"用鑫乐读"中外钢琴名曲 田佳鑫国图艺术中心钢琴独奏音乐会
2015年12月12日 ，"用鑫乐读"中外钢琴名曲 田佳鑫国图艺术中心钢琴独奏音乐会在 国图艺术中心（原国图音乐厅） 精彩上演。
基本信息
2015.12.12
国图艺术中心（原国图音乐厅）
103分钟，以现场为准
以场馆规定为准
演出详情
田佳鑫“琴由心生”钢琴系列音乐会之
“用鑫乐读”
中外钢琴名曲独奏音乐会
2015年12月12日晚19点30分
与您相约国图艺术中心
票价:680元(380*2) 480元(280*2) 380元 280元 180元 100元
您将会聆听到
莫扎特- a小调奏鸣曲K.310
周广仁-陕北民歌主题变奏曲
王建中-浏阳河
王建中-山丹丹开花红艳艳
贝多芬-升C小调第14钢琴奏鸣曲 “月光”
中场休息
黎英海-夕阳箫鼓
张帅-三首前奏曲
肖邦 -降A大调“英雄”波兰舞曲 OP.53
肖邦-升c小调夜曲 No.20
肖邦-降b小调第二谐谑曲 Op.31
李斯特 -匈牙利狂想曲第十二首
音乐与阅读
一部传世的钢琴之作的背后都埋藏着许多传奇的故事，当您沉浸在美妙的音符当中时，您可了解这美妙的旋律来自何方？如果您还在驻足徘徊，如果您想真正打开音乐的大门，那么就请跟随佳鑫的音乐，翻开一本本尘封已久的书籍，在音乐
与文字间共同探求音乐背后的宝藏！一起“用鑫乐读”。
第一本推荐阅读书
《周广仁钢琴教学艺术》
旅美钢琴家田佳鑫一直致力于在世界的舞台上演奏中国钢琴作品，这次音乐会她将会演奏多首中国钢琴经典作品奉献给国图的观众朋友们，让大家聆听到不一样的中国旋律。
如今已是80多岁高龄的周广仁周先生将她的一生都奉献给中国的钢琴教育事业并获得了举世瞩目的艺术成就，她更见证了新中国钢琴音乐发展的历史过程。通过对这本书的阅读，您一定会对中国钢琴音乐有一个全新的了解，在聆听佳鑫的音乐会时，得到更加深刻的体验！
第二本推荐阅读书
莫扎特传
田佳鑫的钢琴音乐是从演奏莫扎特开始被大家所认知的，所以莫扎特对佳鑫来说有着十分特殊的意义。莫扎特的音乐表面纯净、灵动，其实有时内部充满了痛苦与挣扎，但他仍旧虔诚的向上帝祈祷，音乐放射着绚丽夺目的光辉！大家通过阅读这部《莫扎特传》后再去聆听演奏时的佳鑫的独特处理，去理解和感受莫扎特这位音乐旷世奇才的音乐世界！
第三本推荐阅读书
肖邦传
田佳鑫将在此次音乐会中演奏多首浪漫主义大师肖邦的作品，肖邦的作品浪漫，旋律极其优美，肖邦的作品更是充斥着强烈的爱国主义情怀，客死他乡的肖邦让姐姐将自己的心脏带回自己的祖国波兰，希望自己死后仍然能够身处祖国，陪伴祖国！
音乐会宗旨
“用鑫乐读”就是用佳鑫的音乐去品读，这场特殊的音乐会是佳鑫精心为国图艺术中心的听众朋友们量身打造的，通过阅读那些经典的音乐名著，去了解音乐背后的故事，从而更能体会到音乐本身的魅力所在。同时，本场音乐会穿插了许多著名的中国钢琴作品，意在能够让听众朋友们欣赏到属于我们中国的大家耳熟能详的旋律，也让众多正在学习和喜爱钢琴演奏的小朋友和青少年朋友们及家长朋友们，能够欣赏到他们正在练习和喜爱的曲目，开启他们对钢琴音乐更广泛的兴趣，同时也培养他们热爱阅读的好习惯！在音乐与阅读中快乐的成长！
关于田佳鑫
田佳鑫
施坦威全球艺术家
第一位登上《纽约邮报》名人榜的华人钢琴家。
仅有的几位在世界顶级音乐厅卡内基音乐厅主厅举办个人独奏音乐会的华人钢琴家。
霸气十足的演奏风格被媒体及古典音乐爱好者称之为新生代世界级“钢琴女王”。
来自媒体。。。
•《纽约时报》评论说：“田佳鑫的演奏充满着她对音乐足够的激情和活力”。
•美国主流电视媒体FOX5 评论说：“田佳鑫是世界上最好的钢琴家之一”。
•中央电视台连续几年对她的相关音乐会进行跟踪报道，单条新闻网络及电视点播量过亿。
•音乐会连续三年列入中国文化部“欢乐春节”海外专场系列音乐会之一。
•2012年和2015年中国邮政曾先后两次出版了田佳鑫纪念邮票及“印象中国”中国艺术家
系列邮票。
教育背景
2013年毕业于美国纽约曼哈顿音乐学院，获得钢琴表演研究生硕士学位及职业演奏家文凭，并由于在钢琴演奏方面的突出表现，荣获曼哈顿音乐学院钢琴最高荣誉奖“哈罗德•鲍尔奖”。
世界范围内的音乐会
2013年2月3日 田佳鑫在世界顶级音乐厅卡内基音乐厅举行了个人独奏音乐会，正式进行了她在世界音乐殿堂上的首次亮相。一跃加入到世界级音乐家的行列。
2014年2月8日田佳鑫又在纽约著名的林肯中心，与大都会歌剧院毗邻的艾莉丝•塔利厅（Alice Tully Hall）举办个人钢琴独奏音乐会
2014 年6 月22 日 田佳鑫在纽约著名的哈佛俱乐部举办了个人独奏音乐会。
2014 年9 月26 日与哈尔滨交响乐团合作，在哈尔滨首演中国著名作曲家张朝的中国钢琴新作品“中国之梦”钢琴与交响乐队的协奏版本。
2014 年11 月她应邀参加了“‘施坦威’中国十周年庆典音乐会”活动。
2015 年2 月18 日中国传统羊年春节之际，田佳鑫在纽约卡内基音乐厅主厅艾萨克•斯特恩(Isaac Stern Auditorium)礼堂举办了她的个人钢琴独奏音乐会
2015 年3 月她在海南歌舞剧院举办钢琴独奏音乐会，
2015 年3 月15 日，田佳鑫在国家大剧院“匈牙利之夜”交响音乐会中，与中国著名指挥家邵恩执棒的中国国家交响乐团合作，共同演绎了从未在中国演出过的世界著名作曲家多纳尼创作的钢琴协奏曲《儿歌变奏曲》。
2015年8月田佳鑫应邀参加在奥地利林茨举办的Brucknerfest国际音乐节。受到奥地利总统菲舍尔、中国驻奥地利全权特使赵彬、林茨市长克劳斯等政府官员接见。
2015年9月5日，田佳鑫在自己的故乡北京，在国家大剧院举办了“光荣绽放-田佳鑫用指尖舞动中国之梦”个人钢琴独奏音乐会。
2015年10月 在黎巴嫩首都贝鲁特与黎巴嫩爱乐乐团合作演奏钢琴协奏曲“黄河”“中国之梦”，庆祝新中国66周年华诞。
2015年10月 北京音乐厅“中央音乐学院EOS乐团10周年演出季”李斯特“降E大调第一钢琴协奏曲”指挥家朱其元指挥。
田佳鑫的“黄河”情缘
2009年田佳鑫在北京音乐厅首次将她的钢琴协奏曲《黄河》带给首都人民。
2012年1月她又应邀在国家大剧院演奏这首曲目，获得了许多钢琴界的权威专家及观众们的高度认可及喜爱。
2012年7月6日，她应邀在北京音乐厅举办演奏经典协奏曲与世界名曲音乐会，再次演奏这部作品。以自己富于个性的表演，惊人的气魄和细腻的乐感以及独特的音色赢得了广泛的好评。
2015 年7 月1 日，田佳鑫在上海大剧院与我国著名指挥家王甫建执棒的上海民族乐团合作，在中国首次演出了著名作曲家张朝和徐亮根据《黄河》钢琴协奏曲改编的民乐版钢琴协奏曲《黄河-民族魂》。
田佳鑫与恩师——法国国宝级钢琴大师菲利普•昂特勒蒙
2011 年在世界著名的“多拉-翟斯拉文斯基-科赫”国际钢琴比赛中，田佳鑫一举荣获冠军。在纽约博尔登音乐厅 与恩师-誉满全球的著名指挥、钢琴大师合作演出了莫扎特“d小调钢琴协奏曲K∙466”。
2014 年4 月28 日，田佳鑫与菲利普•昂特勒蒙（Phillippe Entremont）大师携手在国家大剧院“灵动法兰西”中法建交50周年音乐会上，共同演奏莫扎特“降E大调第十双钢琴协奏曲与乐队”。
田佳鑫的大师班
2015年8月1日，田佳鑫应邀参加了第七届施坦威全国青少年钢琴比赛系列活动中的大师班教学工作。她轻松幽默立竿见影的教学风格，让当时在场的全体家长和小琴童们都受益匪浅。
她还在美国纽约哈佛俱乐部，田纳西州立大学，西北民族大学等国内外知名学府举办过大师班，受到一致好评！
另外，田佳鑫现特聘为中国传媒大学艺术学部创作导师及西北民族大学音乐学院兼职教授
如何聆听？
国图艺术中心
2015年12月12日
晚19点30分
让我们一起
“用鑫乐读”
最后的话
这是一场将音乐与图书相结合的音乐会，我们将会把多媒体的元素融入到音乐会当中！用一种全新的形式为您带来一段特殊的钢琴音乐之旅。持续关注我们一定会带给您更多的惊喜！
节目单
田佳鑫“琴由心生”系列音乐会之
“用鑫乐读”中外钢琴名曲
田佳鑫国图艺术中心钢琴独奏音乐会
莫扎特
a小调奏鸣曲K.310 (19min)
周广仁
陕北民歌主题变奏曲 (3min40)
王建中
浏阳河 (4min)
王建中
山丹丹开花红艳艳(4min40)
贝多芬
升C小调第十四钢琴奏鸣曲“月光” (16min)
第一乐章，持续的慢板
第二乐章，小快板
第三乐章，激动的急板
47min20
中场休息 15
黎英海
夕阳箫鼓(6min30)
张帅
三首前奏曲 (8min20)
肖邦
降A大调“英雄”波兰舞曲 OP.53 (6min40)
肖邦
升c小调夜曲 No.20 (3min30)
肖邦
降b小调第二谐谑曲 Op.31 (5min)
李斯特
匈牙利狂想曲第十二首 (10mins)
40min
共88分钟
加中场休息15分钟
音乐会时间为103分钟
莫扎特
a小调奏鸣曲K.310 19min
这首a小调奏鸣曲作于1778年莫扎特母亲客死巴黎以后。1778年是莫扎特一生中喜怒哀乐，情绪波动起伏较大的一年；1778年在莫扎特一生中是个转折点的年份，莫扎特强烈感受到自身存在的偶然，自己地位的卑微和孤立无助，他只好跑到音乐创作中去寻找抗拒命运的力量。他再也无法找到一个像神童时期一样肯帮助他的人了，前景黯淡，巴黎复杂的社会生活及激烈的文艺论战以及自由和广阔的思想观点是德国和奥地利那种闭塞的生活所不能比的，面对着一个崭新的文化环境，加上自己经济窘困，这些苦恼、痛心、悲伤以及他力图从中解脱的挣扎，在曲中得到了深刻的反映。这首奏鸣曲又称为《巴黎奏鸣曲》。他的悲伤在写给父亲的信上可以看到：“请您像我一样悲痛吧！从心底里痛苦吧！请上天保佑！请您也照我这样做吧！”这首奏鸣曲的背后有隐痛，有纤悲，它好像反映了当时莫扎特的紧张心情，也预示了丧母这一意外变故而充满紧张感。作品在结构上、内容上，都比在此以前他所作的所有钢琴奏鸣曲更充实、更完美、更雄伟，甚至有哀伤黯淡的悲剧情绪。
周广仁
陕北民歌主题变奏曲3min40
《 陕北民歌主题变奏曲》是钢琴家周广仁根据陕北民歌《三十里铺》改编的钢琴独奏曲，是一首广为流传的优秀中国钢琴音乐作品。每当人们听到或者弹起这首曲子，都能够联想起沟壑纵横的黄土高原和历尽沧桑的陕北劳苦人民。
经周广仁改编后《陕北民歌主题变奏曲》的表现力已经和原来的民歌《三十里铺》有很大的不同，成为非常钢琴化的、带有叙事性的一首变奏曲。全曲由一个主题和八个变奏共九段音乐构成，主题和变奏一、变奏二组成第一部分，表现旧社会陕北人民的苦难生活，变奏三、变奏四、变奏五组成第二部分，表现陕北人民的斗争，变奏六、变奏七、变奏八组成第三部分，表现了光明和胜利。作品通过变奏的手法，按照作者的构思，安排了一个由苦难——斗争——胜利的变化过程，表现正义必将战胜邪恶的主题思想，大大地提高了原民歌的表现力，变成一部颇具规模的钢琴作品。
《陕北民歌主题变奏曲》表现了经过斗争战胜黑暗达到光明的思想，表达了追求胜利的斗争历程，是中华民族从苦难之中争取幸福光明的缩影和形象写照。乐曲具有叙事性、情节性，同时又具有非常强烈的感情，具有强烈的艺术感染力。
王建中
浏阳河 4min
钢琴曲《浏阳河》作于1974 年, 是王建中先生根据同名歌曲《浏阳河》改编创作而成的钢琴独奏曲. 该曲具有浓郁的湖南民歌风格，其旋律优美抒情，通过对浏阳河美景的描写，歌颂了毛主席领导中国人民打江山、得解放、过上幸福生活的伟大功绩。在改编过程中, 作者注重原歌曲意境的描写，用质朴的和声、复调技法，在原有歌曲的素材基础上加花、变奏，不仅使原有歌曲的意境在钢琴上充分地展现出来，
在钢琴演奏后更让人犹如置身于秀美的湖光山色之中。作曲家充分运用了钢琴的表现手法，无论从创作风格、演奏特色以及中国作品意境的音乐表现方面，都表现出显著的民族特色。为我国钢琴音乐的民族化发展做出了重要的贡献，无论从教学还是演奏实践中都具有较高的实用价值。
王建中
山丹丹开花红艳艳4min40
钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》诞生于中国这片充满音乐气息的广袤大地上，其深深地打上了中华民族的印记，具有浓厚的民族韵味，具有独到的民族音乐美学风格。音乐的风格主要是通过艺术作品所表现的时代背景、民族特色以及作曲者的思想感情等方面来展现。要想正确的把握音乐的风格，就要了解音乐作品的创作背景和作曲家的思想内涵。中国的钢琴音乐大多具有显著的民族特征。 《山丹丹开花红艳艳》是20世纪40年代在中国陕北地区广为传唱的歌曲，是一首高亢奔放的陕北民歌。改编后的钢琴曲更是将这一民族特征体现的淋漓尽致。钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》具有深远渊源的中华民族音乐审美意识，展现了一幅动人的陕北人民革命的生活画卷，同时也反映了当时人们朝气、乐观和美好的精神面貌，正像歌曲中的山丹丹花儿一样红艳艳，陕北红军也跟山丹丹花一样红艳艳，中华人民共和国也像山丹丹花一样，分外鲜艳，直到永远。
贝多芬
升C小调第十四钢琴奏鸣曲“月光” (16min)
第一乐章 5min56
第二乐章 2min
第三乐章 7min50
《月光曲》原名《升C小调钢琴奏鸣曲》，又名《月光奏鸣曲》，创作于1801年，接近于贝多芬创作的成熟期。这部作品有三个乐章：第一乐章，那支叹息的主题融入了他的耳聋疾患，忧郁的思绪。而第二乐章表现了那种回忆的甜梦，也像憧憬未来的蓝图。第三乐章激动的急板。而这部作品最美丽的，便是第一乐章，让人想起月光。这首钢琴曲之所以被称为《月光曲》，是由于德国诗人路德维希•莱尔斯塔勃听了以后说：“听了这首作品的第一乐章，使我想起了瑞士的琉森湖，以及湖面上水波荡漾的皎洁月光。”以后，出版商根据这段话，加上了《月光曲》的标题，关于作曲家在月光下即兴演奏的种种传说便流行起来。其实触动贝多芬创作的不是皎洁如水的月光，而是贝多芬与朱丽叶塔•圭查蒂（1784—1856）第一次恋爱失败后的痛！
48min
中场休息
张帅
三首前奏曲 8min20
钢琴曲《三首前奏曲》创作于1998年，获得第二届中国音乐“金钟奖”作品奖铜奖，并称为第六届中国音乐“金钟奖”钢琴比赛的指定曲目之一。三首乐曲风格独特，有爵士的韵味，第一首和第三首是快板，给人以无限激情，第二首是慢版，作曲家像是把听众带到神秘的梦幻世界，结尾处又给人一丝惆怅的留恋之情，然后紧接第三首的快板，最后以刚劲有力的和弦结束全曲。
前奏曲，原为巴洛克时期钢琴组曲中具有银子性质的前奏乐章，多为单主题，结构短小。19世纪后期，成为独立具有即兴特点的中小型器乐曲，较适合浪漫乐派作曲家表达那种变化多端、个人情感一闪念的艺术特征。这部《三首前奏曲》正是此类型的单主题小型作品。
黎英海
夕阳箫鼓6min30
《夕阳箫鼓》原为一首抒情写意的琵琶文曲，是古代最有名的代表作之一，不知道出自谁手。《夕阳箫鼓》的曲名最早的记载是在清代姚燮（1805—1864）的《今乐考证》，而乐谱的记载则最早是在鞠士林(约1736-1820)所传《闲叙幽音》的琵琶谱中。有种观点认为此曲的意境来自于初唐张若虚的《春江花月夜》一诗，到了上世纪20年代，出现了改编自《夕阳箫鼓》丝竹合奏乐曲，更是直接取名为《春江花月夜》。黎英海以琵琶曲《浔阳月夜》、改编过后的民族管弦乐曲《春江花月夜》等多个版本的音乐为基础，在1972年改编创作出钢琴曲《夕阳箫鼓》。在此曲中，黎英海为这一西方乐器赋予了浓厚的东方色彩，将钢琴这一“乐器之王”的美称发挥到了极致。
肖邦
降A大调“英雄”波兰舞曲 OP.53 (6min40)
肖邦的《英雄波兰舞曲》旋律优美而不乏激情.《英雄波兰舞曲》，是肖邦音乐中最受欢迎、受到最高评价的伟大作品之一。该曲写作于1842年，到今天的一百六十六年间，各个国家、民族的钢琴家和钢琴音乐听众，始终为之激动不已。 肖邦的乐曲中熔铸了波兰民族之魂，他最出色的作品深深根植于波兰民族舞曲的沃土之中。肖邦生于波兰，却有一半时光在国外度过，他用自己的笔和钢琴战胜生活，实现理想，畅叙爱国之情，大弹思乡之曲，谱写出了一幕传奇人生。
肖邦
升c小调夜曲 No.20 (3min30)
肖邦(Chopin)的作品以钢琴曲为主，虽然他不少作品技巧颇为艰深，但是他从来不会以炫技为最终目的，肖邦的作品更注重诗意和细腻的情感。肖邦共有21部夜曲作品，作品很大程度上受到爱尔兰作曲家和钢琴家、夜曲的发明者约翰•菲尔德(John Field)的影响，而肖邦的夜曲作品听上去更加地和谐，充满变换的韵律，曲调也更加灵活，有美声唱法的风格。
肖邦
降b小调第二谐谑曲 Op.31 (5min)
肖邦一生写了四首独立的钢琴谐谑曲，肖邦的《降b小调第二谐谑曲》创作于1837年，处于向创作成熟期（1839—1846）过渡的一个时期。作品不仅在曲式、和声、调性、复调的运用及器乐音响的编配等创作技法方面，还是在音乐风格方面，都表现出作曲家成熟的创作水平，且体现了肖邦钢琴音乐的主要风格特征，具有极高的技巧性和艺术性。《降B小调第二谐谑曲》是奏鸣曲式的结构，但发展部被形式相当复杂的独立段落所代替（有一种说法是在发展部之前附有间奏曲的一种奏鸣曲形式）。第一主题一开始是充满了内心不安的音调，然后，响亮的和弦给以威严的回答，表达了作者坚定的信心和勇气。连接部有着强烈的力度对比，它引出了第二主题（副部）。舒广的、无拘无束的旋律，表达了一种愉快的情绪，渐渐地，这种情绪增长为奔放的激情。短小有力的结尾结束了呈示部。之后再把整个呈示部重复了一次，稍稍有点改变。
李斯特
匈牙利狂想曲第十二首 (10mins)
李斯特创作的十九首《匈牙利狂想曲》,以其强烈的民族色彩和大胆的技术创新在世界乐坛独树一帜。《匈牙利狂想曲第十二首》是他的十九首狂想曲中极具代表性的一首,表达了作曲家内心对祖国对人民无限的爱和思念,集中体现了李斯特雄辩的、炫技的创作理念,是各种高难度钢琴技巧和深刻音乐内容完美结合的产物之一。
40min
*曲目以现场演出为准*
国图艺术中心（原国图音乐厅）
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