2017年5月21日 ,《星际·狂想》德国铜管重奏团2017访华音乐会在 中山音乐堂 精彩上演。
2017.05.21
中山音乐堂
以现场为准
以场馆规定为准
《星际·狂想》德国铜管重奏团2017访华音乐会
时隔四年,驰名世界乐坛的德国铜管重奏团将重返北京舞台,于2017年5月21日登陆中山音乐堂舞台,以一台名为《星际·狂想》的音乐会,拉开2017年访华巡演的序幕,为北京乐迷再次带来传奇的世界铜管乐“黄金之音”!
四十年成就“无冕之王”
德国铜管重奏团(German Brass) 创立于1974年,乐团的前身为德国铜管五重奏,由长号演奏家及作曲家恩里克•克莱斯波等当时五位欧洲最优秀的铜管演奏家组成。1984年乐团迎来新的纪元,五位新成员的加入,将铜管五重奏的声音扩展为雄伟宏大的交响音响效果。近半个世纪的发展历程中,乐团吹奏的音色有如黄金一般温润的特质让世界惊艳,年轻向上的精神使他们的音乐质量一直不断提升。无论演奏动人的巴赫,雄伟的瓦格纳,还是现代经典作品,“黄金之音”总能打动每一位观众的心,创造出其他团体无法比拟的音乐享受。作为众多媒体好乐迷心目中的“无冕之王”,乐团2000年7月受邀参与极为著名的德国莱比锡“摇摆巴赫- 24小时巴赫音乐盛会”,演出其最擅长的巴赫作品,造成巨大轰动。
“三足鼎立”到“一枝独秀”
德国铜管成立于一个唱片市场火红的年代。当时,美洲大陆的加拿大铜管五重奏、大不列巅岛的菲利普-琼斯铜管乐团与德国铜管重奏团,并称世界三大铜管乐团,三足鼎立并驾齐驱荣耀一时。然而斗转星移,三大铜管却命运迥异:老字号的菲利浦琼斯铜管乐团由于菲利浦‧琼斯本人于1986年宣布退休,且团员行程经常冲突,已很少以伦敦铜管名号公开演出;加拿大铜管五重奏在低音号手查克‧戴伦巴哈的运筹帷幄下依然活跃于国际乐坛,但成员也一直无法稳定;只有德国铜管则在天时地利人和之下,生机勃勃、充满活力地在当今铜管乐界的独领风骚,悄然成为世界铜管乐坛的领头羊。
“铜管运动”影响深远
本着“摆脱限制,打造自我“的创团理念,德国铜管重奏团自1974年成立之初就发起了“铜管运动”,倡导继承德意志的深厚传统,同时又锐意进取,希望引领铜管乐走向未来。该运动在德国以至欧洲、世界均产生了深远的影响力,也使德国铜管重奏团显著区别于其他世界一流演奏团体。一方面,它是使用欧洲传统铜管乐器的代表,转阀的使用使其音色独具特色,饱满而圆润,柔和而有穿透力,非常适合演奏古典作品;另一方面,在曲风曲库方面努力拓展,而演奏家们都是在德国接受教育,在德国交响乐团里历练多年,故此乐团多年来一直被视为德国铜管乐坛的旗舰,代表着世界铜管音乐的最高水准。
多元融合音乐无界
“铜管运动”使乐团成功开创了“多元融合”的风格,打造独一无二、无可挑剔的和声。乐团以室内乐编制,创造出只有铜管乐器才能产生的交响乐的宏伟与活力。他们跨越了多种音乐形式的障碍,音乐风格无拘无束。其庞大曲库从巴赫到肖斯塔科维奇,从爵士乐到拉丁舞曲,以及像《加勒比海盗》一样的电影乐曲。作为一个整体,他们演奏的声音清澈透明,同时具有交响乐般的风采和动力,不论经典还是“永恒”的作品,严肃还是娱乐性的乐章,都无一例外地被他们搬上舞台。这群游刃有余无所不能的音乐家已成为世界铜管音乐的神话,他们的音乐会现场就是古典与流行的一次次精彩对话。
十一位大师“梦之队”
德国铜管重奏团由十一位在其领域登峰造极声名显赫的音乐家携手组成,他们都是柏林爱乐、慕尼黑爱乐、慕尼黑音乐学院、巴伐利亚歌剧院、莱比锡布商大厦管弦乐团、汉堡爱乐、柏林德意志歌剧院、奥地利格拉茨音乐学院等“名门望族”的首席或大牌教授。十一位成员都坚持使用德国制式乐器保证了这个铜管组合音色的纯正与统一——该霸气厚重的时候,绝不乏力;该柔美缠绵的时候,绝不突兀;该刚健清晰的时候,绝不懦弱……音乐色彩风格多变,各声部均衡到位,听他们演奏就如同在欣赏一张精美的唱片,成员们合作打造出瑰丽恢弘又变幻莫测的音响效果,使观众仿佛置身浩瀚的星际。
两位大师成为标志
本场音乐会最引人注目的无疑是世界顶级小号大师马蒂亚斯·霍夫斯和圆号大师沃尔夫冈·加戈。沃尔夫冈是乐团中唯一的创始成员,他在卡拉扬时代就跻身世界顶级圆号大师行列,他是乐团活的历史。马蒂亚斯大师谦虚内敛,诠释音乐风格冷静,音色温暖而厚实,他又是一个被誉为具有先锋精神的人,连作曲家们都从他精湛并具有实验性的表演中受到启发。马蒂亚斯先后获汉莎文化传播奖、德国音乐学院小号比赛一等奖、爱德华•索灵奖、德国音乐理事会和多特蒙德莫扎特协会奖、马克诺伊基兴国际音乐大赛一等奖等。他于1985年加入德国铜管重奏团并开始编曲,为拓展整个铜管乐的曲目量和风格种类做出了巨大的贡献。
大师排演公开课
虽然铜管听起来相对冷门,但近年来北京市的管乐教育一直处于全国领先地位,学校管乐团遍布全市中小学,共有近30万中小学生在学习管乐。因此除演出外,5月20日下午,乐团还将举办“《星际·狂想》——2017德国铜管重奏团大师排演课”,届时音乐家们将与北京乐迷分享数十年音乐心得,通过言传身教为青年音乐家、青少年铜管乐爱好者答疑解惑。所有乐迷都可免费报名参加!
德国铜管重奏团的音乐大师,无一不是世界音乐界的瑰宝和翘楚,他们还将发掘国内真正热爱铜管乐和渴望学习世界铜管乐精髓的青少年,为其搭建直通世界铜管乐最高殿堂的桥梁,助力北京市乃至全国的管乐教育, 这场大师课更显得弥足珍贵。
1.《神啊,我们感谢你》BWV29
改编:马蒂亚斯·赫夫斯
2.《D小调托卡塔与赋格》BWV565
改编:马蒂亚斯·赫夫斯
3.《匈牙利万岁》
改编:马蒂亚斯·赫夫斯
4.《某地,美国》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
5.《蓝色狂想曲》
改编:马蒂亚斯·赫夫斯
——中场休息——
6.《盖希文组曲》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
7.《西班牙融合爵士组合乐曲》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
8.《桑切斯的孩子》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
9.《带我飞向月球》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
10.《加布里尔的双簧管》
改编:马蒂亚斯·赫夫斯
11.《康康舞曲》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
12.《巴萨诺瓦之魂》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
13.《俄罗斯的日与夜》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
14.《山魔王的宫殿》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
15.《Sing Sing Sing》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
16.《当我死去》
改编:亚历山大·埃尔布里希-克劳弗
*演出曲目以现场实际为准
音乐家介绍
马蒂亚斯·霍夫斯
师从柏林卡拉扬学院首席小号演奏家孔拉汀.格劳斯,荣获多项大奖并担任世界多所著名音乐学院的客座小号导师。被业内誉为“具有先锋精神的人”和“小号大使”。
乌维·科勒
先后师从于德国杜塞尔多夫的小号大师罗德尼.米勒、法国巴黎的皮埃尔.蒂鲍尔德、柏林爱乐首席小号马丁‧克瑞彻。德国柏林交响乐团终身首席小号、德国柏林歌剧院首席小号。2000年,获终身教授头衔。
弗里德里希·温特(Friedrich Winter)
中学时期被德国奥格斯堡列奥波尔德·莫扎特音乐学院做为天才少年学生录取。后考入慕尼黑音乐学院,师从米歇尔.斯坦。1994年起任慕尼黑歌剧院终身长号首席。
乌维·福塞尔
18岁时即获得德国青少年音乐大赛第一名。师从约翰.多姆斯和西格弗里德.塞斯里克教授。1997年起,受瓦格纳音乐节邀请,担任音乐节低音长号,同时担任慕尼黑国立音乐学院低音长号导师。
维纳·赫克曼
1975年和1977年两次获得德国青少年音乐大赛嘉奖。师从埃尔伯教授。曾多次获得各个国际大赛的奖项。1981年获得斯图加特歌剧院终身小号首席职位。
沃尔夫冈·佳格
录音师和圆号表演双硕士。师从圆号大师阿尔佛瑞德.高尔科教授。是“德国管乐演奏家重“ ”German Brass“等多个管乐重奏组合的发起者之一,在独奏,乐团演奏以及室内乐演奏的舞台都享有盛名。
克劳斯.瓦伦道夫
16岁即获德德国青少年音乐比赛大奖,拥有出色的演讲与文学天赋。他做为固定颁奖嘉宾和演讲人长期受邀德国最高颁奖典礼“联邦十字勋章“,并主持各种柏林爱乐的周年庆和主题音乐会
亚历山大·艾尔布利希·克罗夫德
师从美因茨音乐学院长号大师彼得·科尔内利乌斯。1985考入德国慕尼黑国立音乐学院,从1989年起,受聘于斯图加特歌剧院,并获得长号终身职位。
史蒂芬·安布罗希斯
German Brass里最年轻的音乐家,1976年出生在德国的特里尔市。师从史蒂芬.海曼。他是很多著名交响乐团如维也纳爱乐,慕尼黑爱乐,巴伐利亚广州的客座大号和导师。
克里斯托夫·拜尔温德
被吕贝克国立音乐学院作为天才少年学生提前录取。师从彼得.卡伦斯教授。后追随卡伦斯教授,于1985年考入汉堡音乐艺术学院。1989年,获得汉堡歌剧院小号终身职位。
郝博特.瓦赫特
受邀担任欧洲各大打击乐音乐节的打击乐导师,并深受欧洲多个重奏乐团的青睐,担任他们的打击乐手,以及多个室内乐团的客座打击乐首席。他参与录制的专辑多张获得了德国著名奖项"CD des Jahres"。