2016年11月23日 至 2016年12月4日 ,《随黄公望游富春山》在 中国国家话剧院 精彩上演。
2016.11.23 - 2016.12.04
中国国家话剧院-小剧场
以现场为准
以场馆规定为准
三星堆国际戏剧节开幕大剧《随黄公望游富春山》重磅回归
演出时间:2016年11月23日——2016年12月4日
演出地点:国家话剧院小剧场
陈思安导演代表作品
根据“当今国际最伟大的诗人之一”翟永明同名作品改编
2014年北京国际青年戏剧节首演剧目
2016年三星堆国际戏剧节开幕大剧,巡演四川德阳
2016年台湾两岸小剧场艺术节特邀剧目,巡演台北、高雄
【剧目简介】
这部翼诗歌剧场作品由元代画家黄公望的名画《富春山居图》出发,穿梭古今,进出虚实,移步换景,变转空间,漫游山水。似写画又非如此,似写景又非单纯的风物描绘,在缓缓道出古老传说的同时又融入现代文明和人的生存状态。作为翟永明近年来最重要的力作,它也是当代中国难得的兼具中国古典诗词传统和现代意识的优秀文本。亦在前几轮巡演中获得两岸高口碑,被誉为“近年来让人耳目一新难得一见的佳作”。
本剧的表演者跨越性别、年龄和身份的设定,演员在男人、女人、老者、孩子的不同角色之间转换。同时,时间与空间在借由名画展开的想象中自由穿行。而叙述者的自由转换带来了观众的视角转换与调整,时而为观画者,时而为作画者,时而又成为叙述者引领下的时空穿行者。
【主创简介】
原著/艺术指导:翟永明
中国当代著名诗人,成都著名地标“白夜”酒吧创办者。出版诗集《女人》、《翟永明的诗》等诗歌、散文集10余部。2007年获“中坤国际诗歌奖•A奖”;2011年获意大利Ceppo Pistoia国际文学奖,该奖评委会主席称翟永明为“当今国际最伟大的诗人之一”;2013年获“第十一届华语文学传媒大奖年度杰出作家奖”,为该奖设立11年来,首位获得年度杰出作家奖的诗人。
导演:陈思安
青年小说家、诗人、戏剧编导。戏剧导演作品:《随黄公望游富春山》(2016年三星堆国际戏剧节开幕剧、台湾两岸小剧场艺术节特邀剧目;2015年北京、成都巡演;2014年北京国际青年戏剧节);《吃火》(2015年北京南锣鼓巷国际戏剧节);《沉默的间隔》(2013年北京国际青年戏剧节)。著有小说集《接下来,我问,你答》、《天马行空那些年》。
编剧:周瓒
诗人、学者、译者、戏剧工作者。1999年北京大学中文系博士毕业。2007年参加北京帐篷戏剧小组。2008年,与导演曹克非创办“瓢虫剧社”。自2010年始,致力于诗歌剧场实践,编剧诗歌剧场作品《企图破坏仪式的女人》、《乘坐过山车飞向未来》、《随黄公望游富春山》、《吃火》等。
编舞:吴晓波
青年现代舞演员,中国戏曲学院表演系毕业。2011加入北京现代舞团,随团演出《二十四节气》、《问香》、《彼岸》等作品。后以自由舞者身份,与纸老虎戏剧工作室合作《狂人日记》、《朗诵》、《非常高兴》等作品,受邀于德国慕尼黑国际艺术节、荷兰阿姆斯特丹国际艺术节、蒂尔堡等地演出。编舞及个人原创作品《终•始》、《时光的旅行》、《那天的云》、《材质系列1•餐布》、《慢放》、《皮皮鲁与鲁西西》等多部。
音乐设计:冯昊
艺术家、实验音乐家。以声音艺术和实验音乐为主要载体,同时涉及绘画、行为表演、影像与剧场表演等多个领域,是一位跨界并风格庞杂的艺术家。他的作品主要是对各种社会现象的反照与批判。他研究预制吉他的演奏并探索在此种手法上的各种可能性,曾组建实验乐队“阿米巴”,后又与李增辉成立实验组合“核桃室”。他以DJ Strausss为代号创作掠夺性采样拼贴(Plunder Phonics),是国内罕有的纯粹创作这一风格的艺术家。
服装设计:吴蕾
毕业于中央戏剧学院舞台美术系,硕士。现任教北京舞蹈学院艺术设计系,美国卡耐基梅隆大学访问学者。装置艺术家。作品涉及歌剧,舞剧,话剧,肢体喜剧,装置艺术,大型广场,晚会人物造型设计等。曾获得奖项:“荷花杯”舞剧金奖;舞台美术学会奖。部分主要作品:乌镇戏剧节综合视觉作品《奥德赛》造型总设计;国家大剧院舞剧《马可波罗》服装设计;国家大剧院歌剧《图兰朵》服装设计;张艺谋实景演出《印象大红袍》服装造型设计;广州亚运会开闭幕式、奥运会闭幕式服装设计;世博会开幕人物造型设计;日本铃木忠志亚洲导演节《朱丽小姐》服装设计;铃木忠志亚洲导演节《麦克白》人物造型设计;首都剧场话剧《搜神记》人物造型设计等等。
演员:
郝蕊,戏剧作品:《活着》、《我爱XXX》、《罗密欧与朱丽叶》、《嘿,是我》、《早安,妈妈》、《芳心之罪》、《哈姆雷特》、《夜班》、《黑暗》、《浮城游生》、《斯德哥尔摩冒险家》、《假象》、《忐忑》、《暴虐伯爵》等等。
刘超,演员。曾出演《狼奔豕突》《关于消逝》《随黄公望游富春山》《朗诵》等剧目。
薛佳,舞者/导演,师从法国默剧大师菲利普比佐。个人作品:《失焦定格》《妄想》《迷》《雨豸里》。
李君兰,诗人、戏剧工作者。出演《随黄公望游富春山》、《赛博格•堂吉诃德》、《沉默的间隔》、《吃火》等戏剧作品。
张雪浩,舞者/编导,个人创作作品《行者》,曾出演《从前有个山》,《如此婆媳》等。
媒体评论:
“由一幅画到一首诗,再由一首诗到一部剧,重重转换,浓重的诗意和深远的意蕴贯穿其中,完整独特的观感和节奏分明的舞台表演呈现人前。”
——光明网报道
“本剧的表演者跨越性别、年龄和身份的设定,演员在男人、女人、老者、孩子的不同角色之间转换。同时,时间与空间在借由名画展开的想象中自由穿行。而叙述者的自由转换带来了观众的视角转换与调整,时而为观画者,时而为作画者,时而又成为叙述者引领下的时空穿行者。”
——人民网报道
“我认为戏剧中有一些很本质的东西,陈思安的这部作品触碰到了那些本质的东西,我对她在美学表达上的这些尝试非常感兴趣。”
——徐冰,著名艺术家
“该剧的所指,最后还是指向当代人的生存境况,并涉及了当代社会现实中的方方面面:商业、政治、居住、艺术、环境保护、核威胁……是对当代诗传播的一种不错的尝试。这种尝试,可以对那些认为诗歌式微的先入之见提出挑战:阅读当代诗,你准备好了么?”
——富阳日报报道
综观整部剧,它突破了诗歌的限制,进行了许多寓意深刻的原创性改编。在周日的下午,它是对当代人生存现状的一次小规模的突围。它不能解决什么,甚至也不能提出更新的问题,然而它的尝试就在于,当你来了,当你坐下来耐心看到最后,你会在心中有所共鸣。
——陈迟恩,作家
回想本剧让我印象深刻的场景,还是会升起一丝悸动,而在观看当时更是体验了几次在剧场里很少有的“浑身起了鸡皮疙瘩”的感觉。演员时而作为画中人,时而走出长卷进入当下,时序的穿梭就这样顺畅地进行转换。“随”黄公望,“游”富春山,“随”和“游”是两个很重要的点,里面含纳着观看视角的转换,以及观看方式的流动。
——刘亦然,作家、剧评家
面对一幅惊世的山水长卷,诗人警惕着,不让自己陷入完全重复地谈叙黄公望所描绘的风景中,她要在其中书写的还有她及我们身处当下的风景。于是古今两岸的风景在诗中相互对照又彼此关联。
——三联生活周刊报道
演出时间:
2016年11月23日——11月27日 19:30
2016年11月30日——12月4日 19:30
共计10场
价格信息:
A级:380元
B级:280元
C级:180元
D级:150元
E级:100元 (惠民票)
F级:60元 (惠民票)
套票:
260元(150*2)
300元(180*2)
500元(280*2)
650元(380*2)
【演职人员表】
原著/艺术指导:翟永明
导演:陈思安
编剧:周瓒
出品人:柳亚刀
原创音乐:冯昊
服装设计:吴蕾
编舞:吴晓波
演员:郝蕊、刘超、张雪浩、李君兰、薛佳
视频设计:刘十佳、冯昊
灯光设计:陈思安
摄影师:张亦蕾
摄像师:陈尧、大象
平面设计:梁依宁
海报题字:欧阳江河
执行制作人:李君兰
监制:夏语瞳
媒体合作:空间戏剧
*具体信息以现场演出为准