【天桥?华人春天艺术节】李六乙戏剧工作室 话剧《小城之春》
2016年4月2日 至 2016年4月4日 ，【天桥•华人春天艺术节】李六乙戏剧工作室 话剧《小城之春》在 天桥艺术中心 精彩上演。
基本信息
2016.04.02 - 2016.04.04
天桥艺术中心-中剧场
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
【天桥•华人春天艺术节】李六乙戏剧工作室 话剧《小城之春》
纪念费穆先生110周年诞辰，今春重返“小城”
演出信息:
演出时间：2016年4月2日—4日（周六至周一）
票价（元）：880/680/480/380/180/99
演出场馆：天桥艺术中心•中剧场
剧情简介:
战后颓败小城，早春尚寒。少妇周玉纹和长期抱病的丈夫戴礼言生活淡而无味。玉纹喜欢到残破的城牆上走一走，有时能在那里待上一天，没有人知道她在想什麽。直到有一天，礼言幼时的同学章志忱回到小城。他的到来犹如在死水中投下一颗石子，在各人心间泛起涟漪。这次重逢唤起了志忱与玉纹二人的旧情，礼言年少的妹妹戴绣也喜欢上了举止优雅的志忱……情与理的矛盾，去与留的抉择，家国时事更迭下的知识份子该何去何从？
话剧《小城之春》改编自享誉世界的中国电影《小城之春》。电影由费穆导演于1948 年拍成，被香港电影金像奖评为「中国电影一百年最佳华语电影一百部」的第一名；2001 年导演田壮壮为向《小城之春》致敬，重拍此片。李六乙导演获得著名音乐家费明仪女士提供其父亲费穆的珍贵电影剧本手稿及其他相关资料，成就了这出舞台剧，并于2015年4月在香港文化中心大剧院首演。
演出亮点：
纪念费穆先生110周年诞辰，今春重返“小城”
费穆，1906年出生于上海，自1933年的成名作《城市之夜》后，相继执导了《人生》、《春归梦断》、《古中国之歌》（京剧戏曲片）、《天伦》等等影片。1942年，费穆先生组建上海艺术剧团，编剧并执导了《杨贵妃》、《红尘》等舞台剧。1948年，费穆与梅兰芳合作拍摄戏曲片《生死恨》，这是中国第一部彩色影片；同年，他执导了由石羽、李纬、韦伟、张鸿眉、崔超明等主演的电影《小城之春》，直至1949年5月迁居香港。费穆，字敬庐，号辑止，原籍江苏吴县，卅年代优秀的中国电影导演。代表作：电影《天伦》、《狼山喋血记》、《孔夫子》、《小城之春》等。
费穆1906年10月10日出生于上海。始自1933年的成名作《城市之夜》之后，相继导演了《人生》、《香雪海》、《春閠梦断》（《联华交响曲》之第二段）、《前台与后台》（短片）、《镀金的城》、《北战场精忠录》、《古中国之歌》（京剧戏曲片）、《锦绣山河》（未完成）等影片；费穆执导的伦理电影《天伦》，开创了中国电影史上首次以民族乐器配乐的先例。
1937年，费穆与京剧表演艺术家周信芳合作，拍摄戏曲电影《斩经堂》；1941年他与奥地利著名导演佛兰克夫妇联合执导，拍摄《世界儿女》，并编写剧本。1942年，费穆组织上海艺术剧团，编剧并执导《杨贵妃》、《梅花梦》、《浮生六记》、《红尘》、《小凤仙》等舞台剧。1948年，费穆拍摄戏曲片《生死恨》，这是蓄须明志的梅兰芳在抗战胜利后重返舞台之作，也是中国第一部彩色影片；同年，他执导了由石羽、李纬、韦伟、张鸿眉、崔超明等主演的电影《小城之春》，该片于1995年被评选为中国电影90年历史上10部经典作品之一。2005年适逄中国电影诞生一百周年，香港金像奖协会公布“最佳华语片一百部”，香港电影在首十部电影中佔了五部，得最高票数的电影为《小城之春》。
1949年5月，费穆先生迁居香港，得吴性栽先生支持，创办香港龙马影片公司。
1951年1月31日，费穆先生因心脏病突发辞世，享年四十五岁。
费穆先生执导的《小城之春》开启了中国诗化电影的先河，这部作品集中体现了他对于电影本体的精深理解和在艺术表现上所具有的独特的色彩……直到20世纪70年代末，人们开始发现费穆，认为他把中国传统美学和电影语言进行完美嫁接，开创了具有东方神韵的银幕诗学。他作品影响了几代艺术创作者。
2016年，费穆先生110周年诞辰。恰逢此时，李六乙导演及其创作团队携话剧《小城之春》回敬于费穆先生，希望借此向费穆先生及那一代艺术创作者致敬。
从电影到话剧，《小城之春》登陆北京舞台
电影《小城之春》由费穆导演拍摄于1948年，1995年该片被评选为中国电影90年历史上10部经典作品之一；2005香港金像奖协会公布“最佳华语片一百部”，《小城之春》成为得票最高的电影。
2001年，导演田壮壮为向费穆先生致敬，曾将电影重拍，成为他极具代表性及影响力的作品；李六乙导演获得著名音乐家费明仪女士提供其父亲费穆先生的珍贵电影剧本手稿及其他相关资料，于2011年完成《小城之春》这部作品的改编，并于2015年4月在香港文化中心大剧院完成世界首演；2015年10月，《小城之春》受邀于上海国际艺术节演出；2016年4月，为纪念费穆先生诞辰110周年，话剧《小城之春》即将在天桥艺术中心演出，此番为北京首演。李六乙导演戏曲功底深厚，他同时也是剧本改编和舞美设计。费穆先生的女儿费明仪女士担任艺术顾问，并为该剧的创作提供了大量珍贵的手稿和资料。
从1948年到2016年，世界有了太多变化，但李导坚信从电影到话剧并没有任何代沟，人物的悲悯和思虑、言语中的诗意、当代的审美和哲思、忧伤的美学气质，看似与现在的生活不同，实际息息相关，作品主题毫不过时。李导说：“这部作品一方面诗化到极致，城墙由书本堆砌而成，古诗词和昆曲化为人物的一部分表达抽象的情感；布景和道具，观众可以看到城墙上摇曳的野草、戴礼言的药罐真实的一景，等等。”昆笛由远及近响起，在舞台的“满”与“空”之间，在空间的“虚”与“实”之中，在历史的“远”与“近”之外，每个观众一定能阅读到自己心中独特的“小城之春”。
谈及此剧，李导说，这部作品所有的呈现的所有的一切，都是演员的表演完成。这也就是中国戏曲的本质，演员构建一切。我的演员拥有这种能力，他们把舞台上的一切完成了。这个舞台已经不是舞台了，是他们写实的空间，想象的空间，潜意识的空间，心灵的空间……都是通过他们的表演来实现的。
大青衣卢芳，演绎不同人生
曾几何时，卢芳的称谓是演员胡军的太太；近半年，她的称谓是热门亲子电视节目中“康康的妈妈”。
在这两个惯常的身份之外，卢芳是一位非常优秀且敬业的职业话剧演员。她自中央戏剧学院毕业后来到北京人民艺术剧院工作，一直坚守在话剧舞台。多年来，他与林兆华和李六乙两位导演不断合作，塑造了许多让人印象深刻的舞台形象。如林兆华导演执导的《茶馆》中的小丁宝，《白鹿原》中的小娥，《大将军寇流兰》中的维吉尼亚；李六乙导演执导的《家》中的瑞珏，《安提戈涅》中的安提戈涅，《推销员之死》中的琳达，《万尼亚舅舅》中的叶莲娜，等等。近几年，卢芳跟随两位导演的作品不断在国内外演出，她的表现力和舞台魅力足以打动任何看过她作品的人。为了饰演《小城之春》中的女主角玉纹，她拜师北方昆曲剧院的魏春荣老师，以及剧中饰演乐手的竹笛演奏家王建平老师学习昆曲。
本剧演员感想
戴礼言扮演者韩青是中国国家话剧院的资深演员，他之前非常排斥这一角色，“太不阳光了，只会很消极的在庭院里晒太阳，终日病怏怏。”韩青笑说。但当他真正入戏，才有了新的体会：“其实在这个旧时知识分子身上，有我们这个时代每一个人都要面对的问题，诸如痛苦和软弱。但他同时又有那个时代知识分子的理想主义，为了成全他人，而选择去死，却不问这样的牺牲是否有意义。”
在北京人民艺术剧院已经十个年头的雷佳，担演章志忱，“这是一个很有热情的人，与他的哥哥不同，他并不属于这座小城，但当他回到这一战后小城时，他又要同时应对朋友之情，男女之情，这些都让他彷徨。”
雷佳道：“这样的处境，迫使这个人，即便内心如何澎湃，表面都要沉稳冷静，我要做到把握人物的纠结心理，还要将爱情中的欲罢不能、美好、稍纵即逝的感觉全部演绎出来。”
“女主人公的困境，在如今依然存在。”周玉纹扮演者庐芳说，或许再过一百年，当《小城之春》再被搬上舞台后，剧中女人对于爱的憧憬、包容，人生的无奈，以及求之不得的苦，还是能感染那个时代女性的纠结之心。
香港、上海演出后观众回馈
看着舞台上的演出，我一直在想，每一句话每一个动作都是爸爸在诉说他的心声……把《小城之春》从银幕搬到舞台是有困难的，李六乙不仅保留了原来电影的精华，还用舞台艺术重新进行了丰富。我相信我父亲要是能看见的话，一定会很高兴。就好像贝多芬的音乐每个人都可以有不同的演绎，但音乐里仍然有贝多芬的性格。
——费穆女儿 费明仪
看这部戏每一秒钟我都被吸引着，像在听四手联弹，方方面面无休止地对位，实在是过瘾。当今这么浮躁、繁忙的社会里面，能够沉下心来，诠释一个那么伟大的艺术家的作品，我向你们致敬。
——作曲家 谭盾
李六乙改编过不少剧本，这部作品是从电影来的，但他的语言的载量要大得多。依靠演员的叙事，同时也是剧情中角色的对话、旁白、独白……混杂在一起，六乙用自己的语言给大家讲故事，这个故事讲得很好，我喜欢。
——中国剧协主席、演员 濮存昕
我从来没想到有一种戏，她“静”的力量有那么大。台上的演员并不是张扬的，而是静默的。但就在他们的无声的对视中，内心情感的起伏和波浪已经在我们心中流淌。
——竹笛演奏家唐俊乔
一部两个小时的《小城之春》看下来，仿佛坐竹筏顺三峡而下，有急有缓，两岸风景虽美但始终让人提着一口气，不敢放手，不敢放掉理性的思考。这不是一部让观众“享受”的作品，但这无疑是一部经得起推敲的伟大作品。
——上海观众 June
李六乙让小城的春天留在杜丽娘的游园惊梦里。即将远行的闯入者以及苟延残喘的儒家父权在断井颓垣里定格成了最后一抹春光，而台前的演员卢芳听闻笛声何处，兀自把《牡丹亭》的唱段唱到晚春深处，如同天鹅的挽歌，唱完谢幕。
——上海观众，许仁豪
主创介绍:
艺术顾问：费明仪
编剧/导演/舞美设计：李六乙
舞美设计助理：龚勋
灯光设计：陈侠吉
服装设计：门晓光
演员：
卢芳 饰演周玉纹
韩青 饰演戴礼言
雷佳 饰演章志忱
强巴才丹 饰演阅读者
李士龙 饰演老黄
宋孟竹 饰演戴绣
王建平 饰演乐手
出品/制作：北京李六乙戏剧工作室
艺术顾问：费明仪
费明仪（Barbara Fei），香港著名歌唱家，电影导演费穆的女儿。江苏苏州人，幼居上海，
习声乐及戏剧，后考入南京国立音乐学院主修钢琴。1949年移居香港攻习声乐。1956年赴法国巴黎大学深造，师事奥地利声乐教授洛特•轩纳门下。曾先后两次参加国际音乐节，在西班牙，瑞士、德国及巴黎举行音乐会和独唱会，享誉海外。
1964年，费明仪创办“明仪合唱团”，出任团长兼指挥。任香港艺术发展局委员及音乐小组
主席，明仪合唱团音乐总监及指挥、香港合唱团协会主席、香港大学亚洲研究中心名誉研究院士、香港民族音乐学会会长、香港中华圣乐团音乐总监/指挥与董事、康乐及文化事务署音乐顾问、香港中乐团资深顾问等。2001年荣获香港特别行政区行政长官颁授铜紫荆星章，2006年荣获委任为中国文联全国委员会委员，及2008年6月荣获香港演艺学院颁授荣誉院士。
编剧/导演/舞美设计：李六乙
中国当代最具国际影响力的戏剧导演。北京人民艺术剧院导演，剧作家。他曾在中国艺术研究院戏曲研究所潜心研究八年戏曲，执导富有中国地域特色的多个剧种。
李六乙先后创作五十多部作品，包括话剧、戏曲、歌剧、音乐剧、芭蕾舞剧等等，应邀赴世界众多顶尖国际艺术节演出，并接受委约创作。
李六乙创建“纯粹戏剧”理论，该理论在李六乙的作品中不断被应用和实践，已日臻成熟。同时，他也是一位具有持久文学创作能力的剧作家，先后创作二十馀部作品，其著作《李六乙纯粹戏剧？剧本集》由人民文学出版社出版，并译成多种文字出版发行。
舞美设计助理：龚勋
龚勋，毕业于中央戏剧学院舞台美术系，现任中国国家芭蕾舞团舞美设计师。他创作的《胡桃夹子》被誉为“一个清新、绚丽，包涵中国神韵的一个寻梦空间”。龚勋凭借民族舞剧《天禅地傩》获得“文华奖”优秀舞美设计奖。作品曾受邀参加布拉格国际舞美展及东京国际青年艺术节。他的作品包括与德国编导泰兰斯•科勒合作的《TAKE YOU TIME》，意大利编导伊日•布班尼切克合作的《超越黑暗》，与法国编导帕特里克•德•巴纳合作的《SACRIFICIUM》《大地之歌》，与林兆华导演合作的《建筑大师》《刺客》，与李六乙导演合作的《俄狄浦斯王》《万尼亚舅舅》等剧目。
灯光设计：陈侠吉
先后毕业于中央工艺美术学院，澳大利亚新南威尔士大学。担任《天骄？成吉思汗》、《泰山封禅大典》等大型实景演出的造型服装设计。为现代京剧《金锁记》、《浣花吟》，北京人民艺术剧院《家》、《推销员之死》任服装设计。在《人生本色》、《老爹的非诚勿扰》 、《爱的保镖》等影视剧中担任美术指导或造型服装设计工作。
*具体信息以现场演出为准*
