2016年3月2日 至 2016年3月6日 ,蓝天野、李立群主演,万方编剧,赖声川导演话剧《冬之旅》北京站(首都剧场)在 首都剧场 精彩上演。
2016.03.02 - 2016.03.06
首都剧场
以现场为准
以场馆规定为准
【温馨提示】
为尽可能保证公平,下单后15分钟内未支付将被取消订单,票品将回滚库存;不支持货到付款的支付方式。
编剧:万方 导演:赖声川 主演:李立群、蓝天野
中国剧场黄金一代,剧场典范
编剧/万方:曹禺先生衣钵传人,他的女儿;当代著名编剧、剧作家。
导演/赖声川:华人戏剧大师,创造无数剧场经典。
主演/蓝天野:北京人艺黄金一代硕果仅存的伟大表演艺术家,代表作《茶馆》。
主演/李立群:台湾当下最杰出的表演艺术家,演员。
华语戏剧圈翘楚赖声川导演,首度讲述专属大陆的题材
中华话剧奠基人之一曹禺的女儿万方编剧
中国戏剧两大门派融合的结晶
该剧原名《忏悔》2014年8月获得老舍优秀戏剧剧本奖
“没有一条道路通向真诚,真诚本身就是道路。”本剧透过主人公面对生命故事展开的追寻和探索,带观众目击彼此人性中曾经共有的失误,曾经经历的失落、甚至刻印灵魂的痛。在戏剧的时空转换中缓缓展开、并带出层层辩驳与冲突。过去的经历和对彼此的怀疑、指责在千丝万缕的舞台推进过程中,逼迫彼此,辗转悱恻,从而将对人生的态度进行升华。最后,给所有观众和舞台生活的希望,宽容和信心。
在音乐中、在不断的彼此试探和尖锐的恳请中、在面对人性中的柔软,人性的光辉真诚的释放中。往前走的力量鼓励和弥漫着观众的心灵,剧终,每一位观众强烈感受温暖的生命力量。
主创
凡走过的脚步,都隐形的延伸向远方
导演 赖声川
1954年生于美国,美国加州柏克莱大学戏剧博士。台湾著名舞台剧、电视、电影导演,曾任台北艺术大学戏剧学院院长、美国斯坦佛大学客座教授及驻校艺术家。1984年创立剧团表演工作坊,现为表演工作坊艺术总监,被誉为“亚洲剧场之翘楚”。
●我们突然有伟大领悟的时刻,和我们在马路上遇到熟人聊天的时刻,是一样精彩。我们总想在某一时刻变得很棒,但其实我们本身就很棒。
●父亲是外交官,回台湾本来想三年时间可以学中文,回美国再接着上哈佛、耶鲁,但我爸爸那个时候突然病了,他去世后我就变成单亲家庭。
●我们现在正在做的事,会在无形中决定了我们接下来会走的路。
●在印度的时候,我们看到一个村庄的水电通讯条件特别差,于是和朋友一起筹集了几万美元改善了当地的条件。但是我没有想到时隔多年之后,我的女儿就住在了这里。当时的一个小小善举,竟无意间回报到了自己女儿身上。
生活中的细节,塑造了我们的人生观
编剧 万方
剧作家,中国剧作家曹禺的三女儿。1952年出生于北京,剧作家。现为中央歌剧院编剧。代表作品有:《空镜子》、《空房子》、《香气迷人》、《你是苹果我是梨》等。作品曾获第六届中国电影金鸡奖最佳编剧奖、获第4届中国优秀电影“华表奖”、中国优秀电视剧“飞天奖”、中国优秀电视剧“金鹰奖”、曹禺剧本奖等荣誉。
●小时候和爸爸去看戏,突然感觉后排有人弯腰低头坐了过来,回头发现是周总理。周总理的这个小小细节,在我幼小的心灵里就留下这样一个印象:艺术面前人人平等,艺术值得大家尊敬。
●大了之后我当过工人,下过乡,这些生活对我都很有意义,让我知道生活是各种各样的姿态,看到各种不同的人,这个世界上,人们的生活真的千差万别。
“有可能这次是我最后一次演戏”
演员 蓝天野
表演艺术家。1927年出生。北京人民艺术剧院专职导演兼演员,艺术委员会委员。曾在《北京人》、《茶馆》、《王昭君》、《渴望》中担任主要角色,其演技被誉为“令人拍案叫绝”、“在舞台上流露着独特的艺术魅力”。他的表演有着广泛良好的口碑,常被一些年轻艺人誉为“他是真正有艺术品质和高级趣味追求的艺术家”。2013年11月9日,同杜近芳,张春华,郑榕,徐玉兰,章宗义五位艺术家荣获2013年“中国戏剧”终身成就奖。
●小时我特别内向,见什么都发憷,见生人不会说话,后来我当了演员都觉得不可思议。
1987年我60岁时,我就主动提出办离休手续,离开人艺,不干了,不演戏不导戏也不看戏了,20多年。三年前,当时人艺的领导让我演戏,我不好意思推托就演了,一演就收不住了。
●我算是我这一代人身体好的,但毕竟老了。身体记忆力越来越不好了,有可能这次是我最后一次演戏,但人生也不是我能规划得了的。
人生就是兜兜转转,走过相似的旅程
演员 李立群
1952年5月2日出生于台湾省新竹县,祖籍河南孟州,台湾舞台剧、相声、影视演员。金钟奖最佳电视男演员。1984年与赖声川合作成立表演工作坊。1985年起相继主演了舞台剧《那一夜,我们说相声》、《这一夜,谁来说相声》、《暗恋桃花源》和单口相声《台湾怪谭》等作品。
●我的初恋是26岁,第一次恋爱找了个比我大6岁的女孩,问我妈,有没有关系,我妈说,你迂腐。我俩没多久就分了,巨大的伤痛,我两年看不了任何女人,后来慢慢走出来,结婚生孩子,为他们担忧。大儿子25岁才谈第一次恋爱,也碰到一个比他大6岁的女人,没多久两人也分开了,我觉得还好他没有像我那样。
●5岁时候,我懂得什么叫做游戏。
●7岁时候,我懂得什么叫朋友。
●童年之所以这么快乐,因为我们不懂规矩。
●考试的时候,其他人有实力,我有“视力”。现在年纪大了,说出来也不觉得丢人了。
演员一生就是在学习别人的情感表现,我父母给我的情感表现太深了,就是爱与被爱。一生得得失失中不断认识自己,一直到老。
剧情
通过年轻的记者,青年游走歌者,以及两位主人公回顾人生的感情故事,阐释和回顾生命的华彩、伤感、错落、敦厚和希望。
“没有一条道路通向真诚,真诚本身就是道路。”本剧透过主人公面对生命故事展开的追寻和探索,带观众目击彼此人性中曾经共有的失误,曾经经历的失落、甚至刻印灵魂的痛。在戏剧的时空转换中缓缓展开、并带出层层辩驳与冲突。过去的经历和对彼此的怀疑、指责在千丝万缕的舞台推进过程中,逼迫彼此,辗转悱恻,从而将对人生的态度进行升华。最后,给所有观众和舞台生活的希望,宽容和信心。
在音乐中、在不断的彼此试探和尖锐的恳请中、在面对人性中的柔软,人性的光辉真诚的释放中。往前走的力量鼓励和弥漫着观众的心灵,剧终,每一位观众强烈感受温暖的生命力量。
评论
“《冬之旅》里包含很多困惑,我自己也想得到答案。比如伤害和怨恨、忏悔和宽恕,每一个人都不敢说‘我这个人对别人没有过伤害’,或者心里没有存在过一丝的怨恨,这样的情感会变成忏悔和宽恕吗?忏悔和宽恕又意味着什么?忏悔不容易,而宽恕更难,这是要有信仰的力量才能做到的。还有忘却,你忘却了,它就不存在了吗?该不该忘却?我是不是找到答案了,我也不敢说。” ——蓝天野
“在我们这个年纪,可能总有一些让你无法化解掉的误会使得你不愿意见一些人,因为每个时代做人都会有一些不得已,这个剧本描写的人性和对追求生命完整性的挖掘打动了我。剧本写的是,不宽恕别人犯罪,同样也是一种犯罪。故事发生在什么时候并不重要,这个剧本的主题是永恒的。” ——李立群
“宽恕不能宽恕的才是宽恕,原谅不能原谅的才是原谅,可是多艰难。••••••两位主演的表演风格截然不同,蓝天野是国画中的写意,泼墨人物,意在笔先。李立群是工笔人物,丝丝入扣。他的局促让我们看起来有些好笑,而正是他的这种好笑,让我们看着心疼。他们两个在一起看起来更悲伤。两个老人在一起的悲喜剧。更渲染出了人世间的纠结•••••千江有水千江月,每一轮月亮都在思忖着,要不要原谅这个尘世。”——鹦鹉史航
“在霾冬之中的一场心灵之旅。因为文革时的一次出卖,两位好友纠缠了一生的恩仇到了古稀之年也无法化解。一方在忏悔而另一方却无法原谅。‘我是罪人,但我不是魔鬼’。当回忆录完成忏悔,人生就此忘却,而当年家破人亡的受害者最终说出‘我爱你’的时候,原谅还是不原谅已经不重要了,一切都随着火光灰飞烟灭。观演中,泪水数度夺眶而出,几乎不可遏制,内心如被重锤。走出剧场,口鼻中全是雾霾,但却庆幸,至少思想还是呼吸着的。可以原谅,但不能忘记。”——保利剧院首演戏迷评论