舞蹈剧场（dance theater），艺术学-舞蹈学-综论，20世纪60年代以来，在艺术概念发生变化的前提下，舞蹈家们重新对舞蹈所展开的跨媒介创作。其中以20世纪80年代P.鲍什[注]、S.林克[注]等人为代表的德国舞蹈剧场风格最为突出。舞蹈是一种剧场艺术。在最宽泛的意义上，它与剧场的关系经历着艺术史上的模仿论、形式主义等基本艺术概念框架下的历史演变。德国舞蹈剧场在德文里是tanztheater，指来自20世纪20年代的魏玛德国和维也纳的表现主义舞蹈。这个术语首先在大约1927年出现，是为了指称一种特别的舞蹈风格。表现主义舞蹈发生在1917年的欧洲，主要代表人物是M.魏格曼、R.von拉班和K.尤斯。德国舞蹈剧场不仅仅是混合了舞蹈和各种剧场元素，在80年代它更有强调了战后德国的历史语境和艺术特点的舞蹈形式。这个形式受到了德国戏剧导演B.布莱希特、M.莱因哈特及A.阿尔托的影响。1972年，鲍什为乌帕塔尔芭蕾舞团编创作品《唐豪瑟》大获成功，随即在次年被聘任为该团艺术总监，并在上任之时把该团更名为乌帕塔尔舞蹈剧场，由此开启了舞蹈剧场的黄金时代。