2017年4月14日 ,2017琴台古乐季·巴洛克音乐巨人:巴赫遇见魏斯—鲁特琴二重奏之夜在 武汉琴台室内乐厅 精彩上演。
2017.04.14
武汉琴台室内乐厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
● "古乐"迷的春季狂欢,不可错过的古乐盛宴!
● "2017·琴台古乐季"将以阵容强大的古乐团,古朴珍稀的古乐器和源自历史深处的纯美歌声,为武汉的古乐迷们,带来不同以往的惊喜体验!
● 展现遗忘在久远年代、潇洒灵动的鲁特琴的魅力。
2017琴台古乐季·巴洛克音乐巨人·巴赫遇见魏斯-鲁特琴二重奏之夜
演奏:安东·贝如拉
安娜·科沃丝卡
鲁特琴二重奏
安娜和安东的巴洛克鲁特琴二重奏唤起了人们对于遗忘已久的鲁特琴二重奏作品的注意。这两位音乐家志趣相投,愿意将鲁特琴在最后的辉煌中留下的那些作品彰显于世。他们曾首演并录制了新近发现的弗郎索瓦·迪福的二重奏作品,并将马兰·马雷的维奥尔琴作品改编成巴洛克鲁特琴二重奏,并以此为基础于2002年发行了《巴洛克鲁特琴二重奏》这张唱片。此后,二人致力于探索其它各种古拨弦乐器的二重奏作品,尤其是巴洛克吉他和长颈诗琴。他们的另一套曲目"洞悉巴洛克"则展示了不同文化中对照鲜明的音乐风格:从伟大的意大利鲁特琴和长颈诗琴演奏家A·皮奇尼尼与G·卡普斯贝格所创作的庄重严整的音乐作品,到最早的西班牙吉他大师G·桑斯与S·德·穆尔西亚情绪多变的乐风,以及法国巴洛克大师R.·德·维塞与F.·库普兰的忧郁与感伤。
他们关于J.S.巴赫作品的计划颇为庞大,既包括用鲁特琴来独奏小提琴和大提琴的作品,而且还对他其它乐器的作品加以改编,并用两把24弦的巴洛克鲁特琴来演奏。
他们近期还演奏了一套19世纪浪漫主义时期的吉他曲目,所用的吉他仿照19世纪制琴师雷恩·莱特(Rene Lete)所制的六弦吉他,并配羊肠弦,演奏了约翰·卡斯帕尔·梅尔兹、费尔南多·索尔、肖邦以及拿破仑·柯斯特等人的作品。这套曲目中的亮点是改编自塞萨尔·弗朗克的著名管风琴作品《前奏曲、赋格与变奏》(作品Op.18)。
安娜和安东将这套曲目成功地带到欧洲各地,足迹遍及奥地利、比利时、捷克、爱沙尼亚、芬兰、法国、德国、荷兰、立陶宛、波兰、罗马尼亚、俄罗斯、斯洛伐克、乌克兰以及瑞典等地。
安娜·科瓦尔斯卡曾在荷兰的海牙皇家音乐学院学习鲁特琴,师从于佐藤豊彦和奈杰尔·诺斯。安娜胜任的曲目十分宽广,包括文艺复兴时期、巴洛克晚期以及19世纪的古吉他曲目。她对音乐的热爱不仅局限于鲁特琴,还学习并演奏古典吉他、钢琴和小提琴。多方位的音乐背景促使她进行新的尝试,超越巴洛克吉他、鲁特琴及其它古弹拨乐器作品的局限。安娜的父亲迪米蒂是演奏巴扬手风琴的业余高手,对于女儿多方面的兴趣也十分支持。事实上,很多不同的音乐风格都是经由父亲介绍给她的。这也在一定程度上使安娜对凯尔特传统音乐发生了浓厚兴趣。她对英国六角手风琴和爱尔兰小提琴的声音可谓心心念念,并将其融入自己用鲁特琴系列乐器演奏的巴洛克音乐之中。目前,安娜在波兰比得哥煦的菲利克斯·诺沃维伊斯基音乐学院及华沙的肖邦音乐学院任教,教授鲁特琴和19世纪吉他演奏。
安东·贝如拉早年学习钢琴和古典吉他。90年代初,他完成了艺术摄影专业课程,获硕士学位。在摄影工作室的暗房里,安东聆听了大量的音乐作品,并为S.L.魏斯和J.S.巴赫的鲁特琴作品所折服,满怀热情前往荷兰和德国,在海牙皇家音乐学院师从佐藤豊彦,并在科隆音乐学院跟随康拉德·永哈内尔,学习鲁特琴。安东潜心研究现存的巴洛克鲁特琴独奏文献,举办过许多场鲁特琴独奏会,曲目包括巴赫、魏斯及法国鲁特琴家的作品。安东·贝如拉也是一位长颈诗琴演奏家,他与许多乐团合作,演奏了大量的长颈诗琴作品,尤其是17世纪意大利和英国作曲家的声乐作品,及法国作曲家马兰·马雷和安托万·福克雷的维奥尔琴作品。安东·贝如拉现在波兰比得哥煦的菲利克斯·诺沃维伊斯基音乐学院与华沙的肖邦音乐学院教授鲁特琴,同时担任羽管键琴、管风琴和古乐系的系主任。
魏斯:A小调第十五组曲 G小调第二十九组曲 G小调恰空
J.S.巴赫:法国组曲 BWV814 田园曲 BWV590
交响曲 BWV29/1006a 咏叹调 BWV1068
*曲目以现场演出为准*