2017年4月28日 至 2017年4月29日 ,2017第四届城市戏剧节 许鞍华×张爱玲×王安忆×焦媛舞台力作《金锁记》深圳站在 南山文体中心剧院 精彩上演。
2017.04.28 - 2017.04.29
南山文体中心剧院-大剧场
以演出现场为准
以场馆规定为准
乱世时代,有多少人为了钱,白天谋杀自己的幸福,夜里放纵自己的情欲?
曹家为攀附权贵,把曹七巧嫁进豪门姜家,她丈夫是瘫病在床的姜二爷,七巧却钟情于三爷季泽。
封建家族的桎梏、勾心斗角的压迫、断送爱情的痛苦,七巧遭受生活上种种压抑,人格扭曲疯狂,找紧金钱,赔上子女的幸福,以报复来补偿那注定是悲剧的命运。
绚烂又沉重的金锁,锁住一代又一代,挣脱不了……
张爱玲的《金锁记》曾被各种艺术形式以各种版本演绎,而由海派作家王安忆编剧、金马金像奖导演许鞍华执导,香港舞台剧女王焦媛主演的粤语版话剧《金锁记》,也许是这几年最让人印象深刻的版本。2009年该剧问世后一度创下香港舞台剧演出场次纪录,并且在国内巡演后留下极佳口碑。
原着:张爱玲
编剧:王安忆
导演:许鞍华
艺术总监:焦媛
监制:邓世华
美术设计总监:梁彦浚
复排导演:余健生
出品:焦媛实验剧团
女主角:焦媛 饰 曹七巧
男主角:李润祺 饰 姜季泽
*具体信息以现场演出为准
最惊艳的《金锁记》
2011年,张爱玲原着、王安忆编剧、许鞍华导演、焦媛主演--“四个女人一台戏”的《金锁记》第一次国内演出,这部作品让看过很多版本《金锁记》的观众颇为惊艳,甚至被很多人认为是最佳版本。尤其是焦媛在剧中的表演极为出众,至今让很多观众记忆犹新。
原著:张爱玲
其实,以小说为人知的张爱玲,也曾经做过编剧。1943年她写成《倾城之恋》,次年就改编成话剧在上海排演,创下了连演80场的纪录,香港话剧团前几年还将此剧搬上舞台。20世纪五六十年代,张爱玲还在香港为国际电影懋业有限公司撰写过多个电影剧本。她的《金锁记》如此具有戏剧感,或许也有个中缘由。
编剧:王安忆
王安忆写的这个剧本最早是为上海话剧艺术中心创作的。2004年,上话请来女导演黄蜀芹和主演吴冕,把该剧搬上了舞台。王安忆认为,戏剧是文学的塔尖,对于写小说的人来说,戏剧肯定是不可攀登的高峰。王安忆回忆,《金锁记》三易其稿,“普通话版导演黄蜀芹找我谈了很多,她告诉我小说可以靠叙述交待情节,但戏剧要靠人物交流。拿出第三版时,我还不太有信心,没想到她认可了。”
在王安忆的这个剧本里,小说中曹七巧儿子长白的“戏份”全部删去,《金锁记》围绕主角曹七巧的一生,变成了母女两代人的故事,上部着重写七巧,下部集中写长安。两代人的故事也凸显了原着的精髓、戏剧的张力。谈及戏剧创作,
2004年话剧《金锁记》演出轮数并不多,5年之后,香港焦媛实验剧团找到王安忆,同一个剧本在“粤语化”之后,被搬上香港舞台。而因为完全不同的创作阵容,这版《金锁记》呈现出了完全不同的舞台光华,比之上海话剧艺术中心的版本,更合乎很多观众心目中的那个《金锁记》和曹七巧。粤语版《金锁记》弥补了王安忆的遗憾。
导演:许鞍华
《金锁记》是许鞍华的第一个话剧作品。王安忆记得,该剧2009年香港首演,许鞍华、焦媛、王安忆一起谢幕,“她们分别拉着我的手,她们手里都是冷汗,紧张得不得了。
许鞍华是张迷,几乎是人尽皆知的事实。许鞍华曾不止一次地自称是张爱玲的”粉丝“,她的电影《半生缘》至今也是很多观众心中的经典。但在焦媛找到许鞍华导演这部《金锁记》之前,这位已经导演了30年电影的女导演,却从未触碰过舞台剧。但她没有抗拒《金锁记》对她的吸引,选择它成为了自己的舞台处女作,并说:“选《金锁记》因为那是张爱玲写得最好的小说。至于将它搬上舞台而不是银幕,是因为我觉得戏剧更适合表现张爱玲的作品。”
在舞台处理上,许鞍华选择了简约“留白式”的舞美呈现,整个舞台几乎没有用写实方法呈现旧上海的场景。异常简单的舞台,白色的藩篱留给观众无尽的想象。许鞍华说,没有了布景、环境的限制,舞台上的自由度可以更大--从实到虚再到实,“有着更自由的空间”。
女主角:焦媛
在这样空的舞台上,演员的表演成为了最重要的部分。焦媛扎实的表演技巧和强大的舞台能量,使得她塑造的曹七巧极为传神。这个敢爱敢恨却被压抑的女性,最终扭曲到歇斯底里的人生过程,被焦媛演得可谓淋漓尽致。这其中,除了焦媛出众的台词功夫,她的形体塑造更是精彩。为了让焦媛捕捉到吸大烟的中年曹七巧内心的扭曲,许鞍华让焦媛穿“小鞋”、“裹脚”来排练,走路摇晃,脚痛钻心,最后有了曹七巧耸肩抖手的肢体语言。
曾经演出过《蝴蝶是自由的》、《印象苏丝黄》等多部舞台剧,焦媛对很多观众来说并不陌生,而焦媛也很喜欢来到国内演出。“国内的观众很会看戏,很懂舞台艺术,因此在北京、上海、广州等地演出时有更大的考验,也是莫大的荣幸。我记得第一次带着粤语版的《金锁记》来到内地,特别是去到北京、上海等大城市,我当时很紧张压力很大,内地的张(爱玲)迷太多了,我很忐忑。但是观众的反应很好,好评率达八至九成。对此我很感恩。”
男主角:李润祺
值得一提的是,自2015年巡演开始《金锁记》换了男主角。原本饰演三爷季泽的尹子维因为档期原因,改由原来扮演曹七巧哥哥的李润祺出演。对此焦媛表示,两人的版本各有千秋:“尹子维是风流倜傥型的,比较阴郁神秘,也比较酷。而李润祺身上有‘贾宝玉’的特质,他很可爱,很讨好,也很任性,全家人对他有一种天生的宠爱。他对三爷有属于自己的独特解释,不光有三爷对七巧的情欲,还有一种隐忍的克制,他的表演多了一种层次,使三爷这个人物更饱满立体。”
演出团体:焦媛实验剧团
焦媛表示对舞台剧的艺术层面非常有信心,因为她自认对舞台的标准是有把控力的,但提及宣传推广,她也谦虚地表示,“一路都在学习”,“之前的演出,我一直觉得我们的宣传做得不够好,很多观众走进剧场才知道原来有这么一个戏,看完演出才发现这个戏这么棒。我相信只要观众知道我们的戏,就一定会买票进剧场。
今年是张爱玲逝世20周年,再演《金锁记》意义颇为特殊。焦媛说,希望把这部经典作品一直留下来,也把中国文学一直推广出去,“从《金锁记》最初排演的2009年,至今已有6年时间。在这6年期间,舞台上的经验,以及生活中的体验多了很多,人必然会改变和成长,这种改变不是刻意为之,但我也非常期待观众能发现,并告诉我这些年我的变化有哪些,给我打分!”