【天姿国乐】2017年相约四季音乐会 《春之声—琅然阮语》
2017年3月10日 ，【天姿国乐】2017年相约四季音乐会 《春之声—琅然阮语》在 特仑苏音乐厅 精彩上演。
基本信息
2017.03.10
特仑苏音乐厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
【天姿国乐】2017年相约四季音乐会
《春之声——琅然阮语》
指挥：肖超
演出团队：四川交响乐团 【天姿国乐】 徐阳阮族乐团
一、关于相约四季系列音乐会
国乐是具有中华民族精神底色的声音，是中国文化的有声载体，而中国文化早已记载着天地的音律与节奏，在四季轮回里，文化谱写着春秋，滋养着我们的心灵！作为中国文化的传播者、西部职业女子民乐团——【天姿国乐】，常常思考着该用怎样的音乐拥抱这座城市，与您相约在四季的一个美好夜晚？我们希望架起一座沟通心灵的桥梁，搭建一个国乐文化交流的平台，特别策划2017相约四季系列音乐会，同时我们邀请到国乐界的大家、名家、青年演奏家，跟随大自然的节奏，以最美的音乐、最潮的形式、最跨界的声音共同呈现中国文化之美！
二、第一季 《春之声~琅然阮语》音乐会概况：
它曾是大汉公主满天风沙的远嫁路上，马上竖抱揽月入怀的思乡之物，曾是魏晋隐士竹林七贤俯仰天地，神游太古的铮铮法器，从盛唐的西凉乐里走来，从大漠敦煌的壁画里走来，从小轩窗明月夜的宁静里走来；从诗词古韵的风雅里走来......
它遵循了中国传统法则，上古之道，音箱中空外实，象征天地；外形圆而琴柄直为阴阳相合；十二音柱对应十二律吕；四弦对应人间四季，它就是阮咸，唯一以人名命名的中国乐器，简称阮。
走过一千多年，今天的阮已经成为一个大家族，高中低音，自由纵横：“指尖历历泉鸣涧，腹上锵锵玉振金。” 它同时具备了醇厚甜美、苍劲嘹亮的声音，既能演绎异域的旖旎明媚，也能驾驭中华的古乐雅声，既能完成独奏的昂扬华丽，又能配合重奏的繁复和鸣，是中华儒家君子“和而不同”的最佳代言。
“琅然阮语，天外曲，月边音，初闻满座惊！”，相约春日黄昏，聆听跨越千年的声音！
三、音乐会亮点：
1、享誉世界的品牌乐团【天姿国乐】与中央音乐学院徐阳阮族乐团联袂演绎国乐华章，以女性演奏家的优雅气质和富有内涵的表达展现国乐之美。
2、金钟奖获奖者、CCTV器乐大赛获奖者与顶级阮族演奏家齐聚天姿舞台，共同呈现“春之声琅然阮语”；
3、多姿多彩的当代民乐作品与获奖作品蓉城首演，深厚的文化内涵与丰富的音乐色彩共同呈现惊艳满座的魅力；
4、题材丰富的中国画卷，纵横古今跨越不同文化和地域：唐诗逸韵，宋词豪情；塞外踏歌，长安舞剑；江河涛涛，海上明月.....
5、多元的音乐语言：传统的雅乐与现代的爵士；鲜活的民间音乐与炫丽的民族风情；古老的山歌与当代的旋律，让你大饱耳福；
四、演奏团队介绍：
【天姿国乐】是中国西部年轻、优秀的职业女子民乐团，是中国对外文化交流的一张靓丽名片。她们演绎的中国民族器乐作品，上演于世界二十多个国家的音乐圣殿，在世界各地播撒中国文化的种子，被誉为“带来奇妙音乐盛宴的乐团”。
乐团曾邀请到著名作曲家赵季平、史志友、李复斌、姜莹以及川内一流作曲家,为该团量身打造风格各异、具有时代感的民族器乐作品,保持了民乐的精髓，颠覆了传统的呈现形式，为民乐舞台增加了一抹独特的色彩！特别是中国顶尖新生代音乐人，乐团前任音乐总监马久越先生，为乐团量身制作的系列民族新音乐，给民乐赋予了鲜明的世界性与时代感。【天姿国乐】跨界创新的国乐作品连续五年出展于上海国际艺术节，获得全球20多个国家顶尖艺术家的认可及各界知名人士的赞誉。
徐阳，著名阮演奏家、教育家、中央音乐学院教授、硕士生导师。中国阮专业委员会副会长、中央音乐学院阮族乐团创始人、艺术总监、北京民族乐器厂“阮族”牌乐器创始人、总监制。
科研硕果累累
徐阳教授三十年的教学和探索中，完成了中央音乐学院阮学科整体规划及器乐规范、建立了专业的教学体系，丰富完善了演奏技法，拓展创新了演奏形式，研发出高、次高、中音和低音的完整阮族群，实现了阮族器乐艺术表现形式的重大突破。
艺术探索创第一
1996年由中国录音录像出版总社拍摄、出版了我国首张阮器乐MTV专辑：《徐阳阮MTV专辑》；
1997年在北京音乐厅举办了国内第一场阮个人独奏音乐会：《楼下花月醉——徐阳阮独奏音乐会》；
2005首次出版了我国首张阮族室内乐专辑《阮族》，移植、改编了国外经典作品，实现了传统民族器乐在现代音乐技法和演奏中的突破；
2007年在北京音乐厅举办首场阮和管弦乐大型作品音乐会：《龙声华韵•竹林一贤——徐阳委约阮作品暨作品演奏音乐会》；
2012年阮族室内乐团在中央音乐学院音乐厅举办了《“阮乐华章•和而不同——世界首演阮族作品音乐会》，首次全面展示了阮器乐群体艺术的表现形式，尤其同西洋器乐结合的乐团建制等艺术创新手段得到了业界的高度评价。
教学成果斐然
编写了大量学习教材，《跟名师学阮》（VCD）、适用专业学习的教学带《快乐学音乐——名师教我学阮》、首创《全国重点音乐院校推荐教程——阮必学教程》、为全球不同层级所需编写的《中央音乐学院海内外阮考级曲目》教材等为我国阮器乐的教学发展带来了突出的推动作用。
荣获2009年教育部“新世纪优秀人才支持计划”，并先后荣获文化部、教育部和团中央颁发的“优秀园丁奖”。
在国内外举办的各类重大民族器乐比赛中，徐阳所教学生荣获金、银、铜等三十余项各类奖项，取得令人瞩目的成绩。
邸琳，中央音乐学院阮专业青年教师,中国音乐家协会会员，师从于徐阳教授。曾荣获2012年CCTV民族器乐电视大赛弹拨组金奖；2013年5月在中央音乐学院音乐厅成功举办个人专场音乐会，并出版发行个人专辑《邸韵琳溪•阮音乐会精选》；2014年受邀赴法国巴黎参加了“中法建交50周年”的演出及讲座，由于贡献突出荣获了SELLES市政府颁发的“法国荣誉市民”。 2015年4月在北京理工大学举办“邸琳与少年阮族乐团专场音乐会”；11月在北京大学百周年讲堂举办“融—邸琳阮乐演奏会”。2016年7月在海口参加“首届民乐金奖名师培训型音乐会”进行讲座和演出。
邓雅婷，中央音乐学院在读研究生。“2012cctv民族器乐大赛”获得组合类金奖。2014年 获得第四届中国器乐大赛专业组金奖。2015年 获第二届全国阮咸艺术展演青年职业组金奖第一名及优秀指导教师奖。第十届中国音乐最高奖金钟奖——全国民乐弹拨比赛优秀演奏奖（中阮第三名）。
杨冰冰，中央音乐学院在读研究生，2001年跟随中央音乐学院徐阳教授学习中阮。2008年获首届华夏民族器乐大赛少年专业组银奖。2009年获CCTV民族器乐电视大赛传统组合优秀奖。2010年获首届阮北京邀请赛青年专业组金奖。第十届中国音乐最高奖金钟奖——全国民乐弹拨比赛银奖（中阮第一名）。
节目单
音乐会曲目
上半场
《赛里木之歌》 作曲：刘畅
这首作品的创作灵感来源于中国新疆的著名湖泊赛里木湖。赛里木湖是新疆海拔最高、面积最大的高山冷水湖。赛里木是哈萨克语祝愿的意思；因传说赛里木湖是由一对为爱殉情的年轻恋人的泪水汇集而成的，也被称为天池和乳海。作者由此受到启发，运用了具有新疆音乐特色的曲调与节奏而创作，此曲热烈欢快，具有很强的舞蹈性，这也体现了新疆这个民族能歌善舞的特点。
《轮回》 作曲：马久越
轮回一词来自于佛教的“六道轮回”，他们认为一切有生命的东西，如不寻求“解脱”，就永远在“六道” 中生死相续，无有止息。无论宇宙的轮回，还是四季的轮回，生命在轮回里生生不息，让我们在《轮回》的音乐中展开想象，放飞心灵。
《情殇》作曲：马久越
作品取材江南音调，运用爵士音乐元素和舞曲节奏，讲诉了三十年代发生在上海的一段爱情故事。
《四季》作曲：周龙
此曲根据同名童声合唱曲改编。原曲四个乐章的歌词选自四首唐宋诗，它们分别是：苏轼的《春江晚景》和《不知庐山真面目》，李白的《峨眉山月歌》和柳宗元的《独钓寒江雪》。音乐生动地表现了古诗中对四季不同景象所描绘的意境与想象。
《剑器》 作曲：徐昌俊
应徐阳教授之邀创作于2005年8月。是徐昌俊先生的《剑器》系列作品中的第111件作品，是他对“已经存在”但是依然“隐藏”在柳琴曲《剑器》内部艺术性不断挖掘的结果，他在结构、乐队编制和主体材料的因素上都有不同程度的延伸和丰富。
（下半场）
《江河的脉动》阮族与弦乐四重奏作曲：杨晓忠 指挥：肖超
这是一幅涌动的画面：
阮古朴、幽静的音质，似远古河水的涓涓细流......；
弦乐深邃、悠长的气韵，如歌地叙述着......。
《面具》作曲：马久越
旋音中充满复杂情绪，诡异，孤寂，妖娆，超脱，戏谑…，配器手法新颖独特，给听众以耳目一新的音乐感受。
《送我一只玫瑰花》新疆民歌 改编、配器：马久越
以琵琶和笛子的对话，活灵活现地讲述维吾尔族纯朴的爱情故事。女声合音与民族乐器的结合是亮点。
《新南国三章》第二、三乐章 作曲：李滨扬 领奏：邸琳
《南国三章》是作曲者为阮族而创作的由三个乐章组成的重奏作品。作者将中国西南地区少数民族音乐作为本曲的基本素材来源。
第二乐章《苦歌》，慢板。源自门巴族民歌，通常又称“爵谢”。第三乐章《跳花》，活跃的快板。其标题来自苗族的一首同名民歌。作者力图通过对原民歌中的细微的元素运作和挖掘，来探索和体味此类民歌中的特殊魅力和韵味。
《满江红》作曲：林吉良 领奏：徐阳 指挥：肖超
以古曲《满江红》为基调，运用传统写实的表现手法充分发挥中阮丰富的演奏技巧，成功塑造了民族英雄岳飞的光辉形象，激起人们对祖国、对人民的无限热爱。全曲由：序曲一：点将（运筹帷幄）；二：驰骋疆场（万里征战未停蹄）；三：凯歌高奏（踏破贺兰山）；四：月下习武（期展风云）所组成。
*曲目以现场演出为准*
