2015年7月4日 至 2015年7月5日 ,蓝天野、李立群主演,万方编剧,赖声川导演话剧《冬之旅》长沙场在 湖南大剧院 精彩上演。
2015.07.04 - 2015.07.05
湖南大剧院
以演出现场为准
以场馆规定为准
导演:赖声川
编剧:万方
此次主创团队除了曹禺先生衣钵传人当代著名剧作家万方与当代最为有世界影响力的舞台剧导演赖声川外,还汇聚了中国话剧舞台最辉煌时期表演艺术家蓝天野以及当代台湾最伟大的表演艺术家李立群这俩位重量级演员。
《冬之旅》改编自曹禺女儿万方的作品《忏悔》,蓝天野出演剧中人老金,李立群出演陈其骧。而该剧的剧名创作灵感来源于舒伯特的《冬之旅》,这首曲子是根据德国浪漫主义诗人缪勒的同名诗歌而创作的,为舒伯特艺术歌曲的代表作。本剧通过年轻的记者、青年游走歌者,以及两位老人回顾人生的情感故事,演绎了生命的华彩、伤感、错落、敦厚和希望。
万方:《冬之旅》与蓝天野有关
编剧万方透露,《冬之旅》的诞生源于蓝天野的一句话。“前年,我跟蓝天野老师有一次在小剧场里碰到。蓝天野老师忽然说:‘万方,你能不能写一个像我这样的人,这样的戏?’我一愣,我说您想演呀?天野老师也没有肯定地说他是不是想演,但是这事刺激到我,因为我父亲跟天野老师的感情,我就一下觉得特别有感觉。”
“我爸爸跟天野叔叔是同事,在一起谈笑风生很热闹。但有时候爸爸带我去后台,演出之前远远看见天野叔叔走过来了,我以为他们会很热情地打招呼,但是他们就像谁也不认识谁一样走过去,我觉得很奇怪。我爸爸很骄傲地说,蓝天野老师在酝酿情绪,不能说话。正因为这些回忆,让我觉得与蓝天野老师认识了那么长时间,好像有一种生命的流水交融在一起的感觉,我一下觉得特别有感觉。而且我觉得这个事情,我该做,我也能做,关键是我非常想做。”
赖声川:寻找戏剧传统的底蕴
赖声川称:“我在北京也有十几年了,做各种演出,很多人会说赖声川的派别跟北京人艺什么样的不同,实际上我们在台湾做戏,是没有传统的,我们是从没有传统开始,这点我觉得可能很多大陆的朋友很难理解,我们在创作的时候没有曹禺先生、没有老舍先生给我们引导,在我们开始的时候什么都没有。我跟李立群开始做创作的时候,台湾的戏剧基础是非常薄的,根本没有所谓现代剧场,有几个人努力在做,但是有点像在沙漠里一样。都是我们自己在摸索。我跟李立群有10年的时间在一起创作,我们做出了很多很多作品,包括《那一夜我们说相声》《暗恋桃花源》《回头是彼岸》,那时候我们30多岁,创造力非常旺盛的时代,但是我回顾起来,我们是没有任何底的,我们完全是在天马行空的创作。”
赖声川表示,这次和大陆的两位戏剧人合作,就是在寻找戏剧传统,赖声川说:“现在我们这样子的天马行空的创作方式,终于可以碰到自己的底了,这是一种底蕴、一种传统,现在我们接起来了。”
蓝天野:戏剧就是我的这一生
蓝天野说:“我活了80多岁,从简单到成熟,这一路走过来有很多人生经历和剧中的感悟相符。万方创作的这个剧本,她写完了以后,第一个看到这个剧本的就是我,当时我一口气就把它看完了,我有一个感觉,这个剧本是作者有感而发的,让我很有感受,我当时就很想演这个戏。”
蓝天野称:“其实在1987年我整60岁的时候,我就主动跟北京人艺提出来给我办离休手续,从那时候开始我离开得比较彻底,我不演戏了,也不导戏了,而且还不看戏了,这个时间有20多年。从2011年开始,我在北京人艺又开始演戏,这一演就收不住了。现在回过头来看,为什么过了20多年,我还能找回来自己的感觉,不是说我演戏的能力、技巧有多好,我感觉戏剧就是我的这一生。我对这一生,有时候还比较满意,甚至于有点小得意,但是更多是一些波折、坎坷,我觉得是人生教给我,在舞台上怎么去创作。”
蓝天野说,这是他第一次演出北京人艺之外的作品,演了一辈子戏,这个戏让他特别有感受,这也有可能是他在舞台上演的最后一个角色。说到这里他话锋一转:“但是我不敢说这个话,因为人生不是我这么一句话就可以规划得了的。”
李立群:舞台剧是我的戏剧摇篮
李立群被导演赖声川称为最能“挑戏”的演员,此次邀请李立群演话剧,赖声川也是“三顾茅庐”。
李立群说:“我跟赖声川导演是多年的老伙伴,但是我们中间分开差不多有19年没有合作。突然有一天他给我打电话说有一个戏要不要参加。我当时觉得不要了吧,让我去赚钱吧,不要演舞台剧吧。第二次再打来的时候,我就心动了,我想老朋友这么长时间不合作了,为什么不再尝试一下呢?”李立群表示:“当我看完《冬之旅》这个剧本之后,我内心非常沸腾,我感觉很好,又知道要跟蓝天野老师以及万方老师合作,我非常高兴。”
李立群说,话剧《茶馆》的台词他几乎可以倒背如流,“蓝天野老师这一辈演员在我们心目中的地位非常高,我的很多表演都是从《茶馆》得到的启发。”
李立群称:“虽然我演话剧不多,但是舞台剧还是我生命中的一个戏剧摇篮,我所有表演的训练背景,一定是从舞台剧出发,然后才发挥在电视剧上。所以我往往是演了几年或者一年多的电视剧以后,觉得自己是黔驴技穷、消耗殆尽,然后就找一些舞台剧,让自己好好沉淀一下,把过去消耗的东西丰富一下,再去演电视剧。”
剧情简介
通过年轻的记者,青年游走歌者,以及两位主人公回顾人生的情感故事,阐释和回顾生命的华彩、伤感、错落、敦厚和希望。
“没有一条道路通向真诚,真诚本身就是道路。”本剧透过主人公面对生命故事展开的追寻和探索,带观众目击彼此人性中曾经共有的失误,曾经经历的失落、甚至刻印灵魂的痛。在戏剧的时空转换中缓缓展开、并带出层层辩驳与冲突。过去的经历和对彼此的怀疑、指责在千丝万缕的舞台推进过程中,逼迫彼此,辗转悱恻,从而将对人生的态度进行升华。最后,给所有观众和舞台生活的希望,宽容和信心。
在音乐中、在不断的彼此试探和尖锐的恳请中、在面对人性中的柔软,人性的光辉真诚的释放中。往前走的力量鼓励和弥漫着观众的心灵,剧终,每一位观众强烈感受温暖的生命力量。
▎剧本成就
该剧于2014年8月获得老舍优秀戏剧剧本奖。(该剧原名:《忏悔》)
▎中国戏剧黄金一代,剧场典范团队
编剧为曹禺先生衣钵传人,他的女儿——当代著名编剧、剧作家万方女士。
人艺50年最辉煌的时代和代表作为五六十年代的《茶馆》,其硕果仅存的伟大表演艺术家蓝天野先生出演剧中人老金。
台湾当下最杰出的舞台表演家的代表李立群先生出演陈其骧。
华人戏剧大师赖声川先生首次携手内地剧作家剧作,担纲导演
▎导演:赖声川
著名华人戏剧家,被《亚洲周刊》誉为「亚洲剧场导演之翘楚」,英国国家广播公司(BBC)称他 为「现今最顶尖的中文剧作家」,《中国日报》 (China Daily)称他为「中国剧场的巨人,许多人 认为它是当代最伟大的剧作家,能与上世纪前半活跃的曹禺和老舍相比。」赖声川代表作之一的《暗恋桃花源》被《纽约时报》评为「应该是当代中国最受欢迎的舞台剧」;另一代表作《宝岛一村》被北京《新京报》评为“这个时代话剧舞台上的巅峰之作”;他的八小时剧场史诗《如梦之梦》被誉为现代中文剧场的经典作品,“华语剧场重大的里程碑,可能是有史以来最伟大的中文戏剧”。
▎编剧:万方
▎主演:蓝天野
蓝天野话剧代表作品《茶馆》、《蔡文姬》,电视代表作品《渴望》的王子涛、《封神榜》的姜子牙。
▎主演:李立群
横跨电影、电视、剧场三栖,包括《光阴的故事》、《暗恋桃花源》、《黑皮与白牙》、《阿爸的情人》等。近年来一直活跃在中国大陆拍摄电视剧与电影。