好莱坞动画连番轰炸 国产动画尴尬缺席儿童节

      后天就是“六·一”儿童节，然而环顾我们的电影院，却看不到任何一部国产动画片的身影；反倒是好莱坞的动画片蜂涌而至，从《怪物史莱克》、《超人特攻队》、《冰河世纪2》到最近的《忍者神龟》，再到将于7月上映的《变形金刚》，究竟是什么原因导致国产动画片无缘登上大银幕？或许近年来好莱坞动画片发展的两个趋势能给我们一些启示。 
 
 
 

　　好莱坞篇

　　自1927年有声电影第一次出现在人们眼前，类似的革命就迅速出现在好莱坞的动画领域：米老鼠开始伴随音乐出现在大屏幕，好莱坞迎来动画电影的黄金期，迪斯尼动画也进入黄金期。在随后将近八十年的好莱坞动画电影发展史中，美国动画长片在主题选材和迎合观众口味方面不断作出努力，诞生了诸如《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》等众多经典的动画形象。20世纪90年代，新的动画技术的诞生和风格不同的制作理念使得动画电影市场异彩纷呈。伴随电脑全三维动画电影的诞生和发展，商业电影的主流中必不可少的出现动画电影的身影，而且近年来它们总能高居年度票房榜前列，此外，大人同孩子一样，更加被这种色彩多样、自由的电影表现形式而吸引。

　　题材：从儿童走向成人  

好莱坞动画片题材大多老少咸宜

　　好莱坞的动画片，其实也经历过黑暗时期。由于动画片一早被人定性为“儿童欣赏的节目”，在上世纪60年代，由于制作成本的不断提高，好莱坞动画片的产量越来越少，质量也越来越差，这现象一直延续到近年。不过，最近几年来，在以《怪物史莱克》为代表的一系列影片的带领下，好莱坞动画片渐渐突破了以往定位于儿童的限制，一步步走向成人化。实际上，动画市场应该是一个非常广的市场，观众群纵向包含各个年龄阶段，横向包括各种生活状态、社会背景的人。像《花木兰》、《狮子王》、《海底总动员》、《怪物史莱克》等这些动画片，都是针对成人制作，这样的动画片，每每都能创造票房奇迹。转个弯就能明白，从孩子们的兜里掏不出那么多钱：孩子看戏，父母买单并且作陪，才是最好的销售思路。为此，动画片打着为了孩子的旗号制造出了成人消费的童话，宣称老少咸宜，但影评人是成年人，观众也是成人占多数。从儿童走向成人，为好莱坞的动画片开创了一个新局面。

　　技术：从2D走向3D

　　除了题材的变迁，好莱坞的动画片在技术上也在不断发展。自1994年迪斯尼的《狮子王》创下2D动画的一个新高峰之后，好莱坞的传统动画在此后的十多年里逐步走向没落，动画片的技术已经从传统的手绘走向完全的电脑制作。1995年，《玩具总动员》的诞生，标志着电脑技术正式成为好莱坞长片制作的中流砥柱。全球票房超过3亿美元的《玩具总动员》，突破了数字技术在电影中的运用限制，在音乐和制作方面也都做到了尽善尽美，并得到了奥斯卡成就奖的肯定。此后的十多年里，全电脑制作的动画片，虽然也经历过《最终幻想》式的失败，但是，电脑动画的天马行空的想象力、创造力和超强的吸金力再次证明了“科学技术是第一生产力”的永恒真理。在电脑技术的支持下，迪斯尼公司一接连推出的《玩具总动员2》、《海底总动员》、《怪物公司》、《超人特工队》、《汽车总动员》等一系列动画片，都取得了靓丽的票房成绩。与此同时，梦工厂、20世纪福克斯、华纳兄弟等公司的动画片也在此期间异军突起，《怪物史莱克》、《冰河世纪》这种全电脑制作的动画片的出现，让观众看到，动画片再也不是好莱坞电影中的陪衬角色。

　　中国篇 
 

  《大闹天宫》堪称国产动画的巅峰之作。.

  《虹猫蓝兔七侠传》早前因内容暴力遭停播

　　回头看看，中国的动画片精品其实也有不少。当年这些艺术性很强又独具特色的作品捧回过不少国际奖项，也给国外的动画创作者带去不少新灵感。很多人的童年记忆里也一定都有特别喜欢的国产动画片，八十年代的《黑猫警长》、《葫芦娃》、《哪吒闹海》等动画，不仅伴随了一代人的成长，而且长大了还觉得好看。但近些年来，中国动画给人的感觉真的有点一年不如一年。尽管有政策和资金的扶持，可中国动画给人的感觉还是有点像扶不起来的阿斗。去年上映的《魔比斯环》，虽然号称中国原产的3D大片，但票房也只不过是惨淡经营罢了。当年的《宝莲灯》似乎叫好叫座，不过跟好莱坞的“怪物”之流比起来，真的是不可同日而语。

　　问题1：缺乏技术支持

　　跟好莱坞电脑动画大行其道相比，中国的动画还远远未走出传统2D动画的阴影，技术上，在跟境外动画的竞争中没有任何优势。就拿去年的《魔比斯环》来说，不光是画面较国际一流水平仍有距离，人物造型也很死板。而好莱坞的动画片，几乎每一部都有自己令人印象深刻的元素，《怪物公司》中逼真的毛发、《怪物史莱克》中的泥巴澡、《冰河世纪》以出色的冰面表现，都是其卖点所在。而号称3D动画大片的《魔比斯环》，在苦心制作数年后上映后才发现，自己的制作技术又不知比好莱坞落后了多少年。没有技术的支撑，令观众在银幕上看到的国产动画片寥寥无几。

　　问题2：想象力贫乏

　　其实，技术上的落后并不是国产动画市场不被人看好的关键原因。日本的动画片很少是采用全电脑制作的，占主导地位的依然是传统的2D制作，但他们的《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等动画片还是能收到很好的票房。他们的成功，靠的就是丰富的想象力和不断创新的题材。没有创作好的题材，再好的技术也不会受到观众认可，而国产动画，最缺的就是这些。除去《黑猫警长》、《葫芦娃》等这些几十年前经典，国产动画片再没能创造出一个令人印象深刻的角色形象。连之前收视率不错的《虹猫蓝兔七侠传》，也因内容暴力，制作精糙而遭到停播。

　　问题3：“限播令”能扶正国产动画么？

　　从2006年9月1日起，国内各级电视台将不能在黄金时间段播放进口动画片。广电总局的这一纸“限播令”，虽然一脚将境外动画片“踢”出了各级电视台的黄金档，但有调查显示，大部分观众并不买账，表示不仅不会因此只看国产动画片，反而会通过购买DVD或网上下载来欣赏进口动画片。可见，广电总局的“黄金挡”无法从根本上拯救国产动画片的命运，要想赢得观众，国产动画片还得狠狠修炼“内功”，好好学习学习国外动画。