戏曲景物造型设计（design of Chinese opera），艺术学-戏曲学-〔戏曲舞台美术〕-〔景物造型〕，中国20世纪中叶产生的主要用于新编历史戏与现代戏的舞台美术设计方面。又称演出空间造型设计。自20世纪50年代“三并举”方针确立，划出传统戏、新编古代戏（历史戏）和现代戏3类不同的样式之后，现代戏曲作家撰写了大量历史题材和现代题材的新编剧目，这些剧目对舞台美术提出了有别于传统戏舞台美术的“行头”“砌末装置”等的新标准和要求。传统戏曲舞台美术所有的任务，基本由剧装厂承担设计制作，有一套严格的规范标准和工艺流程，但与景物造型设计等不发生关系。新编剧目的景物造型任务要求专职的舞台设计人员，在导演的协调组织之下，将剧作需要的形象以物质手段组合、造型，完整地搬上舞台。景物造型设计总体可分为4个阶段：①对剧目进行文学分析。即做逻辑的研究和概括，对剧本创作的主题、脉络、时代联系、情境要求和分场进行系统规划，以掌握剧本的风格题材，确定景物造型设计的主要方向，为设计的形象创造打下良好基础。