交响乐之父—致敬海顿 经典作品音乐会
2016年6月4日 ，交响乐之父—致敬海顿 经典作品音乐会在 西安音乐厅 精彩上演。
基本信息
2016.06.04
西安音乐厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
温馨提示：60元价位为学生票，学生票需持票和本人学生证入场。
埃尔加《引子与快板》
埃尔加为弦乐而作的《引子与快板》OP. 47，作于1905年。埃尔加（Edward William Elgar，1857-1934），英国作曲家。其创作特点在于把高雅的陈述与流行风格相结合，他的音乐外在表达亲切和蔼，而内里又隐藏着内省的抑郁，两者的融合并不是十分和谐。他对旋律的捕捉非常敏感，属于善于把握乐队技巧的大师之一，在合唱作品中，也善于控制合唱效果。埃尔加喜欢色彩变化，其作品中因充溢着太多的情感往往影响音乐本质的深度。但其中蕴含的丰富人道主义精神也冲破了英国音乐那种稳重、含蓄、有时有些沉闷的固定风格。
海顿《D大调第104交响曲(伦敦)》
海顿 （Franz Joseph Haydn，1732-1809），奥地利作曲家。海顿和莫扎特被称为古典主义的两位巨人，而贝多芬则是古典主义走向浪漫主义的巨人。古典主义艺术一方面体现了正走向衰亡的贵族生活方式中的优雅、精美；另一方面反映了18世纪“理性时代”新生活方式的渗透。海顿被称之为“交响乐与弦乐四重奏之父”，因为他奠定了古典主义的交响曲与弦乐四重奏及至奏鸣曲形式的古典主义规范。
海顿的第一百零四交响曲（伦敦），D大调，Hob. 1. 104，作于1795年，这是海顿最后一首交响曲，标题系19世纪以后所命名，与内容无特殊关系。共四个乐章：1. 序奏，慢板，D小调，16小节的序奏在属音上半终止。主部为快板，D大调，奏鸣曲式。2. 行板，G大调，3段体，主题还是两小节构成的两段体，中间部为G小调，变奏形态。3. 小步舞曲，快板，D大调。小步舞曲主题由两个各8小节乐节构成，两段体。4. 终曲，奏鸣曲式。第一主题由后半高八度来对比，大提琴与圆号以主音持续低音表达，主题表达后有长大的经过部。第二主题以弦乐对位形二分音符移动为基础，发展部先是第一主题动机发展，然后是经过部动机、第二主题动机发展。
布里顿《青少年管弦乐队指南》
布里顿（Benjamin Britten，1913-1976），20世纪重要的英国作曲家，1933年在皇家音乐学院毕业后，音乐作品开始正式出版。
这首《青少年管弦乐队指南》OP. 34，为英国政府拍摄的教育影片《管弦乐器》而作的音乐，作于1946年。此曲使用了普塞尔的主题，从堂皇的快板开始进入解说，其解说词为：“1. 木管乐器就是比较高级的哨子，它用木头制成。2. 最早的钢管乐器就是小号与狩猎用的圆号，今天的钢管乐器就是它们的后裔。3. 大小弦乐器用弓拉奏，或用手指拨奏，而它们的兄弟竖琴则一直用拨奏发声。4. 打击乐器群包括大鼓、锣、铃鼓及其他各种可以用手敲打的东西。各位听了打击乐器演奏后，再听听全体管弦乐器演奏的旋律。5. 现在，再由各种乐器演奏它们各自的变奏。木管乐器群中，音域最高、最明晰而最甜美的是长笛，由它声音高亢的小弟短笛伴奏。6. 双簧管的音质温柔而略呈悲凉之感，只要作曲者高兴，它可以制造出强而有力的音量。7. 单簧管的音乐极其轻快，音质柔美，娓娓动听。8. 低音管是木管乐器群中最大的乐器，它的声音也是最低的。9. 弦乐器群中，声音最高的是小提琴，它们分成两部分，即第一与第二小提琴演奏。10. 中提琴较小提琴稍大一点，因此音调降低。11. 大提琴的音质优美，显得丰润而充满温暖之情。现在请你们听听这甜美的声音。12. 低音提琴是弦乐群中的老祖父，音质低沉，如同呻吟。13. 竖琴有47根弦和7个踏板，能调整音高。14. 铜管乐器群以圆号开始，它是以铜管制成的旋涡型乐器。15. 这是大家熟悉的小号声音。16. 长号具有浓重的金属性声音，低音长号、低音号的声音更低沉。17. 打击乐器群种类极多，无法全部作示范演奏，所以这里仅提出各位最熟悉的打击乐器作为大家的参考。我们先来看这个像锅模样的大鼓，它被称作定音鼓——大鼓与铙钹——铃鼓与三角铁——小鼓与木鱼——木琴——钢片琴与锣——全体打击乐器一起加入。18. 我们以分类方式认识了所有管弦乐器。现在就开始以全体乐器合奏一曲赋格曲。乐器分别以前述顺序出场。从短笛开始，最后铜管乐器演奏出亨利普赛尔的优美旋律，其它乐器再演奏本杰明，布里顿的赋格曲。
节目单
Introduction and allegro Op.47 Edward William Elgar
《引子与快板》 埃尔加
The London Symphony No.104Joseph Haydn
《D大调第104交响曲”伦敦”》 海顿
中场休息 intermission
青少年管弦乐队指南 布里顿
Young Person‘s Guide To The Orchestra Benjamin Britten
*具体以现场演出为准*
