第五届北京南锣鼓巷戏剧节 绘本故事 演出《乌切里尼》

2014年6月9日 至 2014年6月10日 ，第五届北京南锣鼓巷戏剧节 绘本故事 演出《乌切里尼》在 蓬蒿剧场 精彩上演。

基本信息

演出时间：2014.06.09 - 2014.06.10

演出场馆：蓬蒿剧场

演出时长：暂无

入场时间：可提前1小时入场

演出详情

【主创列表】

演员：伊莎贝拉·艾尔乌埃（法）

场景设计：保罗·卡尔多纳（法）

服装：苔蕾丝·安吉宝（法）

【创作缘起】

在巨大画布上作画如同舞蹈一样：心血来潮，跟随动作……

突然有一天，我在大幅度的作画时突然有了一个想法：这是一种原始而快乐的画画方式。我们开始用这些动作为素材，自由的放任呼吸，转而喃喃低语和歌唱。我们渴望为儿童们表演。他们是我们的源泉，也是绘画创作的源泉。

——伊莎贝拉·艾尔乌埃

【内容简介】

一个既羞涩腼腆又离经叛道的女画家在当众为自己画像。除了一点水和一点土，她几乎什么都不需要就开始作画。她最开始画的是一种活着的感觉，吸入肺里的第一口空气。随着她慢慢展开画布，她看待周围的目光开始丰富起来。如果这不是其相反面的话：踏出工作空间的一步，一些彼此完全不同的生物在帮助她前进。就这样，慢慢地，呈现出一幅相遇的画像。Uccellini把艺术作为一种生命攸关的力量、一种生活方式来讲述。艺术，是追寻并展现将我们汇聚一起的力量的可能。

【导演介绍】

伊莎贝拉·艾尔乌埃，Skappa!剧团联合艺术总监，导演。

在昂热高等艺术学校学习了三年之后，她于1987-1990年间在夏维尔国立高等木偶艺术学校，成为该校第一届学生。毕业后她曾到动作剧院先后跟随艺术家阿兰·高特和费德里克·法耶实习。

随后她进入马纳尔夫剧院工作。1997年，她与保罗·卡尔多纳一起创立了Skappa!剧团，并与之一起进行剧团的创作、表演、导演和舞台设计的工作。该剧团的作品有《Skappa! Skappa!》、《乌切里尼》、《安东尼先生的愿望》、《昏厥》、《除此之外你如何谋生？》、《神奇的21世纪之旅》、《一半一半》、《 IN 1和2》、《一亿公里》、《现在》、《SWIFT！》、《世界》。在1994到2005年间，在从事戏剧创作的同时，她还进行图示与绘画的研究，并为Athénor剧院和Massalia剧院的戏剧季和演出设计了海报。此外她还参与了围绕Ogranges创作的装置展览（Ogranges是一种长着小丑的鼻子的半天使半怪物的生物）。

伊莎贝拉·艾尔乌埃对艺术与幼年之间的关系进行了深入思考，同时还帮助幼儿园的工作人员进行培训。自2005年起，她开始为《抽象》报纸围绕着艺术与幼儿之间的关系撰文。她还参加到多个关于艺术与幼儿的难题的讨论和思考，例如2010年的Lillico剧院的婴儿兴趣实验室，还有2011年法国Cavaillon国立剧院主办的“我们会长大---艺术、文化与幼年时代”的主题论坛。2012年初，在“童年与别处剧院”，她与L’Espace600的前任总监日涅夫·勒夫诃，和哲学与美学专家伊莲娜·波普拉尔德一起主持了一个名为“向少儿观众美学说不！向现代舞台表演艺术说是！”的主题工作坊。此外，她还是2014-2015年度法国《美好季节La belle saison》国家评选委员会的成员之一，这是一个专门针对少儿观众艺术创作的演出季。

【演出团体】

SKAPPA!剧团是由伊莎贝拉·艾尔乌埃和保罗·卡尔多纳在1998年成立的。他们二人一起创作给小朋友们以及陪同他们的大人的“适合所有观众”观看的演出。他们拒绝被贴上“儿童戏”的标签，是因为他们选择完整呈现，而非因为观众被设定为儿童而必须在内容上做出让步。

在十五年时间里，他们一起共度艰辛，创作出包括儿童的所有年龄段观众都适合观看的充满想法和情感的戏剧作品。创作让年龄最小的观众都能观看的作品成了真正的挑战。作为艺术家并选择作为大人的角色和儿童对话，让创作“适合所有观众”作品成为可能，即在表演和内涵都赋有层次的戏剧作品。

在最初的作品中，Skappa！试图在视觉艺术与舞台表演艺术中建立起桥梁：使用不同形态的图像成为戏剧创作过程的核心。演员用不断变化的、承载着意义的图像建立起与自身肢体和情感的交流。《乌切里尼》是该剧团早期的创作之一，为剧团的美学体系奠定了基石。十三年过去了，这个短小的剧目依然在不断地巡演（已演出近1000场）。