莫斯科大剧院歌剧《沙皇的新娘》
2018年5月14日 至 2018年5月16日 ，莫斯科大剧院歌剧《沙皇的新娘》在 上海大剧院 精彩上演。
基本信息
2018.05.14 - 2018.05.16
上海大剧院-大剧场
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
时长：约3小时15分钟 （包含两次幕休）
语言：俄语演唱，中英文字幕
享誉全球的莫斯科大剧院是俄罗斯的文化标志，旗下的歌剧团和芭蕾舞团是世界上最为古老且著名的演出团之一拥有众多顶尖的歌唱家和舞者。早在上海大剧院刚开幕时，莫斯科大剧院芭蕾舞团曾在这里演出芭蕾舞剧《天鹅湖》，时隔近20年，莫斯科大剧院歌剧团将携里姆斯基-柯萨科夫的名剧《沙皇的新娘》再次登台上海大剧院。《沙皇的新娘》是里姆斯基-柯萨科夫少数以历史为题材的歌剧创作，首演于1899年。以极尽华丽的舞台和戏服，配合里姆斯基-柯萨科夫一贯精采绝伦的大型合唱场景，成就莫斯科大剧院高潮迭起的镇团制作之一。莫斯科大剧院的这版制作首演于2014年，舞美设计是在费奥多·费德罗夫斯基1955年的手稿基础上完成，雍容华贵，极具俄罗斯宫廷风。
故事以沙皇四世第三任妻子新婚不久便离世的悲剧为蓝本，讲述迷恋美女玛尔法的沙皇禁卫军官，以迷药试图横刀夺爱，他的情妇却因妒成恨而引发牵连大波。剧中人物个性鲜明，女人之间对爱情的争夺、阴谋与醋意以及柯萨科夫华美的音乐构成了一部戏剧冲突十分强烈的歌剧杰作。歌剧用色彩鲜明的舞台，精心的道具布置，再现了那个黑暗年代里人类的灵魂，尤其是把人的内心精神世界刻画得淋漓尽致，试图去解答那些长久停在俄罗斯人面前的古老问题。
音乐总监：格纳迪·罗杰斯特文斯基（Music Director - Gennady Rozhdestvensky）
俄罗斯最著名和最活跃的指挥大师之一。罗杰斯特文斯基担任了长达12年之久的莫斯科广播交响乐团的音乐指导和常任指挥，并兼任了五年前苏联大剧院的首席指挥。此后，他还担任了瑞典斯德哥尔摩爱乐乐团首席指挥、英国BBC交响乐团首席指挥、美国克利夫兰交响乐团和英国伦敦爱乐乐团首席客座指挥、维也纳爱乐乐团常任客席指挥。
罗杰斯特文斯基是一位掌握了多种风格的比较全面的指挥家。就体裁而言，他指挥的交响乐与芭蕾、歌剧一样出色，堪称三位一体。就曲目的范围来说，从维也纳古典乐派、浪漫乐派到印象派乃至现代主义的作品，他都能作出既富于时代特征、又具有他个人鲜明特色的精彩演绎。
此外，罗杰斯特文斯基在莫斯科组建了水平很高的前苏联文化部交响乐团，随着开放程度的日益增加，他也更加积极而热情地活动在世界各地的音乐舞台上，成为当今世界上最走红的著名指挥家。
指挥：图冈·索黑耶夫（Conductor -Tugan Sokhiev）
图冈·索黑耶夫2001 年毕业于圣彼得堡音乐学院，自2005 年起担任马林斯基剧院的指挥。2008 年他成为法国图卢兹市政厅剧院的首席指挥和艺术总监。2010 年索黑耶夫成为德国柏林交响乐团首席指挥。2014年起担任俄罗斯莫斯科大剧院的音乐总监和首席指挥。
图冈·索黑耶夫于许多国家及城市指挥过演奏会，包括法国、德国、奥地利、克罗地亚、西班牙、中国和日本的各个城市。
索黑耶夫在各地巡演中频频亮相，合作过的乐团有：芝加哥交响乐团、伦敦交响乐团、费城管弦乐团、莱比锡格万特豪斯管弦乐团、维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、日本NHK交响乐团，等等。
索黑耶夫从早期在马林斯基剧院开始就积累了丰富的歌剧指挥经验。职棒莫斯科大剧院以来，他参与了一系列歌剧新制作的演出：《奥尔良少女》（2014）、《卡门》（2015）、《卡捷琳娜·伊兹梅洛娃》、《浮士德的天谴》（2016）、《雪姑娘》（2017）。
导演：尤利娅·毕夫泽妮（Stage Director - Julia Pevzner）
尤利娅·毕夫泽妮出生于俄罗斯，1991年移民至以色列，掌握多国语言，包括希伯来语、英语、法语、意大利语及俄语。1995年至2000年，她在以色列歌剧院的从事管理工作。毕夫泽妮毕业于圣彼得堡国立里姆斯基-柯萨科夫音乐学院（钢琴与音乐学系），并获得了以色列特拉维夫大学语言学及法语文学系的学士学位。尤利娅·毕夫泽妮在专业上十分有追求，最近修读完成了以色列特拉维夫大学的艺术管理课程。
尤利娅·毕夫泽妮是享有国际认可度的青年歌剧导演，她执导的首部在国际舞台崭露头角的歌剧作品为《黑桃皇后》（2003），首演于圣彼得堡马林斯基剧院。近期的作品包括上演于以色列歌剧院的《姆岑斯克县的麦克白夫人》、美国弗吉尼亚歌剧院的《尤金.奥涅金》、希腊国家歌剧院的《拿布果》、美国休斯顿大歌剧院的《鲍里斯•戈都诺夫》等等。
莫斯科大剧院
俄罗斯莫斯科大剧院源远流长的历史可追溯至1776年，自创立以来一直是俄罗斯的重要标志，不但肩负承传俄罗斯艺术传统的重任，也标志着芭蕾与歌剧艺术的国际最高成就。莫斯科大剧院拥有世界一流的歌剧团、芭蕾舞团、管弦乐团和合唱团，是最具代表性的俄国大剧院。莫斯科大剧院以其深厚的艺术积淀和恢宏的剧场建筑，见证了众多俄国经典的诞生。从柴可夫斯基1877年于大剧院首演的《天鹅湖》、穆索尔斯基的歌剧《鲍里斯·戈都诺夫》，到芭蕾经典《斯巴达克》及《堂吉诃德》等制作，均引证这所庞大剧院的舞台魅力与卓越水平。
1776年莫斯科大剧院落成后的首演剧目为莫扎特的《蒂托的仁慈》。自1779年起，剧目的制作风格非常传统且几乎全是俄罗斯经典歌剧，所有的歌剧几乎都是用俄语演唱的。例如：俄国作曲家格林卡的《为沙皇献身》（后改名为《伊凡·苏萨宁》）与《鲁斯兰与柳德米拉》、达尔戈梅日斯基的《石客》、穆索尔斯基的《鲍里斯·戈东诺夫》、鲍罗丁的《伊戈尔王》以及里姆斯基—柯萨科夫的一系列神话歌剧等大量作品均首演于莫斯科大剧院，尤其是俄国最伟大的作曲家柴可夫斯基的歌剧以巨大的戏剧力量和浓郁的抒情气息成为俄国歌剧的特色，他的代表性歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》也曾上演于莫斯科大剧院。
1918年俄国十月革命后，大剧院的艺术活动有了令人瞩目的拓展，增添了许多艺术质量极高的剧目，除以演出俄罗斯和意大利、德国、法国的古典歌剧外，还演出包括其他兄弟民族和国家的优秀歌剧。剧院拥有世界第一流的歌唱家，如夏利亚宾、索宾洛夫、涅日丹诺娃等，还涌现了一批像阿尔希波娃、奥勃拉兹卓娃、伊凡诺夫、米哈依洛夫、科兹洛夫斯基等新一代歌唱家。
作曲：尼古拉·安德烈耶维奇·里姆斯基-柯萨科夫
音乐总监：格纳迪·罗杰斯特文斯基
指挥: 图冈·索黑耶夫
导演: 尤利娅·毕夫泽妮
舞美设计: 阿丽扬娜·拜科莱娃
服装设计: 伊莲娜·吉兹娃
合唱指挥: 瓦列里·鲍里索夫
灯光设计: 达米亚·伊斯莫基洛夫
编舞: 叶卡捷琳娜·米洛诺娃
根据费奥多尔·费多罗夫斯基手稿（1955）设计布景
***************曲目、艺术家及时长信息或有变动，请以现场演出为准***************
