国韵天骄·中国民乐名家音乐会

2013年1月13日 ，国韵天骄·中国民乐名家音乐会在 西安音乐厅 精彩上演。

基本信息

演出时间：2013.01.13

演出场馆：西安音乐厅

演出时长：暂无

入场时间：

演出详情

国韵天骄·中国民乐名家音乐会

宋飞：著名二胡演奏家、教育家，国家一级演员，中国音乐学院副院长、艺术实践处处长、国乐系教师、硕士研究生导师。中国音乐家协会副主席、表演艺术委员会主任、二胡学会副会长、刘天华研究会副会长、中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会副会长、中国国际文化交流中心理事、刘天华、阿炳中国民族音乐基金会副理事长。

1989年获首届“ART”杯国际比赛二胡专业组一等奖，同年获中央电视台山城杯民乐电视独奏大赛二等奖。1991年获中国音乐学院“学院大奖”。2000年被评为中国文联各文艺家协会德艺双馨艺术家。2003年获中国“金唱片”奖。2005年获中国唱片“金碟”奖。2006年获中国十大发烧唱片奖、中国音像博览会“特金奖”。2007年获亚洲十大发烧唱片最佳唱片奖、最佳演奏奖。

1995年以来，曾多次在海内外成功地举行个人独奏音乐会，首演了《竹韵》、《楚魂》、《燕赵春潮》、《野草》、《清明上河图》等大量作品，获得一致的好评。特别是《弦索十三弄》演奏会和音画《清明上河图》多媒体音乐会中，她演奏了多种胡琴和琵琶、古琴等十余种乐器，展示出她博学贯通的实践与出类拔萃的才能。多年来，为国内外电台、电视台录制了大量的音乐节目，出版了《江河云梦》、《长城随想》、《宋飞与爱乐女》、《种子灯焰》、《胡琴与胡琴》、《二胡协奏曲》等十余张独奏专辑和《宋飞二胡教学经典》、《中国二胡名曲指导》、《怎样演奏二胡》、《中国二胡考级指导》等大量教学VCD，出版了《胡琴家族演奏入门》专著。多次出任国内外二胡比赛评委，并有多名学生获奖。

在二胡教学方面，宋飞多次举办《弓弦情---宋飞师生二胡演奏会》，开创了双语教学模式，以开放的理念、多元的思维兼容传统和西方的音乐元素，让学生了解、体会东西方音乐文化的特质，从而更好的去运用不同的音乐语言符号来表达音乐、诠释音乐的内涵。她的胡琴艺术集各家各派之精华，融传统与现代的审美结合；她的演奏风格着重于作品的意、情、趣，听来自然流畅，挥洒自如。被媒体喻为“新一代胡琴艺术才女”、“中国当代誉满国际乐坛的二胡演奏家”、中国民族音乐的“领军”人物、“中国二胡皇后”。是当代活跃在音乐舞台上的中国民族与器乐独奏大家，也是倍受中外音乐界、唱片界瞩目的顶级音乐家。

王中山，中国当代著名古筝演奏家，教育家。

现执教于中国音乐学院。任中国音乐家协会理事，中国音协古筝学会秘书长，中国音乐家协会音乐教育委员会委员、民族音乐委员会委员、全国考级专家委员会委员。中国民族管弦乐学会常务理事，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会秘书长，中国青年演奏家艺术团副团长。兼任中国多所大学的客座教授、硕士研究生导师。

在古筝演奏方面，王中山先生有着鲜明的个性特征。他的音乐表现细腻、传神，音色柔美而亮丽，善于用情绪化的音乐语言表达理性化的思维。曾获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名。他举重若轻的弹奏技巧、飘逸洒脱的“王者风范”令人瞩目，被誉为“筝坛圣手”。中国现代筝演奏新技法的领军人物。

在古筝技法开拓方面，他有许多新的创意并付诸实践，如在一九八六年“中国第一届古筝学术交流会”上，他创造性地运用轮指技法、并在中国筝上率先使用左手内戴四个义甲的形式进行演奏，丰富和增强了古筝双手演奏技能；开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌为之一新。目前，这些新的演奏形式在中国艺术院校的古筝专业中已经得到广泛推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。

在古筝创作方面，他为国家核心刊物撰写文章多篇，创作或改编许多古筝独奏、重奏、合奏乐曲，部分作品被列为中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院等艺术院校古筝专业的教学曲目，以及中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会、中央音乐学院、上海音乐学院等考级机构的高级曲目。中国最权威的民族器乐大赛如：中国文化部主办的“文华奖”、中国音乐家协主办的“金钟奖”等比赛，把他的作品作为这些权威赛事的规定曲目，广为流传。

在古筝教学方面，成果显著，其学生多人在中国文化部、中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会举办的国内及国际顶级专业比赛中屡获殊荣，倍受关注。培养出的部分优秀学生已成为中国音乐学院、中央音乐学院、中央民族乐团、中国广播民族乐团等国家级艺术院团的古筝演奏家和青年教师。

作为当代中国古筝艺术的集大成者，在教学之余，他还参加中央电视台等机构主办的各种大型演出活动，并在数十部全国有影响的影视剧中配乐。先后出版了《王中山古筝曲集》、《中国音乐家协会全国古筝考级曲集》（主编）、《中国民族管弦乐学会全国古筝考级曲集》（主编）、《中国古筝优秀作品选集》（主编）、《中国音乐家协会古筝考级指导》、《中国民族管弦乐学会古筝考级示范》等书籍和音像制品，发行了《汉江韵》《望秦川《岳飞》《孟姜女》等多张个人独奏专辑和数十张教学光盘。曾出访东南亚及欧美等国家，大力推广古筝艺术。在新加坡、香港、台湾、澳门和北京、上海、广州、天津等国内外近百个大中型城市，先后举办了两百多场个人独奏音乐会和学术讲座。作为中国当代最具影响和最受欢迎的古筝艺术家之一，他迄今保持着古筝演奏家有史以来举办独奏音乐会最高的纪录。

对于他的艺术成就，<人民日报>、<光明日报>及<人民音乐>、<乐器>等海内外报刊杂志都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台、中国国际广播电台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》、《云岭音画》等乐曲，并作专题介绍。他的艺术生平现已被选入《国乐精粹》、《中国当代音乐界名人大辞典》。

古琴名家：龚一，籍贯江苏启东，1941年出生于江苏省南京市。著名古琴演奏家，上海民族乐团一级演员。曾任上海民族乐团团长、“今虞”琴社社长，现任中国琴会会长、上海音乐学院研究生导师、中国音乐家协会和上海音乐家协会理事。

龚一于1954年开始学琴，十五岁登台演奏古琴，获古琴名家查阜西先生好评，报誉为“小古琴家”。1957年考入上海音乐学院附中，1966年毕业于该院民乐系本科，九年来专修古琴，成绩优异。

1966年毕业后，他在上海电影乐团、上海乐团任古琴独奏演员。1978年调到上海民族乐团，后升任该团团长。   1979年以来受聘为上海音乐学院客席古琴教师。

龚一曾先后师从张正吟、夏一峰、刘少椿、王生香、赵云青、张子谦、顾梅羹、刘景韶等十二位古琴家，艺贯五个琴派，广泛地学习了各派的演奏风格，并掌握了不少代表曲目。其演奏潇洒超脱，卓然成派。

经多年的学习研究与实践，龚一集众家之长，并融会多种流派，自成一体、独树一帜，收集、整理了大量传统琴曲，并对琴曲进行了大胆而稳重的革新。他所录制的专辑音带、唱片均获得好评，由他配音演奏的动画片《山水情》曾两次获国际大奖及1991年上海文学艺术奖。

多年来，龚一在神州南北和伦敦、香港、新加坡等地区的舞台上，曾多次举行过古琴独奏音乐会，两度进入维也纳金色大厅演奏古琴，用他收藏的宋、元古琴，努力介绍着中国古代优秀的音乐文化，是我国为数不多的享誉海内外的职业古琴家。

他除了演奏、教学外，还从事古代琴谱的发掘、研究及新曲的创作，打谱琴曲《大胡笳》、《大雅》、《幽兰》、《神人畅》、《山居吟》等二十余首；改编、节选了《广陵散》等古曲；创作了《梅园吟》、《春风》、《楼兰散》等曲，为古琴的普及做出了一定的成绩。

录有《平沙落雁》、《山水情》等CD唱片、音带10余盘及《琴学入门》教学录像带，发表《琴乐散论》、《对准时代之需要》等琴学文论30篇。

琵琶演奏：张强

•出生于西安，九岁学习琵琶；

国韵天骄·中国民乐名家音乐会敬请期待！

注：1.2米以下儿童谢绝入内，1.2米以上需持票进场。