英国钢琴家安吉拉?布朗瑞奇《格什温诞辰120周年音乐会》
2018年3月17日 ，英国钢琴家安吉拉•布朗瑞奇《格什温诞辰120周年音乐会》在 安徽大剧院 精彩上演。
基本信息
2018.03.17
安徽大剧院
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
- 乔治·格什温 -
George Gershwin
1898年—1937年
美国著名作曲家
乔治·格什温是美国有名的钢琴家，他广泛接触和研究通俗音乐领域的各种体裁风格，写过大量的流行歌曲和数十部歌舞表演、音乐剧，是百老汇舞台和好莱坞的名作曲家。
他将美国爵士乐和布鲁斯音乐风格与古典音乐风格相结合，创作出含有浓郁美国特色又独树一格的作品，因此也被称为“美国民族音乐的奠基者之一”、“美国音乐史上真正的天才之一”。著名作品有管弦乐曲《蓝色狂想曲》、《一个美国人在巴黎》以及歌剧《波吉与贝丝》等。
01
他是古典音乐家吗？
从本质上来说，格什温也是一位流行歌曲作曲家
当他15岁那年，成为纽约“Tin Pan Alley”无线电宣传员时，出于对美国歌手、电影演员艾尔·乔森的喜爱，格什温开始致力于创作流行歌曲。在其整个职业生涯里（通常是和哥哥艾拉·格什温一起），格什温创作的流行单曲有：《I Got Rhythm》、《They Can't Take That Away From Me”》以及《Swanee》等。
02
无可取代的作曲家
他的作品成功率极高
虽然格什温只活了39岁，但是他作品的美妙旋律广为人知。1924年，他为保尔·怀特曼的爵士音乐会写了《蓝色狂想曲》获得巨大成功，影响了美国和其他国家的作曲家在作品中运用爵士的手法。接着，他创作的管弦乐曲《一个美国人在巴黎》、《第二狂想曲》、《古巴序曲》等，以描写黑人生活的歌剧《波基与贝丝》达到创作的顶点。
03
传奇作曲家们的青睐
跨界艺术家的雏形
法国作曲家莫里斯·拉威尔是这样谈论他的：“我听说过乔治·格什温的作品，我发现他的音乐有趣而迷人。”
以十二音阶作曲法闻名于世的传奇作曲家勋伯格，面对想拜自己为师的格什温是这样说的：“我也许只能使你成为一个糟糕的勋伯格，而你已经是一位如此优秀的格什温。”
可以说乔治·格什温对美国音乐史的作用是非常大且是不朽的，他所创作的音乐至今仍深受全球几代音乐爱好者的喜爱。而今年，正是格什温诞辰120周年，来自英国的钢琴家安吉拉·布朗瑞奇将用一场音乐之旅，纪念这位美国音乐先驱者。
- 安吉拉·布朗瑞奇 -
“在我看来，安吉拉·布朗瑞奇是最好的格什温诠释者。”
——Rodney Greenberg
格什温自传作者
安吉拉·布朗瑞奇从小生活自由和独立，六岁时便进行了她的第一场演出，她的演奏灵活、极富感染力，在作曲、即兴演奏与演奏技巧方面同样才华横溢。十二岁时即登上了伦敦威格摩尔大厅，自此之后，她开始了世界范围内的演出。
她录制了许多独奏和音乐会CD，也被同许多钢琴传奇演奏家们相提并论，例如所罗门、拉赫曼尼诺夫、卡斯基等等。她的唱片获得了世界的一致好评，其中的一些乐曲还被Hi-Fi新闻评获“最受评论家喜欢奖”，她还曾被邀请参加BBC电台节目讨论她的音乐，时代周刊曾这样评价她：“精彩的诠释，她卓越的技巧点亮了八音阶和华彩乐章”。
在本次音乐会中，演奏的曲目大部分特点都是富于想象力、表述内心细腻情感和幻想的作品，而安吉拉·布朗瑞奇将以无与伦比的真切情感感染现场的你。
演出曲目
《我爱的男人》
格什温
《爱在这里停留》
格什温
即兴演奏《夏日时光》
格什温
《Fascinatin‘ Rhythm》/《I Got Rhythm》
格什温
《F小调第49号幻想曲》
肖邦
《第22号行板和庄严波兰舞曲》
肖邦
*曲目以现场演出为准
