濮存昕主演 北京人艺话剧《李白》
2017年7月19日 至 2017年7月21日 ，濮存昕主演 北京人艺话剧《李白》在 杭州大剧院 精彩上演。
基本信息
2017.07.19 - 2017.07.21
杭州大剧院-歌剧院
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
剧目看点：
此次演出，由著名导演苏民执导。知名艺术家，人艺副院长濮存昕领衔主演。1991年的初演，使得该剧一炮而红，共揽获5项文华大奖；2007年，与《茶馆》等32部话剧成功入选中国“百年经典”话剧之列。该剧的成功坚定地奠定了其在中国话剧史上的地位，被北京人艺纳为经典保留剧目之一。北京人艺能带着如此经典的剧目来到重庆，实属难得的机会。此次看点除了该剧辉煌的成就外，同样值得关注的还有演绎李白19年之久的主角----濮存昕。从该剧第一次登上舞台到这次重新排演该剧，濮存昕一直是“诗仙”李白的扮演者。如今，57岁的濮存昕饰演60岁的李白将比19年前更贴近真实的李白。凭借其炉火纯青的演技以及对李白这一形象的完美领悟，他将通过那浑厚的嗓音和丰富的肢体语言向山城观众们诠释人们心目中清晰的“诗仙”形象。
剧情简介：
公元八世纪五十年代，唐王朝的巍巍大厦在安史乱军的马蹄声中坍塌了。诗人李白满怀爱国热忱，入了永王幕府，壮志凌云却未能洞烛其奸。不久，永王谋败身亡，李白获罪被执，诏判长流夜郎。 一路冷月凄风，到了白帝城。因天下兵马大元帅郭子仪作保，李白遇赦，轻舟直放当涂。当涂的山水虽然淡泊了李白干世的热望，而平乱最 后一战的召唤却又鼓荡起诗人报国的激情，他做出了惊世骇俗的壮举：以垂暮之年请缨从军。 一叶扁舟漂流在大江月色中，诗人悄然逝去……
场序
时间 唐肃宗（李亨）在位年间
第一场 唐肃宗在位年间，初冬。浔阳江头。
第二场 数月后。翌年春，江右某地。
第三场 一个月后，雨天。 浔阳狱，李白囚室。
第四场 接前场。浔阳宋康祥行辕大堂。
第五场 一年后。暮春。长江之滨。
第六场 一个月后。初夏，黄昏后。 夔州奉节县白帝城。
第七场 半年后，秋社日。宣州当涂江边。
第八场 紧接前场。李白卜居处。
第九场 采石矶头。
编导的话
杜子美云，“白也诗无 敌。”其实人也无 敌。并非金人玉佛，而在于真。他的仗剑去国辞亲远游的阔达，他的傲岸疏狂，他的消沉，他的认真，还有他因求官心切被后人指斥的庸俗和浅薄，都水晶般通明透亮，可以使人一览无余。“两间余一卒，荷戟独彷徨”。借用迅翁的诗，李白则是彷徨于“道”与“势”的“两间”；然而李白的主流是积极入世的，前人所谓“飘然太白”不过是心造的幻象，那不是曾写过《与韩荆州书》的李白！我们挚爱着李白。本来，我们对中国历史、中国文化就有着一种近乎痴迷的爱。这种爱不是向着发黄的故纸堆，每当我们从现实中获取新鲜认识的时候，我们便发现这种爱乃是向着一条贯流古今的长河。
编导一个公认了的浪漫主义诗人的戏剧，理应赋予这出戏以自身独特的形式。是诗化些？写意些？丰富的想象？飞动的形象？也许不可或缺的更有一种空灵，一如严羽所说，“空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷”。然乎？
作者简介
郭启宏，当代剧作家，广东潮州市人，1940年生于知识分子家庭，1961年毕业于中山大学中文系，先后在中国评剧院、北方昆曲剧院从事戏曲创作，1989年调入北京人民艺术剧院。已发表剧作近50部，诗歌、小说、散文、随笔、论文等800余篇，计1000余万字。其中23部 作品52次获奖。代表作有京剧《司马迁》、昆曲《南唐遗事》、评剧《评剧皇后》及长篇小说《白玉霜之死》、《潮人》，散文集《四季风铃》等。话剧《李白》、《天之骄子》、《男人的自白》和《知己》为其在人艺上演的剧作。曾任中国剧协理事、北京剧协主席。
导演介绍
苏民
演员、导演，戏剧教育家，曾任北京人艺副院长。
上个世纪四十年代曾在北平国立艺术专科学校国画系学习，后致力于进步话剧活动，在党领导下的祖国剧团任团委、演员。
在北京人艺舞台上，塑造了周萍（《雷雨》），周进（《蔡文姬》），格洛莫夫（《智者千虑必有一失》），范蠡（《胆剑篇》）等多种类型的角色。
导演过的剧目有《在街道上》、《红色火车头》、《老师啊，老师》、《阵痛的时刻》、《天之骄子》、《李白》，《蔡文姬》等。其中《李白》1993年获文化部颁发的文华奖。（图：文华奖奖状；苏民题字）
进入八十年代，在演戏的同时，还在北京人艺、中央戏剧学院从事戏剧教学工作，培养了许多话剧界的新生力量。
“盛唐哀音格亦壮，衰年本色气尤春”，我曾用这两句诗来表述这出戏的格调。这出戏要用多彩隽永的韵味，包裹着李白坎坷而又明朗的一生。因此，壮、意气、空灵，明朗等等就成为这出戏的基调，成为诗意构思的基本方向。……进不能、退不甘是全剧的核心精神，编剧郭启宏高明的一点是他把李白的心理进行了完全的解剖，将他的大欢喜与大悲凉都写了出来。——苏民
李白扮演者濮存昕介绍
濮存昕
一级演员，北京人艺副院长，中国戏剧家协会理事，全国政协委员，北京剧协主席。
从小受父亲苏民的影响，对表演产生浓厚的兴趣。1969年作为知识青年赴黑龙江参加生产建设兵团。1977年“文革”结束后回到北京，考入空政话剧团。1987年正式调入北京人民艺术剧院至今。
几十年来濮存昕参演了数十部话剧，塑造了《雷雨》、《李白》、《哈姆雷特》、《建筑大师》里形色各异的人物形象，并在《最 后的贵族》、《清凉寺的钟声》、《鲁迅》，《英雄无悔》等多部影视剧中担任主角，多次获得各种表演大奖。在《李白》一剧中，因准确地把握人物，及高超的表演技巧分别获得文华表演奖、上海市白玉兰奖以及中国戏剧界的奖项——戏剧梅花表演奖。
当理想在现实中碰壁时，就会和李白相遇，想到他在庙堂与江湖间的徘徊，想到他的放浪山水与纵情诗酒。他在白帝城吟诵“朝辞白帝彩云间”那场戏，应该说是全局的华彩，一个人百般压抑之后突遇大赦，心情豁然，以诗词歌赋拜别三峡白帝城，那里面有不平，有宣泄，有狂喜还有大悲。……身世之坎坷沉浮，是历朝历代中国多少个文人的缩影？而精神世界的开阔与浪漫，又是多少文人渴望达到的境界？ ——濮存昕
剧评
如果说，《屈原》的“雷电颂”是“壮美型”的抒情，那么《李白》的“长江颂”则是“优美型”的抒情。 ——童道明
清人李渔论剧，要求“观听咸宜”，既可为场上之曲，又可为案头之曲。这个标准，话剧《李白》可以说是当之无愧的。 ——邹 红
《李白》既表现了一位独特的天才诗人，又剖视了中国古代知识分子的共同民族文化心理，这就是徘徊于儒道之间，出入于孔孟、老庄之门。这出戏是“人艺”在话剧民族化方面努力的新成果，是“人艺”创建的话剧中国学派的新收获。 ——顾 骧
《李白》这个戏诗意盎然而又内涵深厚。以诗人李白为核心，各种人物构成了一个严密完整、瑰丽多彩的形象体系，从而使有限的舞台变得像历史那样无垠而深邃。 ——董乃斌
北京人艺话剧李白敬请期待！
