下个五年的电影大风口 想象力有多远 VR电影就带你飞多远

VR技术对电影发展会带来重大影响

　　去年，“互联网+”可谓是热点词汇，成为很多领域创新所附庸的一种概念。然而“互联网+说”到底带来的更多是一种模式创新，而非革命性的技术创新，因此这种创新所带来的期效也将是有限的。目前的这种模式创新更多是一种基于人口或曰流量的创新，其效益必将因人口数量的变动而受到限制。因此要想真正在改变世界的征战中占领高地，技术性创新是不得不面对的挑战，时代的进步与发展需要有新的技术作为依托。

　　其实，很多互联网公司或是科技公司早已注意到了这一点，他们纷纷在新的科技发展领域布局谋划时刻准备着伺机而发。从去年，VR（虚拟现实）这一自带光环的技术开始引起各方的竞相追捧。根据高盛公司的观点，VR可能会成为下一个大型计算平台。到2025年其硬件软件营收将达800亿美元，如果由小众市场走向大众，则年营收最多可达1820亿美元。

　　VR如一股旋风般进入大众视野是在2014年，在Facebook斥资20亿美元收购虚拟现实设备公司OculusVR之后，一场腥风血雨般的技术竞赛就此拉开帷幕。

　　国外，Facebook、Google、苹果、索尼、HTC、三星、微软等大型国际互联网公司，纷纷加码虚拟现实技术竞赛，包括福斯在内的娱乐巨头也按耐不住。开始在VR领域进行战略与产品布局。而在国内，面对巨大的风口，等闲视之就只能让自己陷入被动，因此无论是互联网巨头还是创业公司又怎肯轻易错过这一望无际的蓝海机遇。阿里、华谊、腾讯、百度、联想、乐视、华为、暴风、小米、迅雷、SMG、锤子等也相继在VR领域投入资金并成立研发团队。

　　群雄逐鹿最后鹿死谁手都还是未知，世界面貌改变之前的厮杀不可避免，无论是资本投入，还是技术研发。

　　就VR的应用前景来看，不可不谓之为一项可以改变世界面貌的技术。它可以被应用在很多垂直领域，游戏、影视、教育、体育、直播、汽车、医学、军事、营销、旅游、房地产等等方面，可以说VR技术将重塑我们的生活。

　　啰嗦了这么多，其实笔者想跟大家重点讨论的是“VR+电影”，下面进入正题。

1

“VR+电影”多有尝试

　　说起VR与电影，两者也并非没有半点瓜葛，因为VR一词的出现便与戏剧有着不解之缘，它是在1938年法国现代戏剧家Antonin Artaud的《戏剧及其重影》中首次被提到的。而“VR+电影”也并不是一个新鲜的说法，从2012年开始，美国圣丹斯电影节就开始有VR电影出现。VR电影更像是一个电影的游戏化，观众可以选择不同的视角，以一个“局内人”的身份完全沉浸并参与到故事中，去体验感知不同的故事进展与结局。

　　而从去年开始，VR电影开始陆续出现在公众视线。在《火星救援》的宣传推广上，福斯发布了时长为15-20分钟的VR短片供用户体验。2015年圣诞节，NBA球星詹姆斯联手Facebook旗下的Oculus发布了一个时长12分钟的VR小电影《追求伟大》。2016年1月，卢卡斯电影的全息《星球大战》、虚拟与增强现实融合的《Leviathan Project》和《Immersive Explorers》这三个虚拟现实电影将登陆圣丹斯电影节。

　　而国内在“VR+电影”方面也不断出现新作。兰亭数字联合青年导演林菁菁拍摄制作了时长12分钟的VR微电影《活到最后》，追光动画推出了米粒导演的全CG制作时长340秒的VR故事短片《再见，表情》。财新传媒也试水国内首部VR纪录片《山村里的幼儿园》。

　　“VR+电影”虽然水涨船高，但目前而言仍存在着不少阻碍与关卡。

2

技术痛点就是商业爆点

　　VR作为一项前沿技术目前仍存在着不少欠缺，无论是软硬件技术层面的缺陷还是高额的价位以及容易令人产生眩晕感的制约都是虚拟现实技术领域的痛点，而痛点就是爆点，今后谁能在这些方面率先取得突破也就意味着谁先掌握的克敌制胜的杀手锏。

　　而VR在其不同应用领域也会有不同的痛点存在，单就电影而言，VR带来的改变将会是颠覆性的。从拍摄制作到发行放映到人们的观影方式都会有前所未有的变化。观影方式的改变更多依托的是硬件设备的研发，而拍摄制作方面除了硬件方面的变化外更多的是电影制作思维的改变，而最难改变的就是思维方式。现在的电影制作已经有一套完整的系统，无论是前期拍摄还是后期制作，影像语言更有自己的发展历史与理论体系。面对全新的技术手段，当电影制作者都不知道自己在拍摄过程中该站在什么地方时，当沉浸式的可以自由切换的主动视角让万能的剪辑功能实效时，跃跃欲试的心也只能暂时搁浅。

　　VR作为一项技术革新，其与电影的完美结合之日也将会是重写电影制作规则之日，那时，无论是故事内容、剧本叙事、拍摄过程、后期制作、影像语言都将会有全新的玩法。或许电影的拍摄或导向戏剧，或许在剧作中人人都将成为主角，或许长镜头会完全取代剪辑成为电影叙事手法，或许电影会真正成为一场梦境，或许每个人都能体验到上帝视角去感知不同人物不同的故事结局，也或许……总之，在一切未定形之前，它的定义也将会是多变的。

3

VR电影等待大师出招

　　新技术的推广应用与发展升级从来离不开好的内容作为具体呈现，而VR要想完全由实验室走进大众生活，更需要有令人耳目一新的内容来引领。Oculus的投资人就曾有言，VR的内容创造需要重新的想象。

　　但追踪溯源一下就会发现，电影作为工业时代兴起的第七大艺术，其发展变化从来都是依托于最前沿的技术更迭，无论是从拍照技术到摄像技术，从原先的手工作坊到现在的工业化流水线，从胶片岁月到如今的数字多媒体时代，每一次的变革都离不开技术的推动。而当时这些前沿技术的首次试水者则往往被视为划时代的大师，或是桀骜不驯的时代叛逆者，他们带着自己超前的作品，向这个世界宣布新时代的到来。

　　无论是梅里爱的停机再拍与戏剧手法电影化，格里菲斯在《一个国家的诞生》和《党同伐异》中对于电影剪辑与蒙太奇思维的开创性展现，爱森斯坦对于蒙太奇的理论研究与实践运用，巴赞结合作品对长镜头及场面调度的提炼，还是卡梅隆作为电影技术控带来的《阿凡达》开启的3D电影时代，还是奥逊·威尔斯在《公民凯恩》中对于多视角万花筒式叙事手法的首度尝试……这些大师和大师作品的意义都在告诉我们，VR电影也在等待着开启它封印的人，一旦启封，也必将是万丈华彩。

4

人性之神魔两性的畅想与担忧

　　大师库布里克曾说：“理性只能带你到达一定边界，越过边界，你若还想前行，你需要诗意，你需要想象力。”

　　他那部对人类起源、宇宙奥秘、历史与未来、人类与技术的关系等终极问题进行诠释的集科幻与哲学于一身的《2001太空漫游》则从1968年开始启迪了一代又一代的电影创作者，卡梅隆便是其中之一。他曾说：“你要用双手抓住你的想法，然后越过障碍。”大师对于艺术的追求需要一种哲学家的思辨和孩童一般的好奇心。有传言称卡梅隆将在《阿凡达3》中运用VR技术，但目前在《阿凡达2》推迟档期的情况下我们也就只能拭目以待，期待卡梅隆在第三部再次带给我们惊喜。

　　其实VR在电影领域的运用不会只限于科幻题材，其他类型电影的开发同样值得期待，而新闻与纪录片对于真实的追求就同VR技术本身的特点不谋而合，多重角度还原事情本身，让我们更加逼近真相。

　　有些电影适合一个人看一个人思考，而有些则仍需要一群人坐在一起进行仪式性的观摩。毕竟，每个人都是独立的个体，都有自己喜欢的观影方式。这也必将会是未来电影制作的一个考量，会更加个性化，更有针对性。因此未来的VR电影将很可能与其他的影像呈现形式并存，正如现在的多屏时代一样，不是非此即彼，而是多元开放。

　　然而开放也就意味着良莠不齐的现象将更加常见，科技作为双刃剑的后期效应也会更加明显。当有些人在有情怀的神性光辉下试图让人类享有生活自由之时，也必将会有些人在魔性的驱使下乘机扰乱这个世界，并且，自身的软弱性也可能使得一些人不愿离开“美好”的虚拟世界，沉溺在虚拟国度的精神鸦片中难以自持。

　　到那时，恐怕就不仅仅是连现在都没能完善的分级制度或是行业标准或法律道德所能够限制的了，那时我们面临的，或许将是对人性的极限拷问。

5

虚拟现实会否让我们怀疑人生

　　业内人士曾表示，真正的VR技术或许能够实现《黑客帝国》中的理念，那时我们可以接驳身体所有的器官，包括听觉、视觉、感受和身体的平衡，以及身体各方面的压力。真正如梦境一般进入一个虚拟的场景，在那里我们可以随意操控自己的身体与环境来改变我们的认知。

　　正如电影《盗梦空间》一样，给人植入一种意识，其力量会是无限的。想想看，当VR改变人心成为可能，那会是怎样的一番境遇。那时我们对自身对世界对宇宙的认识可能都将发生改变，这种连锁式反应是难以预知的。而那时，或许鲍德里亚仿真与模拟的预言也终将成为左右我们认识世界的理论之一。我们所谓的现实世界会不会也是一个巨大的母体？我们真的存在吗？我们会不会只是终极力量的一种幻象？什么是真实？能够触摸到的就一定真实吗？我们的一切感觉不都是一种信号的传输吗？我是谁？我从哪里来？我到哪里去？……一系列的终极疑问将会一直萦绕我们。

　　其实，电影从诞生之初也一直在改变着人们对世界的认识，影像时代成长起来的一代代新新人类更是对世界有着不同的认知与解读。现在我们面对VR电影也许就如同百年之前电影刚出现时人们对于火车向自己驶过来时的惊叹，而再过数年之后，或许我们也会如现在面对电影般对VR技术司空见惯。电影银幕一步步由从前的画框、窗户发展到梦、镜、母体，在电影精神分析学中电影作为一种白日梦的说法终将成为现实。因为如果说以往我们还是凭借着视觉暂留、凝视、幻觉等生理反应来感知电影，那么在VR电影时代，我们已经可以说是活在了电影中，与之成为一体。而或许那时，也就是尼采所说的可以对一切重新进行价值评估定义的时候。

　　《圣经》创世纪中有关于上帝创造世界时的记录——神说；“要有光”，就有了光。可以说是在顷刻之间创造了一个天地。而就目前的VR技术而言，要实现《黑客帝国》中的场景恐怕还需要不少时日，毕竟我们是人类。业内人士表示，VR电影的真正成熟可能要5年左右的时间，但具体到来的形式是什么现在也无法预计，就像90年代的人无法想象今天互联网的发展和给我们生活带来的影响一样，发展速度和形式已经大大超出当时人们认知的范围，但这并不妨碍我们打开脑洞对VR进行畅想。

注释：

　　虚拟现实技术（Virtual Reality），简称VR，由美国人拉尼尔在上世纪70年代提出，是指采用计算机技术为核心的现代高科技手段生成一种虚拟环境，用户借助特殊的输入/输出设备，与虚拟世界中的物体进行自然的交互，从而通过视觉、听觉和触觉等获得与真实世界相同的感受。