流，我们都一样，就是参加了一场主人设计的酒会。探戈，这个风格的内容就是一种男人骨感的风流和女人内敛的温柔。所以，当欲望之火点燃的时候，就让我们尽情的去发泄，去洒脱。
探戈，最初给我印象就是一种舞蹈，一种红与黑的浓情蜜意，而最初的印象往往很难去改变，只有目睹了最本源的实质才能恍然大悟般的明白原来还可以这样。既如此，我们就从大家的最初开始慢慢铺展。你会看到最出息的片段，用一种类似音乐，舞蹈，话剧等等各种表现手法带你进去一个新北京古典所认知的探戈世界。或者说今晚更像是一个厅堂版的音乐舞台剧吧。
最初的心跳
最初的探戈，红等待她的黑，其实黑正期待和关注着他的红，在灯光未起之前，一切都是黑，而红，就是这弄弄黑色里的宝石，只要微光亮起，便是万中无一。
心，是红色血液涌动的地方，更确定的说，我们通常说的内心其实就是我们的大脑，受控着我们一切的行动，爱恨情仇。皮亚佐拉有一个探戈的心，于是随着节奏，他规矩，自由，高亢，悲伤。探戈不是我们认知的那么单一，它有一颗表达各种情感的心脏。琴弦振动的那一刹那你感知到什么，探戈它就是什么。
跳，必不可少，当你听到熟悉的旋律其实是无法安静的坐着欣赏的，于是，我们喜欢跺脚，喜欢手指打节拍，喜欢哼唱，可以站起来扭动，这便是探戈的魅力，也是音乐的魅力。
艺人团体介绍
新北京古典乐团简介
新北京古典乐团成立是前辈音乐家多年的期望，也是与世界各地进行音乐文化交流之所需。
乐团在国内最多位权威的优秀音乐家、演奏家领航下，带领着一批当代国内外最具竞争力与发展前途的青年人展现古典音乐的魅力;他们毕业于国内外顶尖音乐学府,极具天赋与潜质,有着无限的能量与艺术创造力。
乐团风格跨越多个领域,从巴洛克到古典交响,从音乐剧到电影音乐,从重新编曲配器到全新创作，以推动古典音乐传播、发展、推介新作品创作、促进中外音乐艺术文化交流为宗旨，以不断发掘与培养中国新音乐创作及演奏人才为己任，并将努力成为中国和世界作曲家们和演奏家们紧密联系的纽带。
乐团的表演注重互动和整体的艺术架构,作为古典乐的“新”形象领军团体,影响着不同年龄和不同领域的观众群体。乐团演出时所使用的乐器大多是17-18世纪意大利、法国、德国的收藏珍品。这些乐器不但工艺精湛，音色极佳，而且演奏时效果与众不同。
乐团首创性地将在一系列主题音乐会中甄选，体现音乐其立足于本真情感的艺术取向，和音乐点亮人生的艺术使命
演出人员
乐团总监 杨益一
青年小提琴演奏家
2008年中央音乐学院就读本科
师从师著名小提琴家、教育家梁大南教授
2009年北大任教北大小豆芽音乐教室
2012年任松果音乐教育执行总监
2012年加入玄奘之路北京戈友公益基金会，随支教队贵州支教音乐课程
2013年创办“乐者”教育
2009年加入中国青年交响乐团，随团多次为国家领导人演出，与马友友、谭盾、郎朗等艺术家合作演出。并为“梅纽因国际小提琴比赛”出演了完美的开幕式
2010年8月随北京交响乐团参加在海拔4300米的昆仑山完成最高海拔交响音乐会的吉尼斯纪录
2011加入EOS乐团，并跟随世界著名美籍华裔指挥家胡咏言走进国家大剧院音乐厅，北京音乐厅参加多场音乐会
2012年夏天随EOS参加与上海市黄浦区老码头音乐节
2013年在业界前辈的支持下组建新北京古典乐团
合作指挥家
小泽征尔(SEIJI OZAWA)
祖宾梅塔(Zubin Mehta)
孔泽尔(Erich Kunzel)
音乐总监 代博
青年作曲家 钢琴家
1988年出生，6岁时因病致盲
2001年以第一名的成绩考入中央音乐学院附中
2005年被推荐提前两年保送中央音乐学院作曲专业，师从著名作曲家叶小纲教授
2010年以第一名成绩保送读研，翌年考入钢琴专业研究生，师从由熹副教 授，获作曲、钢琴双专业硕士学位
2004年代博获国际夏令营“未来之星” 音乐大赛器乐独奏第一名
2005年获中央音乐学院首届“学院杯” 钢琴比赛第一名
2008年其作品《空谷幽兰》、《沙之书》分获“帕拉天奴”小提琴作曲比赛二 等奖、优秀奖
2009年全国“金杯”手风琴新作品比赛《醉京风》获独奏组一等奖，并被选为 2010《哈尔滨之夏国际手风琴艺术节》手风琴比赛“演奏家组”规定曲目。
2009年全国“金杯”手风琴新作品比赛《暴雨将至》(211精品室内乐委约作 品)获室内乐组一等奖
2010年其钢琴三重奏组合获首届“Cuellar-Nathan杯”室内乐演奏比赛一等 奖
2010年获北京现代音乐节国际“青年作曲家发展计划”奖
2012年作品《梦幽山》获新加坡国际华乐室内乐作曲比赛三等奖
2013年获法国巴黎银行钢琴音乐节的“明日之星”，并成功举行个人钢琴独奏音 乐会
2013年获选世界青年作曲家“The Intimacy of Creatvity 2013”盛会, 并与朱丽亚音乐学院教授著名小提琴家林昭亮先生合 作，在香港大会堂剧院成功演出其作品《空 谷幽兰》
许可卿 中国新生代青年手风琴演奏家
中央音乐学院学生。8岁开始学习手风琴，曾师从丰雪、李燕生老师。曾多次与解放军军乐团、浙江交响乐团合作、新华交响乐团等专业团体合作，并代表中央音乐学院在全国各地演出。受大剧院邀请，在艺术资料中心，分别在2012年国家大剧院五周年院庆开放日成功举办了个人手风琴与室内乐专场《欢乐的节日》音乐会，成为参加当日活动500名艺术家之一。
2010年哈尔滨国际手风琴艺术周流行B组二等奖
2010年哈尔滨国际手风琴艺术周青年自由低音组优秀奖
2011年意大利第61届世界锦标赛青年流行组第三名
2011年意大利第36届卡斯特费达多世界大奖赛青年流行组第二名
2011年上海第64届手风琴世界杯锦标赛青年流行组第二名
2012年第四届中国·天津手风琴艺术节国际比赛室内乐组第一名
胡春娇 大提琴演奏家
自幼随父亲胡广泉教授学习大提琴。2004——2006年在中央音乐学院附中学习大提琴，师从于娜木拉教授。2006年考入中央音乐学院管弦系本科，师从于俞明青教授。2010年以管弦系第一名，全院第二名的成绩考取中央音乐学院管弦系研究生。
在校期间，曾与马友友，王健，谭盾，郎朗等艺术家合作演出。并多次参加中国青年交响乐团和乐队学院EOS乐团在国家大剧院、北京音乐厅、中山音乐堂以及各大院校等音乐厅的数场演出。同时，在大师课中受到著名大提琴演奏家秦立巍，澳大利亚昆士兰学院大提琴独奏家马库斯-斯托克教授，英国皇家音乐学院教授Jocole等音乐家对大提琴演奏的肯定和嘉奖。
2012年跟随EOS乐队学院参加外滩老码头城市音乐周，与中央音乐学院教授，青年教师以及多名优秀音乐家共同演出三重奏，四重奏，八重奏等室内乐以及交响乐音乐会十余场。同年，在吉林艺术学院音乐厅独奏拉赫玛尼诺夫大提琴奏鸣曲，受到广泛好评。
2011年代表中央音乐学院受马尔代夫总统邀请随文化部赴马尔代夫参加为六国领导人峰会举行的演出。受到马尔代夫现总统亲切接见。
2011——2012年随俞明青教授的大提琴重奏乐团赴哈尔滨，青岛，北京等地演出整场大提琴室内乐。随朱亦兵教授的大提琴重奏乐团赴哈尔滨，长春，沈阳，大连以及北京演出数场大提琴重奏室内乐，均受到广泛好评。
