欧洲交响诗之夜—金辉与湖北交响乐团音乐会
2014年12月5日 ，欧洲交响诗之夜—金辉与湖北交响乐团音乐会在 武汉琴台音乐厅 精彩上演。
基本信息
2014.12.05
武汉琴台音乐厅
以现场为准
以场馆规定为准
演出详情
2014年12月5日 周五 19:30
欧洲交响诗之夜——金辉与湖北交响乐团音乐会
指挥/小提琴独奏：金辉
演出：湖北交响乐团
曲目：西贝柳斯：忧郁圆舞曲
莫扎特：G大调第三小提琴协奏曲
格里格：《培尔·金特》组曲
李斯特：第三交响诗“前奏曲”
*曲目以现场演出为准*
上半场：一、《忧郁圆舞曲》
西贝柳斯这是芬兰音乐家西贝柳斯于1903年为贾纳费尔特的戏剧《库奥莱纳》写的配乐中的一段，作品编号是44号。这一段剧情是这样的：深夜，儿子守候在病危母亲的床前，他由于过分劳累打起盹来，昏沉沉地进入梦乡......他看见一缕玫瑰色的光束透过窗扉，把房间照亮。不知从什么地方轻轻传来乐声，起初有些哀怨，后来变成一首圆舞曲。母亲听到它，睁开了眼睛，打起精神，走下床来，随着音乐慢慢起舞，白色的睡袍在飘荡。她举于瘦弱的双手召唤着。接着，客人们幻影般地出现了。他们也都随着音乐跳舞，可是，当母亲要靠近他们时，他们都射闪着，母亲精疲力竭倒在了床上。这时，音乐突然停滞不前止。但是，不久，母亲又挣扎着再次起舞，客人们继续跳着，舞曲速度逐渐加快，情绪越来越热烈，当达到高潮时，突然传来死神敲门的声音，母亲绝望地尖叫了一声倒下，客人们的幻影顿时消失了，音乐也停止了。儿子醒来，母亲已经告别了人间。
二、《G大调第三小提琴协奏曲》
莫扎特莫扎特作于1775年9月12日，时年19岁。当年莫扎特共完成了五部小提琴协奏曲，此曲与A大调第五小提琴协奏曲被称为莫扎特的小提琴协奏曲中最美丽的两部。全曲共分三个乐章：第一乐章：快板，G大调，协奏型奏鸣曲式，先由乐队以强弱对比的方式，奏莫扎特自己创作的音乐剧《牧羊人之王》第一幕第三首中咏叹调改编的第一主题，经过部后，在第一小提琴引导下，双簧管与圆号以主调弱奏第二主题。主奏小提琴在双簧管以属调奏第二主题后，主奏小提琴再重复。发展部由全合奏始，出现小调色彩后，主奏乐器加入，乐队中的小提琴与主奏小提琴形成美妙的对比，转调进展后，主奏小提琴奏新的旋律，在延长音上打住后，双簧管奏呈示部中用过的音型。再现部以主奏小提琴为中心，以原型复现，双簧管与圆号弱奏第二主题，二声部小提琴伴奏，主奏小提琴继承。乐队合奏带向华彩，结尾部使用了乐章开头第一主题之后的经过句而结束。第二乐章：慢板，D大调，这个乐章长笛代替双簧管，先由第一小提琴奏主题，支持这个主题的是第二小提琴与中提琴的三连音，以及低音部弦乐拨奏。主奏小提琴反复主题后给予变奏，长笛与第一小提琴奏属调的副主题，主奏小提琴继承，再由双簧管与第一小提琴重复一次。发展部为主奏小提琴处理主要主题，为极美的部分，再现部第二主题回到主调，从延长音引出华彩，终结部使用了结束呈示部时用的音型，最后主奏小提琴以准备要奏第一主题的方式结束。第三乐章：回旋曲，快板，G大调。先由弦乐五声部表现主题，后半部加入双簧管与圆号，反复后，奏快速音群，第一小提琴奏活泼的曲调与管弦乐追逐，然后主奏小提琴才在小提琴二声部伴奏下，奏有几分悲情的副主题。主要主题回到主奏小提琴上后，主奏小提琴又奏副主题，在细碎音符为中心的快速音群后，再现副主题，然后又在小提琴二声部伴奏下奏主要主题。此时转为行板，G小调，以主奏乐器为中心，弦乐伴奏，管乐器在后半部介人，以长音符润饰。接着是小快板，G大调，民歌调，仍以主奏小提琴为中心。小快板主题由主奏小提琴奏出，后半部变成三连音拨奏的分解和弦，双簧管表现主题，主奏小提琴奏新音型，双簧管奏主题，主奏小提琴再以三连音分解和弦伴奏。小快板主题因接近斯特拉斯堡古老曲调，有人称此协奏曲为"斯特拉斯堡协奏曲"。这--乐章最后回到开头的快板，G大调，表现主奏小提琴与乐队的追逐，最后在双簧管与圆号的音响下平静地结束。
下半场：一、《培尔金特》组曲
格里格这是格里格应邀为易卜生的诗剧 《培尔金特》 所写的配乐，完成于1874至1875年间，但他从配乐中选编的两套组曲（各分四段），却到1888和1891年才先后编出。这两部组曲都是格里格的代表作品。 戏剧《培尔金特》 虽然不是易卜生的代表作，但在作者的全部剧作中却占有相当重要的地位，其大量采用象征和隐喻的手法，塑造了一系列扑朔迷离的梦幻境界和形象，剖析了当时挪威上层社会的极端利己主义，同时又触及了当时世界上的许多重大政治事件。
二、《第三交响诗"前奏曲"》
李斯特在李斯特的十三部交响诗中，最著名且流传最广的就是《第三交响诗"前奏曲"》Symphonic Poem No.3 "Les Préludes" S.97 ，作于1848年，题献给卡罗琳·维根斯坦公主(Princess Carolyne zu Sayn-Wittgenstein)，于1856年出版。这部交响诗在浪漫主义时期的标题交响音乐中占有重要的地位。
著名小提琴演奏家/指挥家：金辉
金辉，著名小提琴演奏家、指挥家、教育家、现任中国音乐学院管弦系教授，弦乐教研室主任、硕士研究生导师，朝鲜音乐家音乐研究会常务理事，亚洲音乐家协会理事。金辉是活跃于国际乐坛杰出的小提琴演奏家之一。他演出的足迹遍布了全世界。作为独奏，他先后受邀同韩国首尔交响乐团、芬兰赫尔辛基响乐团、加拿大魁北克交响乐团、澳大利亚阿德雷德交响乐团、巴西国立里约交响乐团、上海交响乐团、中国广播交响乐团、中国电影乐团、中国国家交响乐团、陕西爱乐乐团、中国青年交响乐团等合作演出。 2010年，金辉随中国青年爱乐交响乐团赴奥地利萨尔斯堡音乐节，同著名二胡演奏家宋飞合作演奏《梁祝》并灌制DVD。2010和2011年受邀参加文化部春节联欢晚会演出。2012年由人民音乐电子音像出版社出版个人专辑《爱之歌》。 《人民日报》对他的演奏评价为"用心来演奏的小提琴家。"金辉出生于一个音乐世家，自幼随父亲金仲平（小提琴教育家）学习小提琴。之后考入中央音乐学院附中，并以优异的成绩保送到中央音乐学院本科，师从著名小提琴教育家王振山。这之后游学于加拿大和美国，于1995年获加拿大魁北克音乐学院硕士学位。在国内学习期间，金辉于1988年2月荣获全国第三届小提琴比赛青年组第一名及中国作品奖。之后被文化部派往波兰参加维尼亚夫斯基(Wieniawski)国际青少年小提琴比赛及芬兰赫尔辛基第六届西贝柳斯(Jean·Sibelius)国际小提琴比赛，均荣获大奖。并获文化部颁发的荣誉证书。 在国外期间，金辉于1998年, 担任美国Biloit Janesville 交响乐团首席小提琴。1999年, 任职于美国圣路易斯交响乐团。2000年, 任职于美国十大响乐团之一的底特律响乐团。2004年, 受聘为澳大利亚的阿特雷德响乐团客座首席小提琴。2006年受聘于底特律市维斯顿大学音乐系教授小提琴。在小提琴演奏和教学的同时，金辉还活跃在指挥的舞台上。在美国期间，他受邀指挥南亚利桑那交响乐团、贝罗伊特交响乐团、底特律青年交响乐团。2006年担任著名的底特律合唱团音乐总监。回国后，先后指挥过青年交响乐团和青年爱乐交响乐团。2013年金辉带领陕西爱乐室内乐乐团参加了在法国的巴黎艺术节，演出获得极大成功，凤凰台专题报道了演出的实况。同年，指挥陕西爱乐乐团参加了第二届西北交响乐周的演出，被《中国艺术报》评为此次交响乐周"表现出色"的指挥家。金辉现任陕西爱乐乐团艺术指导及室内乐乐团音乐总监。怀着对祖国音乐事业的回报，金辉于2008年归国，并任教于中国音乐学院。受国家大剧院之邀，曾先后多次为国家大剧院<经典艺术讲堂>做小提琴艺术与演奏讲座。作为国内国际重大比赛的评委，金辉于2009、2012年第九和第十届文华奖全国青少年小提琴比赛评委，2011年第八届中国音协金钟奖评委，2011、2012年香港国际小提琴大赛评委，2011 CCTV钢琴小提琴大赛评委。2012年美国Cooper国际小提琴比赛评委。 2013年北京紫禁城国际小提琴比赛评委会主席。
湖北交响乐团
湖北交响乐团是湖北省演艺集团、湖北省歌剧舞剧院旗下专业交响乐艺术表演团体，是从湖北省歌剧舞剧院20世纪五十年代后期创作的大型歌剧《洪湖赤卫队》管弦乐队基础上发展起来的，于2010年8月29日正式更名为湖北交响乐团。近年来，在各级领导和社会各界人士的殷切关怀与大力支持下，乐团得到了迅速的发展。现乐团成员均来自全国各大音乐学院的优秀毕业生、研究生，海外留学归来的优秀人才以及外籍演奏家，编制为97人。建团以来，足迹踏遍了大江南北，参演了歌剧《洪湖赤卫队》、《樱花》、《江姐》、《八月桂花遍地开》以及音乐剧《大三峡》等几十部音乐作品，并在中国国家大剧院首届"中国交响乐之春"和全国第八届国际艺术节音乐会展演中首演了作曲家王世光先生为我团所作的大型交响乐《长江》。同时,乐团每年还独立演出几十场交响音乐会，并于2009年9月成功举办"德中同行"走进湖北-武汉开幕式音乐会以及2010年6月与法国驻华使馆合作，成功演出了中法文化之春大型交响音乐会。通过长期的艺术积累，乐团深受众多音乐家、业内人士及各新闻媒体的高度赞誉。乐团正逐步走向更职业化的道路，为中国交响乐事业发展贡献力量。
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