南京市文化消费政府补贴剧目：陈佩斯、杨立新主演年代大戏《戏台》南京站
2018年11月30日 至 2018年12月1日 ，南京市文化消费政府补贴剧目：陈佩斯、杨立新主演年代大戏《戏台》南京站在 江苏大剧院 精彩上演。
基本信息
2018.11.30 - 2018.12.01
江苏大剧院-戏剧厅
约90分钟
以场馆规定为准
陈佩斯、杨立新
ID限购四张
演出详情
舞台喜剧《戏台》是2015年由大道文化出品、著名编剧毓鉞创作、著名喜剧表演艺术家陈佩斯担当导演、并携手杨立新共同主演的一部大型原创舞台喜剧作品。剧中20余名大小人物，在两个多小时的时间里，共同演绎了一段乱世之中求生存的戏班子的故事，从中更弘扬了以京剧艺术为代表的中华民族传统文化，生发出关于文化传承这一现实命题的思考。
巡演大获全胜 100%上座率一票难求
《戏台》2015年7月16日在北京喜剧院正式亮相观众，历经2016年底“九城十八场”的首轮全国巡演、直至2016年4月第4轮在京驻场演出、5月再度进沪4场演出，期间共为全国观众献演65场，分别在北京、南京、郑州、宁波、温州、深圳、惠州、重庆、上海、天津十个城市亮相观众，吸引超过8万人次走进剧场观看，总票房累计超2800万，实际平均上座率超98%。各轮票房售票率几乎均为百分之百，很多地区在开演前一个月票房便已售罄；郑州、深圳等地连加座票很快一抢而空；目前世界上观众容量最大的上海文化广场剧院可容纳2000余人，《戏台》的四场演出场场加座，座无虚席。演出中，演员数次返场谢幕回应台下绵延不绝的掌声，不同地域文化的观众不约而同的为《戏台》报以热爱和赞叹。在北京，《戏台》共演出了4轮，有观众就看了4遍。南京站售票率、上座率均达百分之百。
演出好评如潮 媒体纷纷称赞
演出大获成功后媒体纷纷称赞：“四千南京观众被陈佩斯迷倒！”“《戏台》在南京只演两场太不过瘾，还想再看上几遍！”在山城重庆，“重庆大剧院大剧场内座无虚席”，“陈佩斯巅峰之作，掌声笑声不断！”在上海，演出引发了社会各界热烈讨论。“《戏台》在剧本和表演两个方面无可匹敌！”“可以肯定的是，陈佩斯是一名‘真正的人民艺术家’！”在天津，由于罕见的停电事故引发的意外，使得《戏台》演出更引人注目。媒体争相报道了当晚的演出情况：“……演员感叹’天津观众爱戏懂戏，真是好观众！’观众赞叹：’虽然为了一场演出在剧院从下午一直待到午夜，但是真的值了！’” “好戏不怕晚！《戏台》来到天津，赢来满堂彩！”《戏台》引发了全国观众空前一致的审美诉求，所到之处观众无不称赞：《戏台》果然不负盛名！
【剧情介绍】
民国时期，军阀混战。时值洪大帅刚进占京城不久，闻名全国的五庆班将携大名角儿金啸天在德祥大戏院里进行为期三天的演出。五庆班侯班主和大戏院吴经理正在后台带着伙计们预备演出，二人正沉浸在戏票皆已售罄的喜悦之中，却不想一系列意外接连而至。送包子的伙计、来视察的大帅、出逃的六姨太、黑帮刘拐子、大名角儿金啸天等这些似乎八竿子打不着的人物全都阴差阳错的纠葛在一起，德祥大戏院的后台彻底乱了。侯班主和吴经理浑身乏术东拆西补，然而无论二人如何应对，事情却不受控制的朝着出乎所有人意料的方向发展。大名角儿金啸天最终是否登上了戏台？五庆班到底能否顺利开演？这一整个后台的混乱如何收场？《戏台》将为您揭晓答案。
展演亮点梳理：
1、诞生三年来创作从未间断，戏痴、戏骨们爱《戏台》！
《戏台》是一部思想精深、艺术精湛的喜剧作品，是一部从文本上就叫得响、留得下的好戏。杨立新说剧本“四十年难遇”，陈佩斯说“等了它60年”，可见《戏台》剧本之精彩。
在选材上，《戏台》可谓是“台上见台，戏中有戏”。它将舞台进行180度大翻转，一向神秘的后台变成向观众开放的舞台，深入后台众生相，360度全景式呈现戏台幕后故事。在形式上，《戏台》首次将话剧和京剧艺术融合在一起。《戏台》中，对白混杂念白、台词穿插唱段，京剧和话剧在同一时空里融汇交合，互为推进。在剧作技术层面，《戏台》人物性格鲜明生动、台词语言地道幽默、故事架构智慧精彩：整部作品浑然一体，编剧之功力令人赞叹。在剧作主题上，《戏台》以小见大，以方寸舞台演历史变迁，以一代戏班的多舛命途，见“文化之传承”这一古老而永不过时的命题，立意深远，耐人回味。
文本上奠定了该剧的不同凡响，与此同时，陈佩斯执导、携手杨立新共同主演，搭配以大道文化搭建的优秀演员班底、制作班底，保证了这部文本在舞台呈现上高层次的艺术质量。陈佩斯三十多年来沉浸在对喜剧艺术的研究之中，在舞台喜剧方面积累了多年的经验。他的导演使得这部作品在喜剧的艺术层面更加精道。老戏骨杨立新的请缨主演更在表演上提高了该戏的艺术水准，“大嗓儿”这一形象被誉为他表演生涯的一个高峰。
关于《戏台》的创作在它亮相观众以后，不仅没有停止，反而变得更加蓬勃。从表演调度的调整到人物台词的处理、从开场的重新排演到结尾的反复推敲、从对个别演员的“单独指导”到整场戏的道具、灯光调换……这样的创作就在这三年间从未间断。可以说，如今的《戏台》和初亮相时的模样已经不再相同。这也不难想象，为什么会有观众反复看9轮依然不减兴味——因为《戏台》的创作还没有彻底完成，而对于艺术家来说，创作永远不会彻底完成。
陈佩斯、杨立新等《戏台》的演员们，都曾表达遇到这剧本的幸运之情。然而从另一个角度来说，恐怕再没有比陈佩斯、杨立新两位老戏骨和众位戏痴们做搭档，更让《戏台》幸运的了。《戏台》诞生后至今，在戏痴、戏骨们的热爱中，它一直在变得更好看、更耐看。
2、精益求精，打造零瑕疵演出：大道文化爱《戏台》！
《戏台》是一部制作精良的舞台喜剧。剧目制作方北京大道文化节目制作有限公司坚持制作精品喜剧，推广喜剧文化，”大道出品，必属精品“的赞誉被广为传扬；《戏台》更是大道文化推出的精品中的精品。大道文化倾力邀请实力派演员加盟演出，深入挖掘戏曲行艺人，来自北京人民艺术剧院、中国国家话剧院、中国戏曲学院、北京市曲剧团等各大著名院团的精英演员们纷纷加盟，倾情出演。在舞台制作上，国内著名舞美设计师刘科栋、灯光设计师邢辛、服装造型师龚元等均为此戏倾注了各自的心血，使得整部舞台呈现考究、精致、大气，完美的传递出作品的精髓，引人入胜。而现场戏曲锣鼓场的乐队演奏，将音乐融汇在情节之中，运用出色。
在每一场演出中，制作组的工作精细、到位。剧组根据每个剧场的条件不同，调音调光、搭建舞美；随时随地保养道具、服装，保证每场演出呈现在舞台之上的一切都齐整、美观。在剧组中，有这样一句话被广为流传：“我们演出的100次、200次，对于观众来说永远是第一次。”所以，对这仅有的“一次”而言，《戏台》追求的是零瑕疵，是不留遗憾，是精益求精。大道文化为每一位观众负责，为《戏台》负责。
3、一千个观众一千个《戏台》：观众们爱《戏台》！
《戏台》三年来创下的舞台演出票房纪录，离不开观众们的厚爱。而观众们对于《戏台》的不同解读，也对创作产生了极大的助益，这是戏剧舞台观演关系最和谐、良性的互动。观众洋洋上千字，书写自己对于《戏台》的读解和评价，这些对于《戏台》来说是非常宝贵的库藏。有观众犀利的写：“张开双腿的六姨太才是你我。”有观众抒怀：“大悲大喜大慈悲，《戏台》，好戏！”有观众感慨：“有生之年看《戏台》，实我之幸！”有观众赞语：“《戏台》意味着中国的喜剧精神在舞台上的回归。”这些质朴的感悟、智慧的读解、精炼的概括，源自于观众们对于《戏台》的爱，而这也是《戏台》永不停歇的根本动力。
剧目热评摘要：
喜剧的美学价值与美育作用，要求它具有“寓庄于谐”的艺术特征。失去了“庄”，即生活内容与思想主题，作品就会失去灵魂；而没有诙谐的形式，作品就会失去存在的基础。也许这正是《戏台》受到欢迎的重要原因。
——《人民日报》
陈佩斯、杨立新、毓鉞，三人在《戏台》中亦编亦导亦演，让这出结构严谨、超越搞笑直达讽刺层面，同时又有着为民喉舌的快感以及话剧民族化探索意义的舞台大戏，一亮相便赢得碰头彩。
——《北京青年报》
《戏台》中一系列误会造成的“笑果”环环相扣，整个喜剧节奏紧凑，是陈佩斯继喜剧《阳台》之后，沉淀几年在舞台艺术创作的又一高峰。《戏台》在近年来的喜剧舞台上是一部难得的佳作，编导演各有可圈可点之处，是一部叫得响、留得下的好戏。
——《北京晨报》
陈佩斯如今已是不折不扣的喜剧大师，《戏台》等作品中凝聚着他对于现实、历史和艺术的思考以及他作为艺术家的良知。在《戏台》中，他扮演的侯班主一次次被挤进夹缝里，每当压力太大，他被迫做出妥协，那种痛苦无疑有着振聋发聩的历史穿透力。但是这一切又都掩盖在欢笑当中。
——著名剧评人 周黎明
《茶馆》之后，《戏台》是又一座高峰！
——编剧 克明
看了陈佩斯、杨立新主演的《戏台》，可谓三生有幸。我猛然意识到自己已经很少有机会，这样忘我忘情的欢愉，忘乎所以地朗笑了。这是一台典型的戏中戏结构的舞台剧，戏中人演的虽是一出（经典京剧）悲剧《霸王别姬》，而此剧实则是一部寓庄于谐的讽刺喜剧。它为我们备足了笑料，我们在笑声里陶醉，也在笑过之后回味。
——资深评论家 彭俐
《戏台》是一出太值得一看的好戏。台上高潮迭起，台下掌声不断。杨立新的表演炉火纯青，陈佩斯的导表演处处严谨到位。好本子，好戏，让人笑中带泪，这才是喜剧之精彩！
——演员方子春
艺人团体介绍
主创介绍
编剧： 毓 钺
导演： 陈佩斯
主演： 杨立新 陈佩斯
编剧：毓钺
毓钺，本名：爱新觉罗·恒钺，主要作品包括京剧《宰相刘罗锅》、《关圣》、《胡笳》等；话剧《官兵拿贼》等；电视剧《李卫当官》、《李卫辞官》、《大内低手》、《非常公民》、《重案六组》等。
导演：陈佩斯
陈佩斯，国家一级演员，著名喜剧表演艺术家，大道文化创始人，曾荣获“优秀电影艺术家”等多项殊荣。2001年开始创作舞台喜剧，编剧、导演、主演了《阳台》、《托儿》等多部脍炙人口的经典喜剧佳作。2013年陈佩斯导演并主演贺岁电视剧《好大一个家》，将自己的喜剧理论应用到更广泛的表演形式中。
舞美设计：刘科栋
刘科栋，中国国家话剧院一级舞美设计，中国舞台美术学会常务理事。1995年毕业于中央戏剧学院，设计作品曾多次参加布拉格PQ国际舞美展、中国艺术节及中国戏剧节、以及众多的国际艺术节和戏剧节，2013年作品参加英国世界舞台设计展100人（WSD2013），作品多次入选国家舞台艺术精品工程、五个一工程，四次获文华舞美奖、%20荷花奖%20最佳舞台设计、话剧金狮奖及学会奖、以及第二届中国舞台美术大展金奖等其他奖项。
近年主要作品包括话剧《简爱》、《山海经传》、《理查三世》、《萨勒姆的女巫》、《红玫瑰与白玫瑰》、《明》；歌剧《遊吟詩人》、《运之河》、《大汉苏武》；舞剧《水月洛神》、《一起跳舞吧》；音乐剧《錦繡過雲樓》、《冰山上的来客》；现代舞《问.香》、《GENESIS生长》；越剧《赵氏孤儿》； 电影《我们俩》。
灯光设计：邢辛
邢辛，中国国家话剧院一级灯光设计。文化部优秀专家，获国务院特殊津贴。作品涉猎广泛。近年主要舞台设计作品话剧《简爱》，《死无葬身之地》，歌剧《西施》，《红河谷》，《大汉苏武》，舞剧《朱鹮》，《水月洛神》，川剧《死水微澜》，黄梅戏《徽州女人》，花鼓戏《十二月等郎》，晋剧《大红灯笼》，京剧《骆驼祥子》，《天下归心》，昆曲《红楼梦》，越剧《梁山伯与祝英台》，梨园戏《节妇吟》，秦腔《西亰故事》，儿童剧《西游记》。
曾连续获得第九至十四届文华舞台美术奖。获奖剧目黄梅剧《徽州女人》，儿童剧《宝贝儿》，甬剧《典妻》，京剧《梅兰芳》话剧《矸子山》，晋剧《傅山进京》，舞剧《水月洛神》，秦腔《花儿声声》。连续获得2004—2010年度全国戏剧文化奖（话剧金狮奖）。儿童剧《太阳鸟》，《小兔快跑》获国家艺术院团优秀剧目展演优秀舞台美术奖，第五届全国优秀儿童剧展演舞美设计奖。第三届中国京剧艺术节优秀灯光设计奖。第六，七，八届中国戏剧节舞美奖。多次获得“中国艺术节奖”、“五个一工程奖”、“中国戏曲学会奖”、“中国舞美学会奖”等国家级奖项 。
服装造型设计：龚元
龚元，中国戏曲学院舞台美术系副教授。二级舞美设计。毕业于上海戏剧学院舞台美术系。中国艺术研究院艺术硕士。文化部艺术人才中心艺术形象设计专业委员会委员。文化部文化行业职业修订专家委员会委员。在第十届中国艺术节、文化部第十四届文华奖中获“文华舞台美术设计奖”个人奖项。
2013年，创作山东梆子《古城女人》、《两狼山上》，均获第十四届文华奖文华“优秀剧目奖”；创作话剧《生如夏花》，获第十四届文华奖文华“剧目奖”；创作影像话剧《迷雾》，获北京第四届大学生戏剧节“优秀展演剧目”。2014年，创作的话剧《第十二夜》，获2014年金刺猬大学生戏剧节“优秀剧目奖”。
近期主要艺术创作有昆曲《影梅庵忆语》、秦腔《李十三》、粤剧《璎珞传》、音乐剧《羊脂球》、话剧《旧爱》、越剧《追鱼》。
音效设计：郑晨
郑晨，北京人民艺术剧院资深效果设计，戏剧导演。毕业于北京师范大学艺术系编导专业。在北京人民艺术剧院担任效果设计工作19年来，为北京人艺设计和制作了多部话剧作品包括《茶馆》、《万家灯火》、《我们的荆轲》、《窝头会馆》、《榆树下的欲望》、《男人的自白》、《哈姆雷特》、《关系》等剧目，并且为国家大剧院设计了大型原创话剧《王府井》、《风雪夜归人》、《推拿》和《玩偶之家》等话剧。为陈佩斯的首部话剧《托儿》担任音响效果设计，自工作以来设计大小剧场话剧六十余部。
作为导演执导了《心中的绿洲》、《金超杰》、《天空之光》、《婚姻九天半》等话剧，以及大型音画多媒体诗剧《继往圣绝学》等剧目。
主要演员简介：（实际演出阵容请以现场为准）
杨立新 饰 大嗓儿
杨立新，出生于北京，1975年考入北京人民艺术剧院。北京人艺国家一级演员，出演了包括《雷雨》、《天下第一楼》等多出经典剧目，凭借在话剧舞台上的出色表演荣获第20届中国戏剧表演梅花奖。除话剧外，主要的影视作品有：《半边楼》、《我爱我家》、《海瑞》、《第一书记》、《甲方乙方》等。
曾在话剧《日出》中饰方达生、话剧《阮玲玉》中饰张四达、话剧《北京大爷》中饰欧日华、话剧《茶馆》中饰秦仲义、话剧《蔡文姬》中饰周进、话剧《天下第一楼》中饰卢孟实、话剧《小井胡同》中饰小力笨、话剧《万家灯火》中饰 田政府；曾出演电视剧《好大一个家》、《楚汉传奇》、《我家的春秋冬夏》、《怪医文三块》、《风车》。
曾荣获首届北京市中青年“德艺双馨”奖、荣获第二十届梅花奖。
陈佩斯 饰 侯喜亭
陈佩斯，国家一级演员，著名喜剧表演艺术家，大道文化创始人，曾荣获“优秀电影艺术家”等多项殊荣。2001年开始创作舞台喜剧，编剧、导演、主演了《阳台》、《托儿》等多部脍炙人口的经典喜剧佳作。2013年陈佩斯导演并主演贺岁电视剧《好大一个家》，将自己的喜剧理论应用到更广泛的表演形式中。
主要话剧作品《阳台》、《托儿》、《老宅》等；主要电影作品《瞧这一家子》、《父与子》、《二子开店》、《傻冒经理》、《父子老爷车》、《爷俩开歌厅》、《太后吉祥》、《好汉三条半》等；主要小品作品《吃面条》、《羊肉串》、《主角与配角》、《警察与小偷》、《王爷与邮差》等。
郭笑 饰 吴经理
郭笑，中国人民解放军总政治部话剧团演员。主要作品：话剧《庄先生》《惊鸿一瞥贝克特》《PLAY》《我是月亮》《离婚》《灵魂厨房》《生命宣言》等；电影《黑处有什麽》；电视剧《过界》《乞丐大掌柜》《幸福请你等等我》《本地媳妇外地郎》《少年法庭》等。
张烨 饰 金啸天
张烨，出身京剧世家，专攻裘派花脸。师从高长清先生、夏韵龙先生、孟俊泉先生、裘少戎先生等。主要戏曲作品：《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》等；话剧《戏台》。
闫锐 饰 凤小桐
闫锐，北京人民艺术剧院青年演员，毕业于中央戏剧学院导演系。参演话剧：《茶馆》《日出》《天下第一楼》《戏台》等；参演电影：《中国合伙人》《整容日记》《亲爱的》等。
刘冰 饰 凤小桐
刘冰，北京兰凤剧社社长，毕业于中国戏曲学院，梅兰芳再传弟子，马金凤入室弟子。梅葆玖曾赞：“梅门马派、梨园新秀”。
主要作品：戏曲《穆桂英挂帅》；话剧《老舍五则》；影视剧《烈焰》。
尹俊 饰 凤小桐
尹俊，中国当代京剧“四大名旦”之一，荀（慧生）派最优秀的再传男旦弟子，师承张正芳、张逸娟等，毕业于中国戏曲学院。主要作品：戏曲《红娘》《红楼二尤》等；电影《爱在廊桥》；电视剧《人到四十》《笑红颜》等。
郎玲 饰 六姨太
郎玲，中国国家话剧院青年演员，毕业于上海戏剧学院表演系音乐剧班。主要作品：话剧《阳台》《雷人晚餐》《向上走，向下走》《伏生》《这是最后的斗争》《米娅快跑》《戏台》；音乐剧《绯闻绯闻》《长河》等。
徐菁遥 饰 六姨太
徐菁遥，北京人民艺术剧院青年演员，毕业于中央戏剧学院表演系。参演话剧：《鸟人》《关系》《情人》《六个寻找剧作家的剧中人》《戏台》等。参演影视：《为了一句话》《爷们儿》《传奇大掌柜》《荣归》等。
刘勇 饰 洪大帅
刘勇，北京市曲剧团演员。主要作品：话剧《龙须沟》《茶馆》《戏台》《老宅》等；影视剧《梨园生死情》《孝庄秘史》《铁齿铜牙纪晓岚4》《新济公》《甜蜜的新事业》《少年宝亲王》《龙非龙凤非凤》《宋莲生坐堂》《正午阳光》等。
雷佳 饰 徐明礼
雷佳，北京人民艺术剧院演员。主要作品：话剧《窝头会馆》《茶馆》《甲子园》《原野》《我们的荆轲》等；电影《十二公民》；电视剧《金太郎的幸福生活》《乞丐大掌柜》《铁在烧》等。
孟宇 饰 徐明礼
孟宇，毕业于北京电影学院表演系。主要作品：话剧《简爱》《样式雷》《风雪夜归人》《洪湖赤卫队》等；电影《楞严经传奇》《记忆战》《当年情》等；电视剧《名扬花鼓》《黄飞鸿与十三姨》《飞虎队传奇》等。
王楠 饰 卫队长
王楠，毕业于上海戏剧学院表演系。主要作品：话剧《日出》《我爱桃花》《歌星与猩猩》《托儿》《老宅》《春宵保卫战》《戏台》等。
眭防防 饰 卫队长
眭防防，大道文化签约演员，毕业于大道文化喜剧表演培训班。主要作品：话剧《阳台》《托儿》《戏台》；电视剧《热血兄弟》《中国特警》等。
杨华 饰 刘八爷
杨华，北京燕赵城文化有限责任公司签约演员。主要作品：电视剧《裂变》《漕运码头》《毛泽东》《玫瑰刺》《海上孟府》；电影《火锅》《水煮金蟾》；话剧《角儿》《灵魂秀》《戏台》。
王翔 饰 德哥
王翔，北京风雷京剧团专职鼓师，师从著名鼓师陈宝山先生。主要伴奏作品：《打金砖》《失空斩》《霸王别姬》等；自编创作打击乐剧目《赵佗归汉》《梅玉配》。
冯小波 饰 福子
冯小波，著名京胡演奏家姜凤山先生入室弟子，主攻京胡伴奏。主要演出剧目：《太真外传》《洛神》《霸王别姬》等传统剧目。现参加京剧《梅兰芳华》的驻场演出。
