形式革新热（reform of dramatic forms），艺术学-戏剧学-中国话剧-史论-戏剧运动，中国现代话剧探索变革的运动。20世纪80年代初，中国话剧创作中的公式化、概念化现象依然存在，中国戏剧出现了衰落的迹象，观众流失。为了增加戏剧魅力，需要寻找戏剧艺术创造的新道路和新方法，话剧工作者在改革开放的大环境中积极探索，形成了以推动戏剧变革为目标的革新热潮。探索总是以形式革新为先导。编导不再拘泥于传统写实主义的戏剧手法，而是积极地探索新方法：一是增加结构的“散文化”和叙事的“电影化”成分；二是尝试戏剧时空的自由转换和不同时空类别间的相互重叠；三是运用象征、隐喻、荒诞变形等手法；四是注重人物内心，包括深层心理、潜意识和意识流的舞台呈现；五是借鉴歌、舞、音乐等姊妹艺术，更追求戏剧的综合表现手段。剧作者在戏剧文本结构的构建上，尝试多场次、无场次的结构，模糊的主题，意念化的形象塑造，时空跳跃的情节等新方法。舞台美术家则使四面观众、面具、中性服装、几何图形的布景道具、激光以及种种打破第四堵墙、缩短舞台与观众距离的手法，比过去任何时候都更多地出现在舞台上。