《名琴与四季-百万德国名琴约瑟夫·克洛兹》

2017年8月6日 ,《名琴与四季-百万德国名琴约瑟夫·克洛兹》在 昆明剧院 精彩上演。

基本信息

2017.08.06

昆明剧院

以演出现场为准

以场馆规定为准

演出详情

安东尼奥·卢奇奥·维瓦尔第(意大利语:Antonio Lucio Vivaldi,1678年3月4日-1741年7月28日),男,是一位意大利神父,也是巴洛克音乐作曲家,同时还是一名小提琴演奏家。阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉(西班牙文:Astor Pantaleón Piazzolla,1921年3月11日-1992年7月4日),是阿根廷作曲家以及班多纽手风琴(Bandoneon)独奏家。以全方位系统的古典音乐训练为基础,创造性地融合传统古典音乐与爵士乐的作曲风格,将探戈音乐从通俗流行的舞蹈伴奏音乐提升为可以单独在舞台上展示的具有高度艺术性,并能表达深刻哲理的纯音乐形式,并由此创立了“新探戈音乐”(Tango Nuevo)乐派,成为阿根廷文化的代表人物之一,以及南美音乐史上的重要人物。在阿根廷,皮亚佐拉被尊称为“探戈之父”及“阿根廷国宝”。  

                                             

《八季》

维瓦尔第(Vivaldi)的《四季》和皮亚佐拉(Piazzolla)的《四季》(即《布宜诺斯艾利斯的四季》),分别代表了北、南半球的四季。维瓦尔第的春、夏、秋、冬自有他的从容不迫,舒缓绵长,而皮亚佐拉则充分渲泻了南美四季独有的热情,听众们可以在两种截然不同风格的乐章中领略南、北半球的四个季节的精彩。16个乐章的连续演绎,让人耳不暇接。

  

维瓦尔第与《四季》:  

维瓦尔第(Antonio Vivaldi)是巴洛克鼎盛时期意大利著名的作曲家、小提琴家和音乐教育家,他最著名的作品就是小提琴协奏曲《四季》。皮亚佐拉创作的《布宜诺斯艾利斯的四季》,经常被人们称为可与维瓦尔第的《四季》相媲美的作品。两部作品经常被一起演出,合称为《八季》。作品大约创作于1725年,是音乐史上第一次以标题音乐的方式谱写协奏曲,维瓦尔第在总奏与主奏交替形成的复奏形式上,巧妙地配以标题。由于维瓦尔第的《四季》属于标题音乐,所以从形式上看,自然较其他协奏曲显得自由而且不平衡,但这样反而更能表现出巴洛克时期的特点及魅力。这四部作品画意盎然,激发出人们对巴洛克时代音乐的浓厚兴趣。《四季》由四首三乐章的协奏曲构筑而成,分别描绘春、夏、秋、冬四个季节。维瓦尔第在每一曲的总谱扉页上各附有一首解释音乐的14行诗,用以说明音乐的特性,并且还把这些诗行分散地写在各乐段或乐句上,使音乐和文字联系起来。其实,没有这些文字的辅佐,维瓦尔第那细致入微的刻画已经使他所要描绘的内容赫然易见了,加上这些文字,只是更加强调出作品的标题性而已。因此整部作品情景交融,绝不是难以进入的艰深之作,即使初听古典音乐者也可一听之下,“入耳即溶”。

皮亚佐拉与《四季》 

皮亚佐拉(Astor Piazzolla)被称为“探戈音乐界的巴赫”、“阿根廷探戈之父”。他1921年出生于阿根廷,在纽约长大。皮亚佐拉曾在古典音乐和探戈之间犹豫,并最终没有舍弃任何一个。他在探戈间注入了古典音乐的严谨精致,在古典音乐间注入了探戈的无限激情。皮亚佐拉的《四季》共包括“春”、“夏”、“秋”、“冬”四个乐章。最初创作的是1965年的“夏”,“秋”和“冬”是于1969年完成的,“春”则是1970年完成的。这部较为近代的作品虽也以小提琴作为主奏乐器,但伴奏乐队中的大提琴也常会跑出来抢风头,除了用乐器模仿各种动物的鸣叫,音乐中也不时带出南美特色的“探戈”节奏,美妙而不失火爆。

皮亚佐拉的《布宜诺斯艾利斯四季》除了描绘了这座城市的美妙生活,人们的生活方式及状态,自然的特点以外,同时也是在向巴洛克时期的音乐大师维瓦尔第的《四季》致敬,也表达了音乐家们共同向大自然致敬,向一切纯真的美好致敬。

音乐会吸引观众且很重要的

独奏使用的是价值百万人民币的德国名琴——约瑟夫.克洛兹

小提琴首席2万美金的小提琴;

第一小提琴1.9万美金小提琴;

第二提琴首席2.1万美金小提琴;

第二小提琴3万美金小提琴;

(*仅作参考,剧院可以根据需要做更改:这些资料会吸引观众的,而且都是真实的,音乐会名字,或者宣传时候用《名琴与四季》  《跨越古典与现代》 《穿越柔美之音》 西南部强强联合,演奏家是来自云南,贵州,四川三个省会城市的交响乐团。)

本场音乐会小提琴独奏简介:

丁可欣,四岁跟随指挥家陈维文老先生学习小提琴,十二岁他以第一名的成绩考入黑龙江大庆市艺术学校,师从吴红女士。次年进入大庆市歌舞团交响乐团,担任乐团的(维瓦尔第《四季》)的独奏,被中央歌剧院姜金一指挥家称为“全国走进职业交响乐团年龄最小的演奏员”。

首席小提琴简介:

项文宬,1987年生于辽宁沈阳,从小受父亲影响即展现出对音乐的特殊喜爱及天赋,六岁起跟随深圳交响乐团方芳老师接受小提琴启蒙教育。八岁开始拜师于辽宁交响乐团首席、著名小提琴教育家靳哲老师门下,进行更加系统的小提琴专业学习。九岁第一次登台进行公开表演。10岁参加第一届辽宁省青少年小提琴比赛,荣获少年组第一名。13岁加入辽宁省青年交响乐团,并担任乐团首席。在此期间,其担任独奏所演出的小提琴协奏曲《梁祝》在北京等全国五个城市进行巡演,受到各方一致褒奖。

2016年,接受亚洲爱乐乐团邀请前往韩国与指挥大师郑明勋及亚洲各国优秀演奏家合作,在韩国进行为期一周的亚洲爱乐巡回演出。项文宬现就职于贵阳交响乐团。

第一小提琴简介:

苑昊,4岁学习小提琴,少年时曾多次获得省市小提琴比赛一等奖。曾得到丁芷诺、赵薇、陈继续、Joseph Genualdi等中外著名小提琴教授的指点并获得一致好评。2007年考入天津音乐学院附中,2010年以小提琴专业第一名的成绩考入天津音乐学院管弦系,师从刘自力教授,并加入天津音乐学院青年交响乐团并担任副首席,参加了中国国家大剧院“鎏彩津滨”大型交响音乐会、“高雅艺术进校园”等系列音乐会;在校期间连续三年获国家励志奖学金,院级“三好学生”和“音乐表演专业尖子生”的称号;2012天津市小提琴展演暨演奏比赛中获重奏青年专业组金奖。大学期间在天津歌舞剧院管弦乐团实习,与中外多位著名音乐家合作,得到众位大师的指点和一致认可。2013年12月考入贵阳交响乐团,工作至今。

第二小提琴首席简介:

汤皓博,2010毕业于天津音乐学院音乐表演管弦系小提琴专业师从于著名小提琴教育家刘自力教授,大学四年级便考入了贵阳交响乐团,多次随团活跃在各个文艺舞台上,与多个著名指挥家和演奏家们合作,如著名指挥家里科.萨卡尼、陈佐湟、Marco  Parisotto(美国)、David  Wroe(美国)、邵恩、吕嘉、张国勇、Nick  Davis(英国)、叶咏诗,著名小提琴家刘云志、Kristin  Lee(美国)、吕思清、李传韵、黄滨、宁峰、王小明、杨晓宇,著名钢琴家GaryGraffman(美国)、  白建宇(韩国)、陈万荣(新加坡)、陈萨、居瑾,著名长笛演奏家詹姆斯.高威(英国),著名歌唱家Jayne  O’Mahony(英国)、John  Langley(英国)、李在郁(韩国)、宋基昌(韩国)、戴玉强、幺红、郭程程、朱慧玲等。演并成功演奏数百场音乐会,涉及的领域古典音乐、浪漫音乐、现代音乐、传统歌剧、现代百老汇音乐剧、京剧及国乐。参与了世界上各著名交响乐团首席的大师课,如慕尼黑交响乐团首席、柏林爱乐乐团铜管首席、美国柯蒂斯音乐学院院长以及长笛巨匠詹姆斯.高威先生等。

参与了乐团的每一场巡演,在新加坡滨海艺术中心、韩国龟尾国际音乐节、香港、北京、上海、深圳、成都、昆明、等城市演出,还受邀参加了2012年和2014的北京交响乐之春,并得到业界人士的一致好评,并在2013年9月成功举办贵阳交响乐团音乐家重奏音乐会。

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