2018年4月7日 至 2018年4月8日 ,赖声川导演曹禺经典话剧《北京人》在 山西大剧院 精彩上演。
2018.04.07 - 2018.04.08
山西大剧院
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出介绍
赖声川导演曹禺代表作话剧《北京人》将于2018年4月7日至8日将在山西大剧院上演。
《北京人》
赖声川对望曹禺打造中国戏剧新经典
2018年开年大戏话剧《北京人》,由中国著名戏剧家曹禺编剧,曹禺之女及衣钵传人万方担任文学顾问,著名戏剧导演赖声川执导,剧雪、孔维、闫楠、何云伟等著名演员主演,知名音乐制作人李泉创作及演唱主题曲。
■ 原著:曹禺
话剧《北京人》以一个没落士大夫家庭曾家的衰落为背景,描写了曾家祖孙三代人之间的矛盾冲突,反映出封建主义精神统治对人的吞噬和人们对人生的追求。当年曹禺谈到写作动机时曾说道:“当时我有一种愿望,人应当像人一样活着,不能像当时许多人一样活着,必须在黑暗中找出一条路子来。”
■ 导演:赖声川
赖声川与曹禺有过一面之缘。上世纪八十年代初,曹禺前往美国讲学,其中一站在加州大学伯克利分校,戏剧系博士赖声川是聆听者之一。“我感觉到有一个伟大但是又很脆弱的传统在他的身上。因为在我们中国几千年的历史里面,他是第一个敢做那样的突破,敢往现代走,敢往新的创作方式走。”
“我很荣幸,这条线这样接起来,我成为这种戏剧传承的一部分。”赖声川认为,和北京人艺演出的《茶馆》《四世同堂》等洋溢着老北京市井韵味的剧目不同,人们提起《北京人》心目中并没有一个清晰的认定:“这部剧的展开是缓慢的,故事没有特别明显的转折,气氛也很压抑,这些和我们当下习惯的很多速食性的作品是完全不一样的。我想我们有责任给观众介绍一些这样的作品,用开放的心态去认识和发掘,给出一个我们这个时代的诠释,既有它的传统,也有现代戏剧精神。”
赖声川认为,“曹禺不只是在内容、题材、形式给我们更多的营养,他更是在中国人的语言上面发挥到很难想象的一种境界。”
诚然,在当代宏大叙事的嚣声中,曹禺囿于自我否定及进步迷思,变得诚惶诚恐、如履薄冰。晚年时他曾自叹,明白了,你却残废了。但犹记得他在《雷雨》序言中写道,写《雷雨》是一种情感的迫切的需要。那自发的、原始的生命质感,对个体命运的矜悯关怀,已然恪守在佳章妙句之中。
曹禺辞世后,万方时常忆起父亲生前点滴,有些读罢不禁悲愤痛心。而当中最令人欢慰的,还是昔日他在江安埋头创作的日子。“偶尔,他会谈起他年轻时怎样写作,写得怎样酣畅,在四川长江边的一条小火轮上,天闷热到极点,他又是特别爱出汗的人,汗流不止。从早上到夜里,他一句句一幕幕地写,天黑了就点起油灯。我想象得出江水拍打船舷的动静,想象得出投在纸上的昏黄的灯影,他的笔追赶着他的思路,那是他生命中极乐的时光。”
■ 文学顾问: 万方
万方透露最近正在创作一部和父母有关的书:“因为写这部书我发现,爸爸写《北京人》的时间是妈妈生命中最美好、灿烂的时光。那时候爸爸每写完一场就把手稿寄给妈妈,因为妈妈的字写得很好,就为他誊写一遍。《北京人》出版时,爸爸特意在卷首写下了‘海内存知己,天涯若比邻’,这就是他们俩当时的状态。剧中的‘愫方’就是依据我妈妈的形象写的,爸爸每次说到这个戏都觉得它既有着思想性、戏剧审美上的意义,也结合了他的人生经历,非常有意义。”万方表示,她经常会被问到这些作品经过这么多年还在演出,对当下有何意义:“现在英国人还在演莎士比亚,俄罗斯人还在演契诃夫,他们的当代意义是什么?如果一部剧作对人性的开掘、戏剧形式的呈现和审美都到了一个水平,那么它就是有意义的。”
演员以当日演出为准