深圳音乐厅十周年演出季 德国汉堡新爱乐乐团新年音乐会

2017年12月30日 ,深圳音乐厅十周年演出季 德国汉堡新爱乐乐团新年音乐会在 深圳音乐厅 精彩上演。

基本信息

2017.12.30

深圳音乐厅-演奏大厅

以演出现场为准

以场馆规定为准

演出详情

德国汉堡新爱乐乐团

来自勃拉姆斯,门德尔松故乡的德国汉堡新爱乐乐团(NPH)位于德国北部最美丽城市——汉堡,作为国际名城,德国第二大城市,其文化艺术与经济科技领域一直在德国占据举足轻重的地位,拥有众多享誉欧洲及全球的歌剧院、交响乐团、芭蕾舞团等艺术团体,除早期成立的汉堡国立爱乐乐团、汉堡交响乐团、北德广播交响乐团,二十世纪以知名的莱斯音乐厅(Laeiszhalle)为大本营成立的汉堡新爱乐乐团迅速成为这一城市引人瞩目的新生音乐力量。它的出现增添了北德古典民族乐派的色彩,其成员主要来自于德国至欧洲最出色的职业乐手,他们致力于推进欧洲各个国家不同风格的从古典主义时期至现代派的室内乐及交响乐作品。该团现常驻汉堡莱斯音乐厅。

德国汉堡新爱乐乐团自诞生之日至今,已在欧洲乃至全球成功举行1000多场不同类型的音乐会,无论是古典主义时期乃至现代交响乐作品演绎均显现出高超的演奏水平,多场音乐会与演奏被德国12家电台及电视台收录,“柏林之声”音乐频道称赞道“在如此之短的时间不可思议表现出高超的演奏水平 。”曾在荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅、瑞士琉森交响音乐厅、苏黎世Tonhalle音乐厅、德累斯顿桑柏歌剧院、柏林爱乐厅等举办专场音乐会。值得一提的是,2006年,乐团与釜山合唱团联合在德国演出莫扎特《安魂曲》,引发音乐爱好者的强烈反响和广泛赞誉。目前,乐团以每年近百场巡演的傲人成绩,跻身于一流乐团之列。

现任常任指挥乌尔里希•温德富尔(Ulrich Windfuhr)于2004年加盟该乐团,他是德国新生代耀眼的指挥之一,他用独到的见解卓有成效地打造了乐团宏伟大气极负现代气息的独特艺术风格,使得乐团的演奏技巧更趋完美。在古典乐派中,其演绎维瓦尔第、莫扎特、贝多芬、肖斯塔科维奇、柴可夫斯基的作品尤为脍炙人口。近年来也多致力于歌剧创作演出。

自成立以来,乐团用其非凡的演奏已经迷住了无数观众。乐团用丰富的曲目量保证了其演出效果的多样性,目的之一是为了激励那些之前未必有接触古典音乐的人。2017-2018年中国新年音乐会,乐团也将为中国观众带来其精选的新年曲目!

指挥大师:乌尔里希 • 温德富尔

指挥大师乌尔里希•温德富尔在上世纪八十年代即被称赞为新一代的指挥天才之一,他出生于海德堡的一个音乐世家。1978年,他完成了科隆音乐学院的学习后,前往维也纳、佛罗伦萨和美国学习,师从当时世界上的顶级指挥大师:包括朱利尼Carlo Maria Giulini,罗尔杰.斯特文斯基Gennadi Roshdestvensky。最终成为伦纳德•伯恩斯坦Leonard Bernstein的爱徒,深得其真传。

1985年,他在维托里奥•桂国际指挥大赛中获得殊荣,1986年在布达佩斯获得贾尼奥斯•费朗西奇国际指挥大奖;1986年,他加入多特蒙德剧院作为独奏钢琴演奏家兼常任指挥;1989年,他成为奥格斯堡的常任指挥;1990年任纽伦堡国家剧院首席指挥;1993年兼任下萨克森州汉诺威州立剧院首席指挥;1995年兼任巴登巴登州卡尔斯鲁厄剧院首席指挥,一年后担任音乐总监。在1998年至2003年期间,兼任基尔音乐节音乐总监。在那里,他通过制作一系列的作品获得了国际关注,包括弗兰茨•施雷克尔的歌剧周,理查德•施特劳斯的《沉默的女人》和《达奈的爱情》,理查德•瓦格纳的《尼伯龙根的指环》等。于2003年起他兼任汉堡新爱乐乐团的首席指挥。

乌尔里希•温德富尔的指挥风格长期影响了德国、瑞士、匈牙利、意大利、荷兰和美国的诸多乐团。他还是各大剧院的客座指挥,如歌剧院(杜塞尔多夫 - 杜伊斯堡),波恩歌剧院,曼海姆国家歌剧院和德意志歌剧院等。

乌尔里希•温德富尔为古典唱片公司CPO录制包括弗兰茨•施雷克尔的作品《烈焰》、《公主的游戏》和《克里斯托弗》,由埃米尔•冯•雷兹尼切克的作品《唐娜•黛安娜》 和理查德•施特劳斯的《达奈的爱情》。2002年,他被德国专业歌剧杂志《Opernwelt》提名为年度最佳指挥;2003年他的录音《公主的游戏》,不仅获得了乔科德拉音乐学院科特迪瓦奥菲奖,也获得德国革命者的评论家奖。2005年,他凭《达奈的爱情》再度拿下科特迪瓦奥菲奖。

与其辉煌的指挥事业相比,其同样注重教育事业,一如他曾经从指挥大师手里接棒一样,他希望更多的年轻一代热爱指挥事业。2007年,乌尔里希•温德富尔受邀成为莱比锡音乐与戏剧的学院指挥系主任,2013年秋季,他接手出任汉堡音乐与戏剧大学指挥系和管弦乐系主任。

特邀小提琴家:黎雨荷

旅欧青年小提琴家黎雨荷出生于音乐世家,是中国音乐学院管弦系小提琴教师,法国巴黎高等师范音乐学院的最高级别小提琴演奏家博士,德国柏林艺术大学的小提琴硕士演奏家。她被《欧洲时报》称赞为“拥有精湛的技术与完美的乐感,杰出的青年小提琴家”。 《环球时报》称赞她为"不可多得的,充满潜力的青年小提琴家"。

黎雨荷四岁半起随父亲黎石学习小提琴,五岁起随祖父—中国著名作曲家黎英海学习钢琴,中学在中国音乐学院附中随从著名小提琴家方元教师。9岁时已经是全北京市小提琴比赛的冠军并在北京音乐厅举办独奏会,17岁以考生第一名的成绩考入中国音乐学院,同年以优异的成绩考入巴黎高等师范音乐学院,师从欧洲古典音乐界泰斗级大师Devy Erlih,并连续多年获得日本富士集团最高奖学金,在法留学期间,连续三年以第一名和全体评委一致通过的优异成绩获得高级演奏家文凭和高级室内乐演奏家文凭,即为硕士文凭,并获得最高荣誉奖,2014年入柏林艺术大学研究生独奏家级别,师从德国小提琴大师、德意志交响乐团首席、柏林爱乐客座首席Bernhard Hartog,同年再次以评委会全体一致通过的杰出成绩获得巴黎高等师范音乐学院的最高级独奏家博士文凭。2016年以全学院历史最高分获得柏林艺术大学的小提琴硕士演奏家文凭。

此外黎雨荷更是履获多个国际大赛奖项,在2015年的Léopold Bellan法国国际小提琴大赛中获得最高荣誉奖和第一名,英国伦敦Virtuoso国际小提琴比赛荣获第二名,2012年的日本大阪国际小提琴大赛荣获第三名,国际青年音乐大赛弦乐第一名,全法Rampal Vatlot小提琴比赛第一名和荣誉奖,意大利青年paganini比赛决赛奖等。

黎雨荷有着丰富的演出经验,演奏足迹覆盖了全世界众多国家和地区,包括法国,加拿大,意大利,英国,德国,奥地利,匈牙利,印尼,日本等,并在众多世界知名的音乐厅举办独奏会和演出,如维也纳金色大厅、巴黎科尔托音乐厅、英国皇家阿尔伯特音乐厅、阿姆斯特丹皇家音乐厅、巴黎皮尔卡丹剧院、多伦多艺术中心,日本高槻现代音乐厅、匈牙利卡尔弗莱什音乐厅、北京保利剧院、北京音乐厅、中山音乐堂、天津大剧院、北京国图音乐厅、国家大剧院等。她作为独奏家与多伦多节日交响乐团,印尼雅加达国家交响乐团,巴黎室内乐乐团等都有过非常成功的合作。并且多次在世界知名的大教堂举办独奏会,如巴黎圣十字大教堂,巴黎圣梅里大教堂等。近年来多次被邀请在欧洲各大音乐节上演出,如法国沙昂音乐节,里尔国际钢琴音乐节,德国艾森巴赫音乐节等。2014年受中国驻法大使馆邀请在中法建交50周年音乐会上作为唯一的小提琴独奏参加演出,被媒体称赞为年轻有为的小提琴家。同年由音乐产业巨擎Fnac集团发行的演出实况CD;2015年由达人艺典发行的专辑《泛音•大提琴》中作为特邀演奏家录制CD,均获得了一致好评。2016年6月作为杰出青年艺术家受到中国前副总理刘延东和法国前总理拉法兰的接见。2016年起在国家大剧院、北京国图音乐厅、北京音乐厅、天津大剧院、哈尔滨大剧院、中山文化艺术中心等中国各大著名音乐厅举办独奏会巡演,深受好评。作为独奏家,她不仅在世界各地举行演出,也致力于举办公开课和讲学等交流活动,如在北京大学、清华大学、中国人民大学等著名高校举办讲座与音乐会。于2017年任教于中国音乐学院管弦系小提琴教师。黎雨荷现在使用的名琴是1760年Gennaro Gagliano。

演出曲目 (暂定)

莫扎特 《费加罗的婚礼》序曲

门德尔松 e小调小提琴协奏曲

小提琴: 黎雨荷

中场休息

柴可夫斯基 第五交响曲 (四个乐章)

(*曲目请以现场演出为准!)

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