名家名团演出季 古典钜献：欢乐颂—德国科隆西德广播交响乐团音乐会
2018年5月16日 ，名家名团演出季 古典钜献：欢乐颂—德国科隆西德广播交响乐团音乐会在 深圳音乐厅 精彩上演。
基本信息
2018.05.16
深圳音乐厅-演奏大厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
简介
德国六大广播交响乐团之一，德奥交响劲旅
携手欧美大陆“桂冠指挥”
集交响乐团与合唱团的170人庞大阵容
震撼上演合唱交响不朽之作！
演出曲目：
勃拉姆斯：命运之歌，作品54号
贝多芬：d小调第九交响曲
（曲目以现场演出为准。）
德国科隆西德广播交响乐团
Mischa Salevic
成立65余年来，德国科隆西德广播交响乐团已成为重要的欧洲广播交响乐团之一。该乐团的一大特点是艺术风格的多样性。
在乐团1983年至1991年的艺术总监加里•贝尔蒂尼的引领下，乐团成功完成了许多19世纪的交响乐的作品。他还把乐团打造成为了古斯塔夫•马勒交响作品的重要诠释者。
1997年-2010年间，塞米扬•比契科夫出任乐团的音乐总监，更将科隆西德广播交响乐团锻造出了自己的特点。乐团对于德米特里•肖斯塔科维奇、理查•施特劳斯、谢尔盖•拉赫玛尼诺夫、朱塞佩•威尔第和理查•瓦格纳作品的演绎为其荣获了无数奖项和好评。乐团在欧洲、美国、亚洲成功的巡回演出更是为乐团赢得了国际声誉。
乐团通过和当代非凡的作曲家合作呈现的数不胜数的委约作品首演为音乐史的发展和当代音乐的支持做出了巨大的贡献。作曲家卢西亚诺•贝里奥、汉斯•维尔纳•亨策、毛里西奥•卡赫尔、克里斯托弗•潘德列茨基、伊戈尔•斯特拉文斯基、卡尔海因茨•施托克豪森和贝尔恩德•阿洛伊斯•齐默尔曼都曾与科隆西德广播交响乐团有过合作；不仅如此，大量优秀的当代音乐作品也是乐团出类拔萃地位的见证者。
科隆西德广播交响乐团在巴洛克和古典音乐上游刃有余的诠释能力来源于和指挥大师们的连续合作，与其合作过的大师包括唐•库普曼、克里斯托弗•霍格伍德以及莱茵哈特•戈贝尔等。
自2010-2011音乐季起，尤卡•佩卡•萨拉斯特出任科隆西德广播交响乐团的首席指挥，并与其成功的合作了相当长的一段时间。2009 年11 月，他们在科隆演奏的马勒的《第九交响曲》被媒体誉为“一个伟大时代的宣言”，同时该音乐会录制的CD 也获得了“德意志唱片评论家”和《留声机》杂志的赞誉。乐团最近还出版了斯特拉文斯基、勋伯格、勃拉姆斯的作品专辑，无数国际主流艺术节的邀约和在欧洲各个主要音乐厅的亮相则共同见证了乐团艺术上的成就。
指挥：尤卡•佩卡•萨拉斯特
Felix Broede
“他所指挥的所有乐曲都大获成功，无论这首曲子来自贝多芬、勃拉姆斯、勋伯格还是斯特拉文斯基。”
——《科隆城市报》
尤卡-佩卡•萨拉斯特已成为当今古典中生代指挥家中的翘楚，表现出非凡的音乐深度和完整性。出生于芬兰黑诺拉的萨拉斯特以小提琴家的身份开始了自己的音乐生涯，随后师从赫尔辛基西贝柳斯音乐学院的乔玛•帕诺拉转学指挥。
作为一位罕有的涉猎广泛、多才多艺的艺术家，萨拉斯特与晚期浪漫主义音乐有着独特的关系。同样的他又和现代音乐联系紧密，如与迪蒂耶、林德贝格、萨洛宁、萨里亚霍等作曲家都保持着紧密的联系。他指挥了沃尔夫冈·里姆、弗里德里希•采尔哈和帕斯加尔·杜萨班等作曲家作品的世界首演。此外，他还是在现代当代音乐极具重要性前进！室内乐团的联合创始人。
尤卡-佩卡•萨拉斯特于2010 年出任科隆西德广播交响乐团首席指挥一职，并在2015年续约至2018/19乐季。2006-2013 年，他在奥斯陆爱乐乐团任音乐总监和首席指挥，并在任期结束时得到了建团以来颁发的首个“桂冠指挥”的殊荣。他于1987-1991年在苏格兰室内管弦乐团任首席指挥，1987-2001年在芬兰广播交响乐团担任首席指挥；1994年，他出任多伦多交响乐团的“桂冠指挥”直至2001年，随后于2002-2005 年执棒BBC 英国广播交响乐团任首席客座指挥。最近他开始出任芬兰拉蒂交响乐团艺术顾问一职，创立芬兰室内乐团并担任艺术顾问。他还是该乐团年度塔米萨里艺术节的创始人兼艺术总监。
Thomas Kost
他曾收到世界各大知名乐团发出的客座指挥邀请，包括：伦敦爱乐乐团、皇家爱乐乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、鹿特丹爱乐乐团、维也纳交响乐团、NHK交响乐团、巴黎管弦乐团和斯堪的纳维亚管弦乐团等。在北美地区，他曾执棒克利夫兰交响乐团、波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、旧金山交响乐团、匹兹堡交响乐团、洛杉矶爱乐乐团和纽约爱乐交响乐团以及蒙特利尔交响乐团。
尤卡-佩卡•萨拉斯特广泛的唱片作品包括：与芬兰广播交响乐团合作录制西贝柳斯和尼尔森的交响曲全集。他与多伦多交响乐团合作录制了大量广受好评的作品，其中包括为芬兰华纳厂牌录制巴托克、杜蒂利克斯、穆索尔斯基和普罗科菲耶夫等作曲家的作品，其中最受欢迎的是杜替耶的作品《第二交响曲》广受赞誉。他与奥斯陆爱乐乐团合作录制马勒的《第六交响曲》已经得到广泛的认可。他与科隆西德广播交响乐团合作为汉斯乐古典音乐唱片公司录制的专辑同样让他获得了高度认可，其中包括勋伯格的《佩利亚斯与梅丽桑德》、斯特拉文斯基的《火鸟》、勃拉姆斯的《第一交响曲》和《第三交响曲》以及马勒的《第五交响曲》和《第九交响曲》，最近还发行了布鲁克纳《第八交响曲》。在Kairos厂牌，他携手科隆西德广播交响乐团合作录制了弗里德里希•采尔哈的《三首弦乐曲》作品，并再次获得了极高的评价。
尤卡-佩卡•萨拉斯特获得了象征最高荣誉的芬兰奖章、西贝柳斯奖和芬兰国家音乐奖章。他还被多伦多约克大学和赫尔辛基西贝柳斯音乐学院授予的荣誉博士学位。
男高音：马克西米利安•施密特Maximilian Schmitt
德国男高音马克西米利安·施密特早在罗森伯格大教堂担任唱诗班一员的时候就发掘了他对音乐的热爱。1999年起，他在柏林艺术大学跟随尼克·艾格斯学习声乐表演。2005年-2006年，他是巴伐利亚慕尼黑国立歌剧院青年合唱团的一员，在安·默里和罗伯特·迪恩·史密斯的大师班中获益良多。
在青年合唱团任职期间，马克西米利安·施密特在萨尔茨堡州立剧院首次登台，出演魔笛中的塔米诺王子。与此同时，在慕尼黑的歌剧舞台上，他扮演了如《罗伯托·德威瑞》中的塞西尔爵士及克里斯托夫·卢瓦担任导演的作品《土耳其人在意大利》中的阿尔巴扎尔并于2007年的音乐节上演出。从2008-2009演出季开始，他在曼海姆国家剧院担任两年的专职演员，扮演《名歌手》中的大卫以及莫扎特的‘塔米诺’、“奥塔维奥”和“费南多”等抒情角色。
除了热衷于歌剧事业，马克西米利安·施密特也越来越活跃在音乐会的舞台上。他曾与安德鲁·曼兹、丹尼尔·哈丁、托马斯·亨格尔布洛克、利奧波德·海格、乌尔夫·施墨、马库斯·克里德、特里弗·皮诺克合作并与柏林古乐学会乐团、科隆古乐团、巴塞尔室内乐团、巴伐利亚交响乐团、莱比锡中德意志广播交响乐团、瑞典广播交响乐团和莱比锡布商大厦管弦乐团的联袂登台。
马克西米利安·施密特曾与赫尔穆特·里林合作，在巴伐利亚广播交响乐团音乐会中亮相、与柏林全方位室内乐团合作演出巴赫的作品《马太受难曲，作品244号》并前往欧洲巡演、与慕尼黑广播交响乐团合作上演奥托·尼古拉的作品《温莎的风流娘们儿》、与巴塞罗那交响乐团合作演出舒曼的作品《天堂与仙子》。最近的演出亮点包括：与特雷弗·平诺克执棒的莱比锡布商大厦管弦乐团合作上演巴赫的《b小调弥撒曲，作品232号》、与彼得·迪杰斯特拉执棒的巴伐利亚交响乐团合作上演《马太受难曲，作品244号》、与丹尼尔·哈丁执棒的瑞典广播交响乐团合作及与斯图加特爱乐乐团合作演出韦伯的作品《奥伯龙》等。
除了他与曼海姆的永久合约外，马克西米利安·施密特还利用工作之余活跃在音乐会的舞台上：他与格奥尔格·克里斯托·比勒执棒的与莱比锡布商大厦管弦乐团一起演奏巴赫《圣诞节神剧，作品248号》，此外他曾于2009年与赫尔穆特·里霖和巴赫学院再次与莱比锡布商大厦管弦乐团一同巡演，这一次在首席指挥里卡多·夏伊的指挥下上演巴赫《马太受难曲，作品244号》的音乐会和并同期由迪卡唱片录制并发行。
他与富有艺术歌曲经验的伴奏格罗尔德·胡贝尔一起开始进一步探索艺术歌曲领域。在慕尼黑独唱音乐会之后，巴伐利亚广播公司邀请他完成了他的首支艺术歌曲——舒曼的作品《诗人之恋》的制作。
女高音：苏珊娜•伯恩哈德Susanne Bernhard
joachim thode
女高音苏珊娜·伯恩哈德来自慕尼黑，1995年开始在慕尼黑音乐与表演艺术大学学习声乐。
上学期间她参演了巴伐利亚国家艺术中心的众多作品。1997年，她在慕尼黑摄政王剧院上演的莫扎特作品《费加罗的婚礼》中首次扮演了苏珊娜。
2000年，她在23岁时成为了基尔歌剧院的一员并参演了众多作品，包括：施雷克尔的作品《克里斯托弗》中饰演丽莎、威尔第的作品《茶花女》中饰演维奥莱塔。她获邀作为客座歌唱家与众多歌剧院合作，2008年在法兰克福歌剧院首次登台在威尔第的作品《茶花女》中饰演维奥莱塔。她在德累斯顿国家歌剧院制作的理查德·斯特劳斯的作品《沉默的女人》中饰演索塔。
除了作为歌剧演唱家之外，苏珊娜·伯恩哈德醉心于艺术歌曲、圣乐和音乐会演唱中。她对多领域合作的乐观态度使她获得与格鲁吉亚室内乐团（马库斯·普斯纳）、德国路德维希堡音乐节、斯图加特国际巴哈学院（赫尔穆特·雷林）、圣彼得堡爱乐乐团、俄罗斯国家交响乐团海伦基姆湖宫音乐节（以诺·祖·古滕伯格和胡卡·毕娇妮·祖·古滕伯格）、新博伊恩合唱团（以诺·祖·古滕伯格）、莱茵高音乐节、格斯塔德梅纽因音乐节、德国汉堡和慕尼黑交响乐团、萨尔茨堡室内乐团、米兰威尔第管弦乐团（加埃塔诺·迪·埃斯欧纳锘）、萨尔广播公司、波兰广播交响乐团、大植英次执棒下的大阪爱乐乐团、新日本爱乐乐团（因格·麦茨马赫）、NHK东京管弦乐团、圣保罗OSESP乐团和巴伐利亚广播交响乐团和合唱团等众多乐团合作的机会。她曾多次与谢苗·比奇科夫斯和尤卡-佩卡·萨拉斯特执棒的科隆西德广播交响乐团合作，以及在佐渡裕执棒下与乐团共同前往日本巡演。
她未来的演出计划包括与美因茨巴赫合唱团（拉尔夫·奥托）、柏林爱乐合唱团（耶尔格-皮特·怀歌），莱比锡中德意志广播电台合作，参与以诺·祖·古滕伯格的音乐会，在莱茵高音乐节、格施塔德梅纽因音乐节、海伦基姆湖宫音乐节等音乐节上亮相演出，并在尼姆·雅尔维的指挥下举行音乐会，并与乌尔夫·施尔默执棒的慕尼黑广播交响乐团合作演唱歌剧音乐会。
许多电视和广播录音以及唱片均记录了她的艺术作品。其中包括在以诺·祖·古滕伯格的指挥下录制的圣歌和咏叹调（厄姆斯）和贝多芬的《庄严弥撒》，米斯利维切克的作品《梅多特王》的完整歌剧录音（DHM/Sony 厂牌）以及 布里顿的民歌录音（隆多、玛利亚·格拉夫、 罗森博格大教堂童声合唱团）。
低男中音：克雷西米尔•斯特纳萨纳克Krešimir Stražanac
克罗地亚低男中音，克雷西米尔·斯特纳萨纳克，出生于克洛斯亚奥西耶克。
他师从于邓哈·乌乔索维奇学习声乐并在斯图加特国立音乐与表演艺术学院随科内利斯·维特霍夫特学习艺术歌曲演唱，同时利用业余时间随简·索纳·门杰多克和汉斯-弗里德里希·孔茨学习。
完成学业后，斯特纳萨纳克成为了苏黎世歌剧院合唱团的一员。他在歌剧院制作的彼得·艾特沃许作品《三姐妹》的首演中饰演塔森巴克男爵，《图兰朵》中饰演平，《阿里阿德涅在拿索斯岛》中饰演哈烈金，《费德里奥》中饰演唐·费南多，在弗兰克·施瓦默的作品《金银岛》的世界首演中饰演大卫·利弗西博士，同时他曾与众多知名指挥合作，其中包括：内洛·桑蒂、弗拉基米尔·费多谢耶夫、彼得·施耐德、弗朗兹·威尔瑟-莫斯特、卡洛·里奇、伯纳德·海廷克和普拉西多·多明戈。2017年，他在慕尼黑巴伐利亚州歌剧院首次亮相，在新制作的翁贝托·焦尔达诺作品《安德烈·谢尼埃》中饰演彼得罗·弗莱维尔。
他曾获奖无数，包括：拜罗伊特国际抒情曲比赛（歌剧及轻歌剧组）、巴伐利亚广播电视台国际声乐比赛（艺术歌曲组）及在作曲家的出生地举办的胡戈·沃尔夫国际比赛（斯洛文尼亚格拉代茨，斯洛文尼亚）。他在柏林的国际宝拉·所罗门·林德伯格比赛和萨格勒布克罗地亚国家剧院的歌剧比赛中获得了众多奖项。
同时，斯特纳萨纳克先生的曲目量十分广泛，涵盖从清唱剧到音乐会许多曲目，其中包括：巴赫和泰勒曼的男低音清唱剧全集、《受难曲》、《b小调弥撒曲，作品232号》和《圣诞节清唱剧，作品248号》、贝多芬《第九交响曲》、海顿《创世纪》、勃拉姆斯和莫扎特的《安魂曲》、门德尔松《以利亚》和《圣保罗》、罗西尼《小庄严弥撒》和《圣母悼歌》、弗朗克《八福》、布鲁克纳《感恩颂》和其他许多早期巴洛克至现代的音乐作品。
在2015-2016乐季，他完成了与下列乐团的首次合作，包括：乔纳森·诺特指挥的东京交响乐团（勋伯格的《华沙幸存者》和勃拉姆斯的《德意志安魂曲》）；与德国科隆西德广播交响乐团合作在科隆爱乐音乐厅完成三场特别演出，演出巴赫的《清唱剧》（作品43号、140号、127号、11号、92号）和《圣诞节清唱剧》作品；与巴伐利亚广播交响乐团和科隆古乐团合作演出巴赫的《圣约翰受难曲》；与Collegium 1704巴洛克古乐团合作亨德尔的《弥撒亚》；与西班牙皇室交响乐团合作勃拉姆斯《德意志安魂曲》；与哈雷国家管弦乐团合作弗朗兹·施密特的《七封印之书》；与班贝格交响乐团合作舒伯特《降A大调弥撒曲》；与曼弗雷德·霍内克执棒的斯图加特国家管弦乐团合作演出《耶稣受难记》；与加辛格合唱团合作演出巴赫的《圣母颂歌》和《清唱剧，作品63号》；与菲利普·赫尔维格创办并执棒的根特人声合唱团-香榭丽舍剧院管弦乐团合作演出勃拉姆斯的作品《四首严肃的歌曲，作品121号》和《德意志安魂曲》；与法兰克福交响乐团合作演出舒曼的作品《天堂与仙子》；与柏林古乐学会乐团合作《圣约翰受难曲》和与科隆爱乐乐团合作勃拉姆斯《德意志安魂曲》。
女低音：玛丽恩•埃克斯坦Marion Eckstein
Schelpmeier Kopie
女低音玛丽恩·埃克斯坦出生在德国小镇伯恩卡斯特·库士。她在斯图加特音乐大学完成了音乐教育的学习之后，在茱莉亚·哈马里的指导下开始接受声乐训练，并与邓佳·维佐维奇进行了声乐学习，并以优异的成绩毕业。通过与格雷丝·布布里、克茜·凯利 、安娜·雷诺兹和卢瓦娜·德·沃尔合作，她进一步提升了自己。
玛丽恩在她的演唱生涯中一直专注于音乐会演唱。她的主要作品领域是各种主题和当代音乐的独唱音乐会。这位歌手曲目涵盖巴洛克时期女中音和女低音的所有清唱剧和音乐会、古典与浪漫时期以及20世纪的文学作品。她尤其专注于马勒作品的研究，曾在柏林音乐厅与里诺斯乐团合作演出及录制他的作品《亡儿之歌》。
她还是国际音乐会舞台上备受欢迎的独唱家，定期受邀在众多音乐舞台上亮相，包括莱比锡巴赫音乐节、柏林音乐厅、法兰克福老歌剧院、萨尔茨堡音乐节、苏黎世音乐厅、阿姆斯特丹皇家音乐厅和维也纳音乐厅。
玛丽恩·埃克斯坦曾与众多知名指挥合作，包括：卡泽姆·阿布杜拉、埃沃·博顿、拉斐尔·弗吕贝克·德·布尔戈斯、凯·约翰森、卢德格尔·雷米、海慕特‧瑞霖和克里斯托弗‧史培灵。她曾与欧洲众多室内乐团合作，包括：巴尔塔萨-诺依曼乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团、斯图尔特巴赫学院。玛丽恩·埃克斯坦与托马斯·亨格尔布洛克建立了长期合作关系，在他指挥下，她在马德里皇家剧院参演了瓦格纳的作品《帕西法尔》，并表演了其中的"天上之声"和“鲜花少女”唱段，与此同时，她于2013年完成了她在萨尔茨堡音乐节上的首次亮相，演唱了莫扎特的作品《安魂曲》。
