唐人御工2018中国古琴新年音乐会
2018年1月23日 ，唐人御工2018中国古琴新年音乐会在 南京保利大剧院 精彩上演。
基本信息
2018.01.23
南京保利大剧院-金色音乐厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
节目单(*曲目以现场演出为准*)
1、《高山流水》 朱默涵
2、《归去来辞》 邵芸菲 王震(箫)
3、《藏传大悲咒》 葛勇
4、《梅花三弄》 魏圩 孙舒彦（竖琴)
5、《醉渔唱晚》 葛亚东
6、《西域行》 王震 陈欣悦(筝)
7、《离骚》 田泉
8、《葬花吟》 张子盛 贺小帅(箫)
9、《平沙落雁》 刘善教
10、《广陵散》 马杰
11、《神人畅》 马维衡 贺小帅（埙） 张子盛（鼓）
12、《欸乃》 徐君跃
音乐会演奏用琴：
唐人御工坊精制【混沌式】
此琴木胎使用明清老房梁。琴轸、雁足等选用和田碧玉。天然大漆配以鹿角及稀有金属灰胎。 演奏音韵均匀协和，散音沉雄，按音下指灵敏润透不失遒劲，泛音明亮追远。
此琴为2015年第21届法国巴黎（卢浮宫）世界非物质文化遗产展混沌琴的姊妹款，斫制工期历时三年。
唐人御工坊精制【正合式】
此琴改良传统正合，线条流畅弧美，木胎使用扬州五百年古庙房梁。琴徽、琴轸、雁足等选用和田碧玉。天然大漆配以鹿角及稀有金属灰胎。 演奏音韵均匀协和，散音沉雄，按音下指灵敏润透不失遒劲，泛音明亮追远。
此琴专为2017年第23届法国巴黎（卢浮宫）世界非物质文化遗产展而 制作，斫制工期历时三年。
演奏者:
徐君跃:生于古琴世家，祖父徐元白和父亲徐匡华为著名浙派琴家。中国音乐学院古琴硕士。古琴学习先后求学于祖母黄雪辉、父亲徐匡华、琴家龚一、姚丙炎、吴文光。
现为浙江音乐学院硕士生导师、省级非物质文化遗产浙派古琴代表性传承人。任中国民族器乐学会古琴学术委员会会长、西湖琴社社长、中国民族器乐学会常务理事、浙江音乐家协会古琴专业委员会会长、浙江省中国文化研究会艺术研究中心副研究员、全国社会艺术水平考级考官、浙江图书馆文澜讲坛客座教授。
一九八九年获浙江民乐大赛二等奖（一等奖空缺）；一九九二年获杭州国际古琴邀请赛最高奖；二零零四年获全国古琴大赛成年组金奖；多次担任全国古琴大赛评委。被美国罗博报告评为“2011中国年度四大艺术家之一”，2013杭州生活品质行业点评“文娱生活年度人物”，2014年获得亚洲艺术教育协会颁发的“亚洲艺术国际交流奖”，杭州拱墅十大运河文化传播使者，杭州上城区人大常委会教科文卫委员。
现常年与美国、德国等欧美国家及日本、大陆、台湾各艺术团体、优秀演奏家合作、交流，在国际、两岸和内地举办个人音乐会及古琴讲座。著有《浙派古琴艺术》《浙派古琴教程》“《西麓堂琴统》钩沉”等。创作曲目有《湖畔枫吟》《西湖梦寻》《仰湖山》等。并先后出版发行《梅花三弄》《唐琴》《西泠话雨》《广陵散》《浙派徐门嫡脉——徐君跃师生古琴演奏合辑》等多张CD。发表论文“浅谈琴曲《蔡氏五弄》及打谱”、“琴曲《酒狂》的琴家诠释与发展”、“从“混沌——分形与音乐”谈起——浅谈古琴音乐中的混沌与分形”等。
马杰:号石青，南京人氏，自幼好墨弄琴，少时师从艺术大家张正吟学习国画和古琴，1976年求师当代古琴家龚一先生。入道四十年来先后得到民乐前辈程午嘉、甘涛和张锐及古琴家梅曰强、林友仁等亲传和指导。现为中国民族器乐学会常务理事、古琴学术委员副会长，中国昆曲古琴研究会理事、中国社会艺术水平考级考官、南京幽兰琴馆馆长、南京鼓楼区政协委员。先后参加了第二、三次全国古琴打谱会，第一、二届成都国际古琴交流会，自己打谱的琴曲《泽畔吟》、《雉朝飞》、《春江晚眺》多首，创作乐曲《玄武鹤鸣》、《栖霞钟声》等多首。并撰写《古琴继承与创新》等论文。
刘善教:江苏盐城人。毕业于南京师范大学教育系。2009年6月由文化部命名为“古琴艺术·梅庵琴派”国家级传承人。其多篇论文发表于《琴韵》、《艺苑》、《音乐研究》，为《中国古琴珍萃》大型画册撰稿，主编《梦溪琴刊》。1995年应邀去香港参加《南北琴家汇香江演奏会》并策划《中国古琴百琴书画博览展》。多次参加中国古琴名家演奏会、新年音乐会，并在北京大学、江苏大学、南开大学、中国美院、等几十所高校举办专题讲座及演奏。参与研究的“JK仿唐古琴”作为科技新产品通过江苏省科委签定，1994年获首届中国金榜技术与产品博览会金奖。1998年入典《中国音乐家辞典》。1989年、2009年获镇江市人民政府文化艺术奖。
现任中国音乐家协会会员、中国民族器乐会常务理事、古琴学会副会长，全国民族乐器演奏艺术水平考级委员会古琴专家委员会委员，全国多届古琴比赛评委，镇江梦溪琴社社长，江苏古琴学会副会长。
朱默涵:自上世纪70年代开始师从于中国著名川派古琴家顾梅羹先生，成为顾氏关门弟子。现任沈阳音乐学院古琴专业教授，硕士生导师，沈阳音乐学院《乐府新声》编辑部主任; 辽宁省非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人；辽宁古琴研究会秘书长。其琴风古朴自然，潇洒奔放，是演奏、教学、科研于一体的多栖古琴家。
张子盛:古琴演奏家、教育家。1989年学琴，师从津门九疑派琴家高仲钧先生、李允中先生。又先后求师刘丽、吴文光、龚一、李祥霆等诸多名家。1992年获杭州国际古琴邀请赛最高奖。为使自己博涉多优，还问道于津门词家张牧石、曹长河、王焕墉诸前辈，书法名宿余明善先生。并拜著名学者义宁陈云君先生为师，为琴外之功打下了雄厚的基础。 2000年后受吴景略先生所开创虞山吴派的影响愈深，特别是吴文光先生的心理表现主义体系，对其演奏风格和审美产生的影响。在对虞山吴派的进一步研习同时，结合自身特点形成运指华美、取音纯净、注重以心取韵、心韵合一的演奏风格。2010年开始，更加深入对各流派特色曲目的研究与吸收，并将研究的心得运用在打谱与创作之中，取得一定成果。他坚信艺术的生命力的表现之一是差异性，如果千篇一律千人一面将是艺术的末路。从艺以来，陆续发表琴曲作品近百首，录制多种类型的音像制品。其中《别镜和鸣》(CD)荣获 2015年度十大发烧唱片榜年度最佳民乐演奏专辑奖 、《文王操》(CD)荣获华语金曲奖2017年度最佳民乐专辑奖。并出版《琴学门径》、《古琴指法谱字集成》等各种教学书籍、工具书、VCD。
张子盛自1999年于天津文庙创办国内首家职业琴馆“张子盛古琴艺术中心”起。在常年的教学实践中研发出“开指五步”教学法，吸收传统古琴技法精华，强调基本功的拆解性训练，使海内外众多古琴爱好者受益。下设天津七弦琴院优秀青年琴家辈出，桃李天下。 并醉心斫琴研究，屡有佳作出品流传。同时作为国内各个大型琴事活动的主要策划者，他先后发起：中国古琴“幽兰阳春”奖、古琴学会成立、中国古琴新年音乐会、全国古琴打谱会、全国古琴师资培训等活动。担任众多海内外大赛评委，并受聘多家大学客座教授，推动古琴事业的传承与发展。
现任中国民族器乐学会副秘书长、古琴学术委员会秘书长，北京乐器学会理事、古琴学术委员会常务副会长兼秘书长，北京古琴文化研究会副会长，天津七弦琴院院长。
马维衡:1963年生，江苏扬州人氏，少年时入苏州昆剧团学习昆曲，1986年师从广陵琴家胡兰、胡萌乾学习古琴，1990年开始从事老琴修复工作，并于1994年成功研制了仿古断纹琴。以其古朴端庄的造型，松透圆润的音色，清晰可辨的断纹，形成了融乐器、漆具为一体的艺术品，得到国内外琴家的高度评价，世称“马琴”。2002年被中国乐器协会授予中国斫琴名师的荣誉称号。现为中国昆剧研究会理事，中国民族器乐古琴学术委员会副会长、江苏省非物质文化遗产古琴艺术（广陵琴派）代表性传承人、扬州市汉风古琴制作技术研究所所长、汉风古琴博物馆馆长、南风琴社社长、南京艺术学院兼职教授。
贺小帅:河南博物院华夏古乐团首席演奏员，青年笛箫演奏家，中国民族器乐学会理事，河南省民族管弦乐学会古琴专业委员会副会长、秘书长。7岁开始跟随其父学习笛子，9岁学箫。擅长竹笛、骨笛、箫、排箫、尺八、埙等乐器的演奏，2010年成为张子盛先生入室弟子，并拜著名作曲家方可杰为师学习作曲配器。2010年获第三届中国古琴“幽兰阳春”奖、最佳伴奏奖。
王 震:字雨庭，号雨隐青山。南京青衫琴院院长，古琴艺术非物质文化遗产传承人，中国民族器乐学会古琴学术委员会常务理事，南京财经大学古琴社指导老师。 先后师从古琴名家马杰、龚一。从金陵派入门，兼收广陵派、梅庵派、川派、诸城派所长。在长期的古琴演奏实践中，将太极、书画、诗词歌赋等传统文化艺术融入其中。逐渐形成了其端庄肃穆、儒雅超然的琴风。
魏 圩:南京艺术学院讲师，中国民族器乐学会古琴学术委员会会员， 获2014全国古琴大赛专业青年组金奖。
葛亚东:江苏溧阳人。幼时随江南民间艺人梁朝春学习传统丝竹，学得《老台曲》《五字调》《苏台》《三六》等数曲。大学时从薄克礼教授学习古典文学和诗词吟诵，兼习琴歌。古琴启蒙于津门琴家石玉先生，后拜师著名琴家张子盛先生为其入窒弟子。现任天津七弦琴院副院长，中国民族器乐学会理事、古琴学术委员会副秘书长。北京国际经贸研修学院客座教授。
田泉广陵琴派第十二代传承人，先后师承梅曰强，龚一老师，现任中国民族器乐学会常务理事兼扬州古琴培训基地主任，中国古琴学会常务理事兼办公室副主任，扬州华夏琴筝艺术博物馆馆长，飞泉琴社社长。
邵芸菲:文化部中外民乐交流大会•弹拨乐比赛中，古琴组国际决赛一等奖得主。广陵琴派第十三代琴人，中国古琴学会理事，宜兴市阳羡古琴社社长，自阳羡古琴社成立以来，悉心在陶都传承和发展古琴文化，学生遍布各行各业，并举办多场古琴文化雅集，古琴艺术展览，名家古琴讲座等，曾受邀参加多次国际文化交流，出访德国，日本，加拿大，香港，台湾等多个国家和地区。在全国各省各大古琴大会中，代表广陵琴派做交流演奏。在焦尾琴故里江苏溧阳城市文化宣传片的拍摄中，扮演中国四大才女之一蔡文姬。
葛勇:中国首位古琴佛咒梵唱者，古琴版《红楼梦》组曲移植演奏者，人类非物质文化遗产中国古琴金陵琴派代表性传承人，南京九竹琴社社长，金陵昆曲学社副社长。古琴先后师承琴家李家安、龚一、刘正春，又先后得到梅曰强、马杰、朱唏、赵家珍、杨青等前辈琴家的提点。兼善陈氏太极拳、佛咒梵唱、昆曲、京剧、箫埙、唐筝等。
是已故陈氏太极拳大师马虹先生的得意弟子、陈氏太极拳第十二代优秀的传承人;曾随著名古筝演奏家、教育家、中国唐筝推广者傅明鉴学习唐筝的演奏;曾先后请教笛箫演奏家、国家一级演奏员王建农、毛炳民，学习箫的演奏;昆曲先后请教于著名曲家杨立祥、王正来，昆曲教育家:沈莹，表演艺术家程敏、张争耀。将各门艺术之精华有机合理的融入到琴乐演奏当中，演奏气韵既大气磅礴又温婉细腻，以金陵琴派和广陵琴派风格为门径，融众琴派风格于一体，费时六年改编《红楼梦》古琴组曲，得到红楼梦音乐之父、著名作曲家王立平的高度认可并为专辑题字，是中国用古琴演奏纯乐版《红楼梦》组曲的第一人，成为新一代古琴艺术的翘楚。曾荣获中国首届古琴大赛青年职业组银奖（金奖空缺）出版专辑《爽籁清风》《极宇》《琴韵红楼梦》《心闻妙香》。
孙舒彦:江苏演艺集团歌剧院指挥，南京竖琴工作室创办人。中国唯一一位竖琴和乐队指挥双硕士获得者。获得江苏省青年文艺人才称号。本科毕业于上海音乐学院，师从张小杰教授（竖琴）、张国勇（乐队指挥）。2007年以专业第一名的成绩考入德国柏林音乐学院(Hochschule für Musik "Hanns Eisler" Berlin)，师从德国著名竖琴家Maria Graf和德国著名指挥家Christian Ehwald。2012年以满分获得竖琴与乐队指挥双硕士。
孙舒彦于2006年举办了首场个人竖琴音乐会、2008年与浙江交响乐团成功合作演出了莫扎特C大调长笛竖琴协奏曲、2010年于德国柏林成功举办了两场个人竖琴独奏及重奏音乐会。2010-2011年任深圳交响乐团特邀竖琴演奏员、合唱团常任指挥及交响乐团助理指挥。毕业回国之后长期作为客座竖琴首席与中国各大乐团合作演出。
在指挥方面，孙舒彦曾参加指挥大师小泽征尔、Charles Dutoit、Michael Tilson Thomas的大师班并获得大师们一致好评。曾指挥德国勃兰登堡交响乐团、柏林交响乐团、法兰克福交响乐团、日本九州交响乐团、旧金山交响乐团等国际知名乐团成功举行音乐会。
2013年归国后，孙舒彦作为助理指挥先后参与了大型原创歌剧《运之河》、《郑和》的排练演出，《运之河》后在中国歌剧节上获八项大奖并赴欧成功巡演。作为特邀竖琴参加了原创歌剧《鉴真东渡》的排练及赴日巡演，得到业内专家的一致好评。2017年作为合唱指挥参与大型原创歌剧《拉贝日记》的排练演出。
陈欣悦:南艺音乐学院古筝专业大四学生。先后师从任洁老师，魏圩老师，曾得到阎爱华老师、祁瑶老师的指点。曾获“未来之星”全国推新人大赛全国特等金奖，南京“春梅杯”古筝大赛金奖。
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