音画诗剧《面朝大海》
2016年6月7日 至 2016年6月8日 ，音画诗剧《面朝大海》在 闽南大戏院 精彩上演。
基本信息
2016.06.07 - 2016.06.08
闽南大戏院-大剧场
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
音画诗剧《面朝大海》以海子的情感经历为主线索，用音乐、诗歌、戏剧、舞蹈、装置艺术、多媒等媒介分别描绘了诗人海子不同的侧面。同时将海子的感情经历浓缩于两位女性的身上，讲述海子的成长和情感生活，以被并称为“北大三诗人”的两位海子的挚友——骆一禾、西川之口，将海子与这两位女性的故事娓娓道来。利用不同媒介、不同时空与不同讲述者的切换，在虚实之间，《面朝大海》剥落了“海子神话”的外衣，为观众们展现一个情感细腻丰富、敢于追求理想、向往美好生活的敏感男孩与勇敢男人。
继独幕诗乐剧《不死的海子》之后，《面朝大海》是“海子三部曲”的第二部。屈轶着意将《面朝大海》打造成一部立体化、多元化的“阅读诗歌”，音乐是作品的灵魂：电子音乐烘托戏剧张力、现场吉他弹唱抒情张扬、现场钢琴演奏演绎海子的内心狂想、人声朗诵与画外音用人类天赋的声音或喃喃或呐喊出海子的诗想，加上现代舞肢体语言碰撞肌肤之下的赤子诗魂、演员与多媒体视频的互动、舞台美术装置的写意设计，相信音画诗剧《面朝大海》会带给观众一场不一样的视听感受，并从中触碰到一个更真实、更多面的海子。
剧情简介
本剧以视听艺术结合的方式，意象化的展示诗人海子的情感经历。一个不谙世事的少女，一个饱经风霜的女人，看他们如何在诗人的生命旅程中与之相遇、相恋、相守又相互走失；如何成就一个真实的男人和一个充满创造力的天才。这不是传统的戏剧也不是音乐剧，而是以音乐、影响为主导，引领观众进入、体验海子诗歌王国的异想世界；从而感受“面朝大海，春暖花开”这首诗蕴藏的源于生命本质的真实与纯粹。
值得一提的是，音乐出身的导演兼编剧，赋予本剧丰富的音乐表现形式。除配乐、现场钢琴即兴和吉他弹唱部分；围绕主题歌《惊梦》共有七首极具可听性的原创歌曲。此外，剧中饰演海子灵魂的舞者以肢体语言外化出海子瘦弱、朴素的外表下真实而强大的自我—一个以自我救赎的方式来完成对整个世界大爱与祝福的生命。
主创
屈轶
80后女性艺术家，中国艺术研究院艺术创作研究中心中级研究员，珊珊工作室艺术总监，集导演、编剧、作曲、钢琴演奏于一身。自幼师从中央音乐学院泰尔副教授学习钢琴，后师从中国法籍作曲家徐怡学习现代作曲，毕业于英国布里斯托尔大学音乐学院电视电影音乐作曲、制作及影视制作专业。国外留学时期学到很多新颖、自由的艺术形式，为日后的创作开拓了思路。08年底回国后创办珊珊工作室，一直致力于创作中国先锋的舞台艺术作品，并逐渐形成了自己的创作体系——“新听觉”艺术，既舞台上其他的呈现效果都是为音乐服务，为观众提供了一个全新的欣赏艺术角度和审美方式。这部音画诗《面朝大海》采取的也是这样反转的创作模式，在屈轶的舞台上，诗歌不再是已经渐渐远去的事物了，它被以一种综合艺术的方式呈现——可吟、可歌、可舞、可演。代表作品有：音乐诗歌合集《紫藤花开》、音乐舞蹈影像《青衣》、独幕诗乐剧《不死的海子》、诗乐舞集《亚洲铜》、音乐舞台剧《走进比爱情更深邃的地方》、音画诗剧《面朝大海》。
西川文学顾问
西川，1985年毕业于北京大学英文系。美国艾奥瓦大学2002年访问学者。现执教于北京中央美术学院人文学院。西川自80年代起即投身于全国性的青年诗歌运动。曾与友人创办民间诗歌刊物《倾向》（1988-1991），参与过民间诗歌刊物《现代汉诗》的编辑工作。其创作和诗歌理念在当代中国诗歌界影响广泛。
