2015年12月13日 ,新西兰三重奏音乐会在 上海城市剧院 精彩上演。
2015.12.13
上海城市剧院
以现场为准
以场馆规定为准
简介:
新西兰三重奏已成为了名符其实的国宝。他们的演奏不出所料地保持了一贯的高水准、高知性和高度的专业性,同时又令人愉悦,毫无虚假浮夸之嫌。
——玛丽安•普勒 自由乐评人
2011年5月4日发表于《聆听者》及《奥塔哥时报》
近年来,新西兰三重奏已向世人证明了他们是澳亚地区最好的室内乐团。
——约翰•巴顿, 2010 年于《自治领邮报》
贾丝婷•科马克(J u s t i n e C o r m a c k) 小提琴
阿什利•布朗(A s h l e y B r o w n) 大提琴
萨拉•沃特金斯(S a r a h Wa t k i n s) 钢琴
关于新西兰三重奏
新西兰三重奏以其特有的多元性在各种音乐类型之间游刃有余,向人们彰显了现场音乐在数码时代中存在的意义。他们用亲切而充满活力的演奏方式打破了古典音乐在大众眼中一贯的古板和高冷形象。
每一场音乐会都是一次独特的体验。新西兰三重奏通过多种音乐文化和音乐类型间的混搭(其中不乏与来自世界各国各领域的艺术家合作),让传统与当代的古典音乐都能以平易近人、不可或缺且富于内涵的崭新面目面对各行各业的普通观众。
乐团三名成员之间的合作开始于2002 年。2004-2009 期间,他们曾是奥克兰大学的驻地乐团。乐团的艺术性、激情和亲民特质吸引了来自新西兰、澳大利亚、亚洲、南美洲、美国以及欧洲的诸多乐迷,为他们带来了近期在波兰、德国和捷克的巡演,并屡次受邀访问中国大陆及台湾地区。
2013 年,新西兰三重奏不仅作为新西兰室内乐机构“万花筒音乐季”(Kaleidoscope)的一部分作了全国巡演、参加奥克兰艺术节举办了名为“汇聚”(Convergence)的音乐会,亦被纳入了Q 剧场的“阁楼”(Loft)系列演出,好评纷至沓来。此外,继在Art3 画廊的演出尝试大获成功后,乐团更是拓展了与其他艺术画廊的合作可能。
向当今新西兰一流作曲家委约创作作品也是新西兰三重奏的标签之一,来源丰富的演出曲目已成为了他们的重要标志。他们不局限于知名作曲家,也会频繁演奏新锐作曲家的作品,因而成为了新西兰音乐产业的一股强大驱动力。近年来,他们的委约艺术家范围已逐渐扩大到了亚洲及澳大利亚的作曲家。
新西兰三重奏的合作范围跨越了各个艺术领域。2013年,他们在奥克兰艺术节首演了维多利亚•凯莉应其之邀为钢琴三重奏和Taonga pūoro(毛利传统乐器)所创作的新作。此类跨界合作对象还包括新西兰舞蹈团以及传奇爵士乐手麦克•诺克(Mike Nock)。2014年4月,乐团与大块头剧团(Massive Company)合作演出了盖瑞•汉德森的戏剧作品,更是为他们本已多元的艺术形象锦上添花。
乐评界对新西兰三重奏的褒奖已从他们的现场演奏延伸至了他们不断扩充的录音室作品。他们的每张唱片都曾入围新西兰音乐大奖最佳古典专辑的最终提名,有2006 年的《火花》(Spark)、2008年的《明亮潮汐往返》(Bright Tide Moving Between)以及《花饰》(Flourishes)。2011 年,乐团与3 位柬埔寨音乐家合作录制了一张名为《哦,柬埔寨》(O,Cambodia)的唱片,随后又在墨尔本演奏中心录制了澳大利亚当代作曲家斯图尔特•格林鲍姆(Stuart Greenbaum) 的室内乐作品,颇具纪念意义。
被誉为“国宝”的新西兰三重奏至今已步入乐团生涯的第二个10年,且仍然源源不断地为国内外乐迷们带来惊喜。