第二届上海喜歌剧展演 歌剧大师普契尼喜歌剧《佛罗伦萨之梦》（《贾尼·斯基基》）
2014年1月6日 至 2014年1月7日 ，第二届上海喜歌剧展演 歌剧大师普契尼喜歌剧《佛罗伦萨之梦》（《贾尼·斯基基》）在 兰心大戏院 精彩上演。
基本信息
2014.01.06 - 2014.01.07
兰心大戏院
暂无
演出详情
喜歌剧《佛罗伦萨之梦》（意大利语演唱、中文字幕）
世界最著名喜歌剧元旦贺岁上海！
主打歌“我亲爱的爸爸”风靡至今，
与“今夜无人入睡”齐名
最佳剧目+最佳阵容！
中国喜歌剧先锋李卫打造2014中国舞台第一场欢乐！
《佛罗伦萨之梦》为歌剧大师普契尼最出名的喜歌剧，故事取材于但丁的《神曲》，描写一桩遗产官司。
本次演出将充分发挥喜歌剧的中国改编特色，中西合璧。将现实中的类似官司移植到剧中。
该版本在北京国家大剧院首演时曾盛况一时，后连演两轮。
本次上海演出又特邀世界著名大律师William Hu加盟友情客串，更邀请观众作为陪审团上台，现场效果大为可观。
《佛罗伦萨之梦》（《贾尼斯基基》）
作曲：贾科莫·普契尼
导演：李卫
主演：施恒、钱竑、张海庆、Lucie Mouscadet、黄萱、张龙、刘乃奇等
钢琴伴奏：李玮捷
特邀美籍华人大律师William Hu友情客串
剧目介绍：
歌剧《佛罗伦萨之梦》（原名《贾尼斯基基》）。
意大利语演唱、中文字幕。
这部歌剧是歌剧大师普契尼的杰作，取材于但丁的《神曲》，描写意大利佛罗伦萨一个家族的遗产之争。音乐、语言、戏剧已经天作之合地结合在一起。剧情大致为：众亲友赶至病故的富商布奥索家欲分其巨额遗产，不料遗嘱却将遗产全数捐给教堂，众亲友大失所望！布奥索之侄里努奇奥请来恋人劳蕾塔的父亲足智多谋的贾尼斯基基帮忙，劳蕾塔也以一曲“我亲爱的爸爸”恳求父亲的帮助。于是，斯基基灵机一动决定假扮垂危的布奥索，请来律师、公证人重立遗嘱。假冒的布奥索将部分财产分给亲友后，却将最值钱的骡子、豪宅等分给了斯基基，为劳蕾塔赢得了丰厚的嫁妆。律师一行退场后，斯基基手持法律证书赶走了愤怒的众亲友，劳蕾塔与里努乔则终成眷属。本次演出将邀请真正的法律界人士上台客串审案，并邀请观众上台客串陪审员，将歌剧艺术与普法教育紧密结合，使歌剧在愉悦观众的同时，也引发一些社会现象思考。
《佛罗伦萨之梦》演出舞美设计图
剧评：
大剧院有史以来最有思想的歌剧
——评《贾尼·斯基基》的上演
作者：卜之
《贾尼·斯基基》的上演是一个里程碑。它标志着国家大剧院的歌剧制作从最粗浅的时期进化到了追求精神高度的境界，标志着对所谓“非常规”、“冷门”剧目的挖掘，更标志着小剧场歌剧的春天。导演李卫也用这样一部聪明的歌剧再次捍卫了自己在国内歌剧界的领先地位，尽管《贾尼？斯基基》可能是本届歌剧节大剧院自制剧目里耗资最少的，但却无可置疑是最值得褒扬的。
可能有的评论认为李卫的处理手法“哗众取宠”，但遗产争夺这样“普世”的问题也的确具有现实意义，而这样的现实意义早已经在欧美主流歌剧界蔚然成风，可惜在中国的歌剧舞台上还鲜有创作。普契尼并非仅有甜得发腻的爱情歌剧，他也有深沉的一面，这一面便被挖掘出来，通过喜剧式的面貌得以展现。从普契尼的处女作《群妖围舞》开始，导演李卫对普契尼的全面挖掘最终在《三联剧》中达到了艺术的深度，挖掘作品在当代舞台上的喜剧表现手法是其一，挖掘作品在当代所具有的现实意义是其二。《贾尼？斯基基》在国家大剧院小剧场的演出充满了喜剧的氛围，常常能把观众逗得喜笑颜开，无论是大秧歌还是夸张的肢体语言，都显示出导演力图营造的台上台下的沟通。作品的普世意义则通过遗产分割的具象化表现，刚进入检票大厅，吸引眼球的就是地面上的意大利全境各处的遗产分布，知道剧情的观众可能会心一笑，而不知道剧情的则一下子被勾起了好奇心。这个制作充满了讽刺意味，服装上的设计也强化了各个角色的特征，颇具匠心的舞台也给人很深的印象。对普契尼原著精神的发掘和现代版的解读是导演思想的体现，实验性的歌剧制作尽管在中国当前有先锋的意味，但小剧场宽容的氛围也是承载思想的沃土。
媒体评论：
国家大剧院出品制作的首部小剧场歌剧《贾尼·斯基基》在有些近乎疯狂的嬉笑怒骂中亮相，为观众带来一场关于遗产闹剧的趣味解读。作为一部充满辛辣讽刺意味的喜剧作品，当晚演出中众多精心设计的喜剧桥段不时引得观众捧腹大笑。众亲友为抢得遗产时相互争抢、丑态百出的市井嘴脸，无望得到财产时的颓废失落和巧施诡计、勾心斗角的相互利用，都在演员精彩的表演中被淋漓尽致地展现。当贾尼？斯基基诡计即将得逞之际，台上10多位演员竟然扭起了中国式大秧歌……这些很现代的舞台呈现方式，让观众看得兴致盎然。
————《北京日报》
作为歌剧大师普契尼一生中唯一一部喜剧经典，歌剧《贾尼·斯基基》无疑是他最特别的创作。这位在《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《曼侬》中赚足了观众热泪的大师，绝无仅有得展露出他高超的喜剧天分，以幽默诙谐的笔触，讲述了一个疯狂怪诞的“遗产闹剧”。剧中，10个等待着瓜分大富豪遗产的“亲友团”在贪婪的驱使下丑态百出，充满“黑色幽默”的辛辣讽刺将使1个小时的演出绝对引人“爆笑”。在这次的全新创作中，被誉为“鬼才导演”的李卫将把“幽默进行到底”。众多精心设计的搞笑环节，不仅淋漓尽致的展现出众亲友抢夺财产的急切心情，更给这个发生在一百多年前的“老古董”故事披上了“现代”外衣。剧中人物的衣着、表情、动作、手势都绝对“摩登”，更有剖腹自杀、连踢带打等特别动作令人捧腹。高潮部分，导演甚至加入中国独有的“大秧歌”元素，令人耳目一新。
————《人民网》
演出中舞台内外也遍布玄机，小剧场外原本用于观众休息的前厅被充分利用，舞台上更是布满了“密码式”隐喻，墙上一幅达？芬奇名画《最后的晚餐》将成为贯穿全剧的神秘线索，引导观众探寻闹剧之外的深邃内涵。李卫特别提醒观众，“如果你是做了功课来看演出的，一定会有更多收获。”
————《北京晨报》
虽然全剧鲜有大段炫技的咏叹调，但大量的“吵架戏”却难度系数极高，也极为出彩。“十几个人要在台上吵得有气势，还绝不能显凌乱。”李卫说。排演中，他要求所有演员坚决不能死板地照着谱唱，而要充分展现人物吵架时的语气和激烈速度。“最难的就是各色人物的争吵斗嘴，每个演员不但要记清自己的词儿，必须把别人的词也要知道得一清二楚，才能反应得又准又快，所有人唱之前的第一课都是先学吵架。”
————《北京日报》
主创介绍：
艺术总监及导演：李卫
李卫现任北京国际喜歌剧演出季和上海国际喜歌剧展演艺术总监、上海歌剧院导演、法国布列塔尼歌剧节特邀导演、法国布列塔尼歌剧大师班总监、澳门国际喜歌剧协会会长。合作过的著名剧院及单位有：意大利罗马歌剧院、巴黎喜歌剧院、图卢兹歌剧院、圣-埃蒂安歌剧院、英国皇家歌剧院、尼斯歌剧院、夏威夷歌剧院、奥兰多歌剧院、中央歌剧院、中国国家大剧院、上海歌剧院、首尔艺术中心、香港歌剧院、中国爱乐乐团、中国国家交响乐团、广州交响乐团，以及北京、上海、澳门等地的国际音乐节等。曾和国内外众多一线指挥和演员合作。导演或出品的歌剧包括《丑角》、《采珠人》、《罗密欧与朱丽叶》、《赛维利亚的理发师》、《丑角》和《乡村骑士》、《浮士德的沉沦》、《杜兰朵》、《费加罗的婚礼》、《人类的声音》（中国首演、获得留声机大奖）、《托斯卡》、《三联剧》、《阿依达》、《群妖围舞》（中国首演，以抽象写意方式表现经典歌剧。《东方早报》誉为：歌剧舞台里程碑式作品）、《风流寡妇》（在广州演出引起轰动）、《灰姑娘》（中国首演，世博会开幕歌剧演出）、《贾尼 斯基基》、《唐帕斯夸莱》、《弄臣》、《文姬归汉》、《女仆当家》（中国首演）、《唐璜》、《波西米亚人》（被誉为广州最好的歌剧演出之一）、《梧桐雨》（中国大陆首演）、《巴黎神女》（亚洲首演）、《爱之甘醇》等。2008年起开始独立出品及经营歌剧，取得艺术与商业的佳绩，并首创将经典歌剧落地改编及商业运营模式。2010年10月与北京东城区政府联合创办“北京国际喜歌剧季”，任艺术总监，并于12月举行首届演出。由此开创常规上演喜歌剧的先例并树立起本土化的风格；2012年在上海创办“上海国际喜歌剧展演”，创造1周演出6部歌剧的记录。将喜歌剧这一品牌在京沪两地推广开来。除执导、运作舞台演出之外，李卫长期致力于中法文化交流活动，除担任布列塔尼歌剧节导演之外，每年邀请1-2部法国歌剧来华演出，并在每年夏季举办中法合作歌剧大师班。
施恒（男中音）
中国旅法著名男中音，几乎囊括法国所有声乐比赛奖项，也是第一位毕业于法国国立音乐学院声乐系的中国人。2008年4月以评委一致通过并表示祝贺的第一名最高成绩，获得巴黎高等师范音乐学院“最高级演唱家文凭”，成为该院建院以来第一位获此殊荣的亚洲籍歌唱家。2009年6月获得巴黎国立音乐学院硕士文凭，同年9月受聘上海音乐学院声乐系任教。留法期间法国主流媒体曾多次对施恒的演唱进行过热情洋溢的报导。自2008年以来，施恒广泛在欧洲各大歌剧院和音乐节演唱歌剧和音乐会。2012年被中央电视台评为中国十大男中音。
钱竑（女高音）
钱竑毕业于上海音乐学院声乐系，后入巴黎音乐学院进修。目前是法国布列塔尼歌剧节签约歌手。以唱、演俱佳而著称。2007年应邀参加由法国驻华使馆主办的“中法文化交流之春”活动，并在中国首演了法国作曲家普朗克为一个女高音而写的著名歌剧《人类的声音》，得到法国音乐评论界的好评，该剧获2007年“留声机大奖”。钱竑在上海歌剧院、中国国家大剧院、澳门音乐节、北京及上海国际喜歌剧节、法国布列塔尼歌剧节等地主演了众多世界经典歌剧，如《费加罗的婚礼》、《爱之甘醇》、《贾尼斯基基》、《唐帕斯夸莱》、《文姬归汉》、《女仆当家》、《塞维利亚的理发师》、《罗密欧与朱丽叶》等作品。尤其是2009年5月，钱竑受澳门特别行政区政府邀请，参加纪念澳门回归10周年活动并主演现代歌剧《文姬归汉》。
张海庆（男中音）
2006年获第十二届中央电视台青年歌手大奖赛美声组银奖。张海庆，男中音歌唱家，籍贯内蒙古包头市，1993-1996年就读于内蒙古艺术学院附中，学习美声唱法，师从古月明教授。2002年毕业于中国音乐学院声歌系歌剧演唱及歌剧表演专业，中国音乐学院声歌系，师从于著名歌唱家、声乐教育家宋一教授。 他是目前国内罕见的优秀青年男中音歌唱家，真诚、勤奋和执著使他有了今天的成就。他的歌唱和表演充满激情，能调动和点燃听众的热情；他追求自然、松弛、柔美和有张力的声音，讲究作品表现的规格和品质，使他的歌唱能够无障碍地进入人的内心深处，令观众获得艺术上的满足。相信，他的自律和进取心，将会使他的歌唱事业日益上升。2002年起在全国各项重要声乐比赛频频获奖。2002年获第十届全国电视歌手大奖赛专业组美声唱法铜奖。2003年，获文化部新人新作声乐比赛男生组美声唱法二等奖。2005年，先后获中国人唱外国歌比赛金奖；同年获得文化部第七届全国声乐比赛美声组金奖。2007年在第六届全国音乐金钟奖比赛中获美声组银。2008年青年歌手电视大奖赛美声唱法银奖。
Lucie Mouscadet 吕西 慕斯卡黛（女高音）
法国女高音。在获得历史学硕士学位后，吕西转向声乐，先是在巴黎跟随Anne-Marie Rodde学习，后去意大利，在佛罗伦萨跟随Margherita Rinaldi，并在博洛尼亚音乐学院深造。她曾在许多音乐会演唱，其中，在爱尔兰和瑞士演唱佩戈莱希的《圣母祷歌》、巴赫清唱剧之夜以及海顿的《约书亚》。歌剧方面，她曾演唱佩戈莱希的《女仆当家》、莫扎特的《巴斯蒂安和巴斯蒂安娜》、唐尼采蒂的《丽塔》、海顿的《药商》、韦伯的《阿布哈桑》、马斯涅的《大婶》、罗西尼的《塞维利亚的理发师》。吕西演唱过很多现代作品的首演如：2006年演唱罗贝蒂斯的《地球上的歌手》、2007年主演马努奇的新歌剧《巴黎神女》以及在巴黎和维罗纳主演他的歌剧《Moro》。
张龙（男高音）
16岁开始学习声乐，2008年在山东省中学生声乐比赛中获美声唱法一等奖第一名。后考入上海音乐学院声乐系。2010年至今参加上海音乐学院主办的徐家汇公园和长宁文化艺术中心的“星期音乐会”。2011年1月份曾手深圳大剧院之邀参加深圳大学生音乐节。2011年曾受邀孔子文化节的大型文艺演出担任男高音独唱。2011年曾参加建党90周年上海大剧院演出。2011年参加上海大剧院新年音乐会的演出。2012年八月份曾参加著名法国女高音歌唱家培基德歌剧大师班，并以优异成绩结业。2012年受邀在法国演出歌剧《爱之甘醇》和《卡门》。2013年在广州主演歌剧《宋庆龄》，扮演蒋介石。
黄萱（次女高音）
上海音乐学院声乐歌剧系教师。师从张仁清教授、倪瑞霖教授。2004年研究生毕业留校任教。2006年获“意大利政府奖学金”，作为访问学者留学于意大利米兰威尔第音乐学院，师从声乐教授Giovanna Canetti及艺术指导Luigi Marzola。2008年回校继续任教。曾在德国慕尼黑等地参加“伊斯尼歌剧节”歌剧《霍夫曼的故事》的演出；2001年在意大利Chiari参加国际声乐大师班，并在音乐会歌剧《堂？乔瓦尼》中扮演采琳娜；2002年在上海大剧院与上海广播交响乐团合作，在马勒“第三”交响曲中担任独唱；同年12月在北京中国音乐家协会主办的“澳洲歌剧学校”中国赛区选拔中获胜；在意留学期间，曾在Grondona音乐会歌剧《费加罗的婚礼》中扮演凯鲁比诺；今年9月在青岛大剧院上演的威尔第歌剧《弄臣》中扮演乔凡娜。曾多次在国际声乐比赛中获奖，如第五届布达佩斯国际声乐比赛歌剧《罗密欧与朱丽叶》斯泰凡诺角色第二名；2007年意大利第十三届“GiuliettaSimionato”国际歌剧演唱比赛优秀奖；第五届“帕多瓦城市奖”国际音乐表演比赛 歌剧演唱二等奖；第四届“Principessa Cristina Trivulzio di Belgioioso”国际歌剧演唱比赛特别奖。曾多次在上海、布鲁塞尔、米兰、等地举办独唱会，曲目包括经典德奥艺术歌曲，如舒曼声乐套曲《诗人之恋》、《妇女的爱情与生活》、法国艺术歌曲，如迪帕克歌曲、福雷套曲《美好的歌》等；意大利室内乐声乐作品，如罗西尼、多尼采蒂、贝里尼、威尔第、托斯蒂的歌曲等，现代作品如与荷兰新音乐团合作演出谭盾室内乐作品《悼歌：秋风》等。她的演唱受到同行专家及广大听众的高度评价。作为声乐教师，她文化素质、音乐修养全面，2010年起被评为“上海音乐学院青年骨干教师”。
刘乃奇（男高音）
中国交响乐团演员，毕业于河北师范大学音乐学院。多次获奖。与国家大剧院、中央歌剧院、中国交响乐团、奥贝拉文化交流中心等专业团体合作，应邀参加各种形式的音乐会，并在《假面舞会》、《游吟诗人》、《托斯卡》、《刘邦大帝》、《孔子》、《莎乐美》、《图兰朵》、《贾尼 斯基基》等多部歌剧中饰演主要角色。2010年5月演出普契尼歌剧《贾尼 斯基基》在国家大剧院连续上演六场，刘乃奇的出色表演得到媒体的高度评价，《音乐周报》评论写道：“值得注意的是扮演Gerardo的青年男高音刘乃奇，他漂亮的嗓音有的时候甚至让人想起伟大的意大利男高音斯泰法诺年轻时的状态。”
李玮捷
青年钢琴家，上海音乐学院青年教师。师从著名钢琴家，作曲家赵晓生教授，Prof. Manfred Fock， Prof Gord Garben，Prof. Lylia Ziberstein ， Prof . Uwe Wenger， Prof . Burkhard Kehling等学习钢琴演奏以及声乐艺术指导，毕业于德国吕贝克国立音乐学院（钢琴表演）并在汉堡国立音乐与戏剧大学学习声乐艺术指导。曾获得国内外多次钢琴比赛的奖项如 ： 2006 年的7月，其在意大利获得“XXI. ROVERE D‘ORO”国际钢琴比赛第2名。2006 年11月，在第17届“罗马2006”国际钢琴比赛获得“优胜奖”，2007 年在意大利皮琴查获得“VALTIDONE ”国际钢琴比赛第一名。同年12 月，在德国的“MARITIM”声乐比赛中，获得声乐艺术指导奖的第一名。作为钢琴家，在德国，奥地利，意大利参加和举办过各种独奏以及室内乐音乐会，如 2007年，在德国汉堡为新生代艺术家基金会独奏演出，2008年受德国汉堡市政府邀请为中国四川地震举办的“希望”赈灾音乐会、2008年10月被C.BECHSTEIN钢琴公司邀请，作为年轻钢琴家举办独奏音乐会。2013年在上海、北京、深圳、西安等城市进行钢琴独奏音乐会巡演。作为艺术指导，经常在欧洲与中国和歌唱家进行演出，如2006年和郎朗，杨丽萍一起在“汉堡中国周”闭幕音乐会上同台演出，2007“莫扎特年中”与欧洲的歌唱家们一起举办“MOZART—艺术歌曲专场” ，2008年，与青年歌唱家刘丽娜一起举办”ALBAN BERG —艺术歌曲专场”，2009在四川成都受邀与歌唱家魏松，松井菜惠子等一起参加“中日友好”系列演出。与其一起经常合作的声乐家有廖昌永、黄英、杨小勇、周正、王作欣、黄华丽等。2012年10月和中国诸多声乐家一起参加纪念周小燕从教60周年“春华秋实”纪念音乐会。2013年7月在杭州为“杭州 未来音乐家大师班”作为专家进行工作。2013年8月担任上海国际歌剧大师班的钢琴伴奏。在2009年作为音乐总监制作了音乐剧《电话》，《SHE LOVES ME》，《神秘花园》等，并在首演的原创音乐剧《最后的瞬间》中担任钢琴演奏以及部分角色，该剧2010年受邀参加英国“爱丁堡艺术节”。2011年为纪念辛亥革命100周年的原创音乐剧《鲜花烈火》中担音乐指导以及指挥。2013年在音乐剧《曾在岛上》担任音乐总监与指挥。李玮捷同时积极参与音乐普及以及公益事业，定期在上海大剧院，上海音乐厅以及各个文化中心开展音乐普及讲座音乐会。如担任从2012年开始举办的“特别的爱”慈善音乐会总监，上海大剧院艺术课堂讲座，上海音乐厅“音乐午茶”项目的讲座以及音乐会。同时又担任上海心音合唱团艺术总监。2013年并被北方联合出版传媒集团收入《艺术名人录》。
第二届上海喜歌剧展演 歌剧大师普契尼喜歌剧《佛罗伦萨之梦》（《贾尼·斯基基》）敬请期待！
