2014年1月15日 ,舞剧《粉墨春秋》在 南京文化艺术中心 精彩上演。
2014.01.15
南京文化艺术中心
以现场为准
请提前30分钟入场
演出介绍
“舞台小世界,世界大舞台”,舞剧《粉墨春秋》取材于中国戏曲发展过程中一个梨园戏班的故事。以民国初年为历史背景,以梨园戏班的几经沉浮为线索,以戏班中三个师兄弟的人生经历为主要内容,将师徒父子情,兄弟手足情,男女爱情,江湖恩怨,社会、人生百态,尽收剧中。
粉墨春秋通过将中国古典舞蹈与中国传统戏曲的有机结合,运用现代思维和视角创意创作,借鉴中国戏曲及山西地方戏曲的诸多表现形式,用现代思维和视角,表现人性、人情、人理,挖掘人的本质和中国戏曲所具有的内涵与魅力,传递了山西丰厚历史人文资源的精髓,歌颂了中华民族不畏艰难、创新变革的民族精神。
《粉墨春秋》剧情简介
戏曲艺术魅惑众生,让人如痴如醉。
故事发生在清末民初,北国之梨园戏班。生旦净末丑五大行当中,三个武生在生死爱恨中成长。台上技艺超卓、风华绝代,台下苦练奋斗,有血有泪。
长靠武生、短打武生、撇子武生,喜顺班坐科的光头小子,分行后各有戏缘、命运。一个仗义挡枪,一个桃花灾劫。聚散经历叫小师弟跌至谷底。在穷途末路时,顿悟戏路,闯出一片新天……
这正是:石中璞玉,坐科自强;台上风光,杀机暗藏;桃花灾劫,盛衰无常;穷途末路,谷底神伤;悟艺开窍,金碧辉煌;粉墨春秋,情深意长。
这是一部尝试用舞蹈语汇来表现中国戏曲人生的作品
中国戏曲历史悠久,博大精深。唱、念、做、打,精妙细腻。突破门类艺术的界限,将戏剧表演融入舞蹈语汇中,大大加重了舞蹈编排的难度,加大了舞蹈演员表演的难度。但剧组全体演职人员知难而上,艺术灵感不断迸发,在剧情编排,舞蹈动作,音乐创作,舞美、灯光、服饰的设计上,使本剧多维呈现,如诗如画。
舞剧《粉墨春秋》将中国传统文化表现的淋漓尽致,同时又体现出对经典的全新诠释。这种对艺术的独特创新,是本剧的一大亮点。
这是一部唯美的、极富艺术观赏性的舞剧
舞剧《粉墨春秋》创作团队阵容强大,国内著名舞蹈编导刑时苗与香港著名编剧李碧华首次成功合作,引人瞩目。该剧剧情大起大落,大喜大悲,大俗大雅,气韵跌宕。如何用肢体语言表现戏剧人生,如何用至情的故事、自由的叙事方式、深厚的意蕴让观众去感受中国传统艺术的精妙,是舞剧的又一大亮点。
此外主创人员中作曲方鸣、舞美高广建、灯光沙晓岚、服装王秋平,无一不是在艺术巅峰上的大家。更有黄豆豆、王迪、任中杰等国内一流舞蹈家的演绎,这将是一部唯美的,极富艺术观赏性的舞蹈。
这是一部弘扬民族文化,倡导民族美德,极富思想性的作品
独特的舞蹈思维,表达了对生命价值和生命意义的追寻,丰富了舞剧的文化内涵,拓展了舞蹈的境界。
《粉墨春秋》从小人物在大时代背景下多舛的命运入手,将一个天资不灵、条件不济的小徒弟,循着积极向上的人生态度,最终成就大业。该剧展现的不仅是戏曲艺术的魅力,更是戏曲人对人生目标执着不懈的追求,是丑小鸭蜕变为白天鹅历经的磨难和辉煌。