2019年1月5日 至 2019年1月6日 ,实验话剧《青衣·达·芬奇》在 西演艺术中心·大华1935玖剧场 精彩上演。
2019.01.05 - 2019.01.06
西演艺术中心·大华1935玖剧场
约90分钟(以演出现场为准)
以场馆规定为准
话剧《青衣·达·芬奇》创作于2014年底,于2015年1月在北京繁星贰剧场首演,3月在北京国话先锋剧场进行了第二轮演出,2016年12月又进行了第三轮演出。2017年10月受邀赴上海国际艺术节演出,11月受邀赴台湾参加“两岸小剧场艺术节”,2018年1月受邀赴云南参加云南省第四届全国小剧场优秀剧目展演。自《青衣·达·芬奇》创作演出以来,创作者们严谨的创作态度,以独特的构思、新颖的题材,不俗的艺术品位,博得了专家、观众们的一致认可。作品入选2015年度国家艺术基金资助项目。
剧情梗概:
青衣是姓,达·芬奇是名,名如人必庄严得体。一副臭皮囊,能塞下多重的灵魂?!清池中是他的身体,还是她的影子?
达·芬奇只是梦见了一只秃鹫,就被弗洛伊德定下了惊人的结论“没人知道他有过什么风流韵事。”一个天才般的青年戏曲表演艺术家,不交友,不恋爱,不约会,只会演戏的、傲得出名的怪人。母亲的日记里说:这是一次关于青衣·达·芬奇的秘密手术……青衣如何在泥泞的污潭生命中,继续行使她的高贵?到底是救赎还是伤害,不重要了,重要的是真相,有关青衣·达·芬奇一切真实的真相!
就像青衣·达·芬奇自己所说:让因果的轮渡,将我们送上轮回的旅途。祝我们轮回愉快!
这是一出探讨人、人性,人生存的戏剧。
主人公青衣•达•芬奇出生时雌雄同体,三十天时,被割弃了男性的特征,从而被迫选择了女性——这个她一直都不承认的性别。从她被阉割的那一天起,肉体的不完整带来了精神上的极度残缺,由性别认知所带来的自我迷失,情感从此陷入痛苦的挣扎,被压抑的性本能造就了一个奇特的艺术天才。在肉体遭受蹂躏、精神遭受重创后,青衣如何在泥泞的生命污潭中继续行使她的高贵……
本剧实现了多艺术门类跨界融合,集话剧、戏曲、摇滚、现代舞等表演元素于一体,将表现主义、象征等艺术手法与中国传统美学相结合,自创作以来在北京已进行15场演出,广受好评,被著名导演王晓鹰誉为“近年来最具锋芒的小剧场话剧”。
专家、观众剧评:
实验话剧《青衣·达·芬奇》是一出构思独特,题材新颖,难得一见的话剧作品。精巧、奇特的剧本构思,离奇的人物命运,深刻地探索着人性的挣扎。本剧,是我近年来看到的体制外制作的小剧场戏剧作品中具有严肃态度、不俗品味的难得佳作。——王晓鹰
创作者把一个宇宙般宏大的思维,微缩进了一掬小小的观音土里!芸芸红尘中人性的张扬及伤逝,描摹得这般鞭辟入里,以致令聪明的观众心曲颤栗!天才的编导将中国戏曲行当的“青衣”与天才达·芬奇相嫁接,不动声色却是有意识地营造出一抹神秘,并借助这抹神秘,欲表达一种东西,一种欲图试探“世人皆醉唯谁独醒”的隐喻。——韩枫
《青衣·达·芬奇》是一出相当不错的小剧场作品。陈涛余凤霞这对搭档可谓珠联璧合,再加上一长串年轻人组成的主创人员,所以这戏就好看了。——曹林
这是一部奇异、独特、令人惊艳的小剧场作品。主演余凤霞在舞台上气场强大魅力无限,唱念做打声台形表无一不强,简直是超人。故事环环相扣意味深长,却又残忍、柔情似水…… ——邵泽辉
“银色的月光,银色的船桨,渡我上了银色的盘······”在某种挣扎之中拷问自己与过往,难以泯灭的爱与恨······成长的起点与拐点,行走中的笑点与痛点,身份的错位与迷失,前途的迷茫与跋涉……令人唏嘘,无言叹息!真情而富有诗意,简洁而力道。——赵淼
主创简介:
余凤霞 编剧 导演 主演
导演学硕士,新锐青年编剧、导演、演员,北京理工大学艺术教育中心教师。
导演作品:话剧《皆大欢喜》、《青衣·达·芬奇》,河北梆子《石门风潇潇》、《黎明前的星光》、《马克白夫人》、《田氏与庄周》;音乐剧《红盖头》、《相公你别走》、《泪奠潇湘》、《毛二可》;黄梅戏《江淮儿男》;江西采茶戏《角色》;湖北东路花鼓戏《麻乡约》;豫剧《豫北女人》;山东梆子《大汉英后》、《黄土黄》、《百鸟朝凤》、评剧《奇迹》等20余部作品。
主演作品:实验话剧《青衣·达·芬奇》、《皆大欢喜》、《兰陵王》、《瞿秋白》、数字电影《种太阳的女孩》; 电视剧《爹是爹来娘是娘》、《彩云》、《男人脊梁女人背》;舞台剧《红盖头》、《马克白夫人》、《田氏与庄周》、《泪奠潇湘》等。
获奖情况:担任编剧、导演并主演的话剧《青衣·达·芬奇》入选2015年度国家艺术基金资助项目;2015年度国家艺术基金资助项目“青年编剧创作人才”。主演并担任总制片的数字电影《种太阳的女孩》获2010年北京市青年电影节入围影片。第三届湖北省戏剧节“牡丹杯金奖”。第五届中国黄梅艺术节“金黄梅奖”。第四届江西省艺术节“导演一等奖”。第七届河北省戏剧节“优秀导演奖”、“荣誉奖”等。
陈涛 导演
陈 涛——导演学硕士,新锐青年导演,中国戏曲学院导演系教师。主要导演作品:话剧《高加索灰阑记》(澳大利亚珀斯黑天鹅剧院演出)、《理查三世》(戏曲指导)、《青衣·达·芬奇》、《皆大欢喜》;昆曲《罗密欧与茱丽叶》《一旦三梦》;河北梆子《石门风萧萧》、《黎明前的星光》;京剧《辛弃疾》、《悲惨世界》、《孔圣之母》;黄梅戏《江淮儿男》、《半个月亮》;江西采茶戏《角色》;评剧《半江清澈半江红》;晋剧《刘胡兰》;广东粤剧《蔡文姬》;宁波甬剧《安娣》;豫剧《游子吟》、《口上的女人》、《豫北女人》;秦腔《大顺长歌》;湖北东路花鼓戏《麻乡约》;山东梆子《大汉英后》、《黄土黄》、《百鸟朝凤》;黔剧《湄水长歌》等30余部作品。
获奖情况:2015年导演的三部作品入选国家艺术基金资助项目;第十三届中国戏剧节“优秀导演奖”;河南省第十三届戏剧大赛两个剧目同时均获得“文华剧目金奖”、“文华导演奖”;第四届江西省艺术节“导演一等奖”;河南省“五个一工程奖”;黑龙江省“五个一工程奖”,第九届中国评剧节“优秀剧目奖”;第七届河北省戏剧节“优秀导演奖”、“荣誉奖”;第五届中国京剧艺术节剧目“金奖”;第五、六届中国黄梅艺术节“金黄梅奖”;第七届全国儿童剧优秀剧目调演“优秀剧目奖”。
吴二川 主演
中國戲曲學院導演學碩士
2011年10月至2015年6月連續四年獲國家勵志獎學金。
表演作品:戲曲《小宴》《林沖夜奔》《金鎖記》、話劇《第十二夜》《魔椅》《溫莎的風流娘們》《仲夏夜之夢》、音樂劇《你若離開我便浪跡天涯》《給愛情加點氧》等。
導演作品:爆笑喜劇《瘋狂謊言》、大型兒童音樂劇《故事城堡歷險記》、《鬧鬧歷險記》、話劇《第十二夜》,新編豫劇《韓愈》等。
吴文超 舞美设计
舞台美术设计师,中国舞台美术学会会员。中国戏曲学院和中国传媒大学双硕士学位。
主要舞美设计作品:话剧《刺虎》《父亲》《情人晚宴》,新国剧《黄粱一梦》、京味话剧《卤煮》、话剧《马克白》,话剧《青衣.达芬奇》、《皆大欢喜》;豫剧《都市长虹》《大义皇后》《口上的女人》、豫剧《游子吟》、梆剧《民生的印记》(亳州市梆子团)、评剧《奇迹》、京剧《张露萍》、秦腔《大顺长歌》、山东梆子《河都老店》、两夹弦《春秋商圣》等30余部舞台作品。
独立制
作人作品:爱情喜剧《疯狂谎言》系列三部曲、大型话剧《秋瑾》、儿童音乐剧《故事城堡历险记》、戏曲音乐剧《羊脂球》等10余部作品。
平面设计作品:北京曲剧《茶馆》《北京人》,大型魔幻舞台剧《黄粱梦》、话剧《父亲》,昆曲《影梅庵忆语》、豫剧《口上的女人》《大义皇后》、秦腔《大顺长歌》等。作品曾荣获国家舞台艺术精品工程、中国京剧节剧目奖、河南省戏剧节剧目金奖(两次)、文华舞美奖(两次),河南省精神文明“五个一工程”奖,黄河杯舞美设计一等奖,安徽省第九届艺术节一等奖等。
服装设计:王素梅
王素梅——中国戏曲学院人物造型设计专业硕士研究生学历,曾担任多部大型剧目的服装设计。
主要作品:豫剧《游子吟》《口上的女人》《豫北女人》《清廉彭鹏》《监察御史韩愈》《三陕会馆》;山东梆子《大汉英后》《黄土黄》《南下》《南国之春》《河都老店》《百鸟朝凤》;两夹弦《春秋商圣》;花鼓戏《麻乡约》;采茶戏《南田印象》;北路梆子《洗心记》;彩调剧《紫金袍》;曲艺剧《啼笑因缘》;戏曲音乐剧《羊脂球》;话剧《培尔金特》《皆大欢喜》《青衣·达·芬奇》等。作品曾荣获 “文华奖”“黄河杯”戏剧大赛服装设计一等奖,多个剧目先后成功申报为国家艺术基金资助项目、地方戏振兴与京剧保护扶持工程十大重点剧目。2015年赴美国参加圣荷西(硅谷)国际时装设计艺术节,获最佳服装设计奖等。
灯光设计:马云龙马云龙——毕业于中国戏曲学院舞台美术系主要作品:山东梆子《黄土黄》;彩调剧《紫金袍》;山东梆子《河都老店》;北路梆子《洗心记》;话剧《青衣·达·芬奇》(该剧获2015国家艺术基金扶持)《皆大欢喜》;《2015莎蔓莉莎迎新大型歌舞晚会》;第六届戏剧奥林匹克(20部国外剧目)灯光技术总监;京剧《独钓寒江雪》(该剧获广西文艺创作铜鼓奖);《2014祈福中国梦·吉祥中国音乐会》;评剧《奇迹》;京剧《张露萍》(该剧参加第12届中国戏剧节获优秀展演剧目参加第6届中国京剧节获剧目奖三等奖);杂技剧《魔幻八音盒》;晋剧《甄如玉》;评剧《三进门》;梆剧《民生的印记》;越剧《红楼人物秀》等。灯光设计师