2017年3月18日 ,学院派的绮丽色彩—俄罗斯钢琴家季拉拉独奏音乐会在 上海大剧院 精彩上演。
2017.03.18
上海大剧院-中剧场
以演出现场为准
以场馆规定为准
简介:
17世纪至19世纪末是西方音乐发展的黄金时期。这一时期的作曲家在创作时采用的是有着严密逻辑性的“功能和声”体系,并会使用在表情和色彩上形成对比的“大-小调音阶”。大调音阶的色彩比较明朗,小调音阶更为柔和。作曲家在创作时,会根据情绪情感表达的需要来选择采用大调或小调,也由此形成了色彩表情丰富多变的音乐作品。这种理性与感性相统一的音乐创作思维,是西方音乐最重要的艺术本质的体现。
除了少数因地域性和民族性而产生的个例,一般来说,在西方作曲家的全部创作中,大调作品会占大部分。而在本场音乐会中,钢琴家季拉拉所选取的作品竟然全部是用小调写成的,且分别出自日耳曼民族和斯拉夫民族的作曲家之手。这也许是因为,把这些作品放在一场音乐会中进行集中展示,整体上会呈现出既统一又有变化的细腻音调。在小调中,我们可以体验到莫扎特的心境,贝多芬的气质,还有肖邦的成长经历。在本场音乐会中,季拉拉对这种细腻的色调变化和情感层次的把控,值得期待。
季拉拉·梅吉朵夫娜·德米特里耶娃
俄罗斯当代钢琴流派最杰出的代表之一,长期参与卡雷利亚国立爱乐乐团的演奏工作。她不仅是一位演奏家,还是俄罗斯格拉祖诺夫国立音乐学院的钢琴教授,并担任学院合唱队的音乐指导。从2010年起,她在上海师范大学多次举办大师班和音乐会,也曾于2014-2015“汉唐文化国际音乐年”期间,举办钢琴独奏音乐会。
20年来,她的足迹遍布俄罗斯、拉脱维亚、德国、挪威、芬兰、西班牙、韩国、中国等国家。由于她积极而又丰富的音乐创作,以及对专业钢琴教研活动的杰出贡献,被授予“卡雷利亚共和国功勋音乐家”的荣誉称号。
上半场
a小调钢琴奏鸣曲,作品310号 莫扎特
c小调原创主题变奏曲,作品80号 贝多芬
下半场
两首波罗乃兹舞曲,作品26号 肖邦
g小调第一叙事曲,作品23号 肖邦
b小调第一谐谑曲,作品20号 肖邦
*曲目以现场演出为准