"大音华章"上海民族乐团民族管弦乐音乐会
2016年8月5日 ，"大音华章"上海民族乐团民族管弦乐音乐会在 闽南大戏院 精彩上演。
基本信息
2016.08.05
闽南大戏院
以现场为准
以场馆规定为准
演出详情
《大音华章》
上海民族乐团大型民族音乐会
第十七届中国上海国际艺术节参演项目
国家艺术基金资助项目
大音华章简介
“大音”，源于老子“大音希声”之说，也有“黄钟、大吕”之意。而“华章”则寓意中华民族悠久灿烂的历史文明和新时代辉煌的发展。本台音乐会试图以“风、雅、颂”的文化结构解析中华民族音乐传承发展的脉络和艺术特色，以民族音乐语言和表述方式来展现“天、地、人、和”的深邃思想和精神境界。通过“古韵”、“大曲”、“风雅”、“大道天籁”、“大梦东方”五个不同的篇章，运用各类不同乐器的独奏合奏、人声歌唱以及丰富的创作表演形式，以听觉艺术为主，加以独特的视觉效果辅助，从古老乐器到当代乐队，从丝路大曲到龙跃东方，多层次全面展现并诠释“中华民族从远古走来，向着未来破浪远航”的深远意境。音乐会也力图在音乐创作编配、舞台展现形式等多方面体现音乐艺术所包含的思想内涵和精神气质，形成多层次、多色彩音乐表演的综合艺术效果。
曲目介绍
《汲古》 作曲：王甫建
八千多年前，在混沌、荒蛮的天地间，已然有了这悠悠的笛声。
这笛声充满了原始的古朴与豪放，却体现着人类对美的最初向往，以及古老文明的智慧与精神的启蒙之光。
从骨笛到排箫、篪、埙、竹笛、洞箫、尺八……这些穿越数千年的吹管乐器传承至今，有些甚至仍保留着古老的模样。它们用古老的音色述说着中华民族数千年的文化积淀和自然质朴的气质。
从此，中华民族音乐文化的历史长河开始流淌，起伏跌宕、汇集百川，浩浩荡荡流经数千年，从未干涸……
《和鸣》 作曲：王甫建
相传，是女娲创造了中国古老的吹管乐器——笙竽。
这是中华民族音乐传统中最早出现的和声乐器，我们至今还能从流传的故事和典籍中，想象那些象征庄严与辉煌的宫廷大型合奏。
悠久的音乐传统，蕴含着人类文明最伟大的精神境界——和谐！
原始质朴的和声，看似随意却有着内在的音律特点，这是古老的东方智慧对“和声”的理解和诠释。
笙竽和鸣，由古至今、和声和韵，是传统的和谐之美、音律之美，更是中华文化衍生至今的和谐与自信！
《华丽》 作曲：陈哲
中华民族历史上曾经有过及其辉煌的音乐盛世，其规模和音色都达到了人类文明发展史中最丰富最具规模的高度。我们希望以编钟、编磬等金石之声展现古老宏大的钟鼓音韵，以筝独奏、合奏来展示古代盛世赞颂音乐的华美音韵。
大型乐队合奏不仅仅只是宫廷文化的展现，也是中华民族古代盛世成就文化及综合实力的呈现，其音乐中充满了民族的自信、智慧和理想。今天我们虽无法再现那时的音调，但将呈现那样的音乐色彩与氛围，于盛世再现盛世，以音乐回望音乐。华丽的音乐依然要展现出民族的自信、智慧和理想。
《丝路》 作曲：陈哲
神秘悠远的丝绸之路，是古代东西方文化交流的通道，也影响着中华民族音乐的历史发展轨迹。许多乐器经过千百年的传承，已经完全演变成为今天最具代表性的民族乐器。
但丝路对于民族音乐的意义绝不仅仅是乐器的引进，而东西方音乐文化交流也不仅仅只是不同风格的音乐在一起演奏，这种交流最终形成的是文化的交融、文明的交融。我们的音乐将通过多种乐器的相互表现这一思想内容，并同时展现这种交融所带来的辉煌。
《国风》 作曲：唐建平
在中国古代传统音乐文献中，《诗经》是最为重要的组成部分，凝聚了几千年前来自民间最质朴、最直接的情感表达，充满了对自然的丰富感受，对生活的无限热情，对真善美的理解和追求。
《诗经》是浩瀚的海洋，我们只能仅仅攫取其中经典的浪花，以古人“击节而歌，即兴相和”，再现那种生命的力量，那份源于自然的率真与淳朴。但今天的歌都是唱给今天的人听的，这个听起来简单的古曲演唱将融入更多当代元素，以此唱响属于这个时代的新的“国风”。
《大雅》 作曲：唐建平
“雅”是中国古代音乐“风、雅、颂”中最具文人情怀和丰富思想的重要组成部分。那种“大音希声”的深邃思想，那种“天地人和”的精神境界，至今仍流淌在纯正高雅的古琴音乐当中。
“采凤凰梧桐，制天圆地方。弹风云江川，吟千古沧桑。”
泠泠七弦琴，正气定神闲地吟唱着流传千年的古老文明；它更将恢弘磅礴、响彻天地，在这个新的时代激荡出非凡的文化能量。
《传韵》 改编：王甫建
20世纪初叶，一批志同道合的民乐爱好者在上海组建了当代民族乐队的雏形——大同乐社，古曲《春江花月夜》也以丝竹乐队的样式被重新改编。此时的丝竹乐队已不同于古代——少了些古朴，多了些诗意；少了些古雅，多了些人文——千年文明便如此得以传承和发展。
而今，民族乐队已迅速发展，新的现代规模已经形成。一曲《春江》不再只是湖光山色、欸乃归舟之书生情怀，已然可以钟鼓齐鸣、浩歌长咏，再现中华民族音乐之庄重、典雅、辉煌。
《家园》 作曲：张朝
自古至今，中华民族音乐早已不是单一民族的音乐文化，而是多民族音乐的融合体，就像太阳一样，七色光采融合才形成绚丽夺目的光芒。
我们择取最具代表性的七个民族的器乐歌舞音乐和舞台上的大型民族乐队一起，把中华民族音乐文化的多元性和相容相和的民族情感展现出来——中华民族各族人民之间的亲近和谐是数千年文明的传承。
这是对神州大地各民族团结奋进的歌颂，是对中华民族数千年文明传承的礼赞。
《浩歌》 原作：刘帜 创作改编：王丹红
二胡演奏：陈艳
我们讴歌我们的民族，讴歌中华民族数千年的文明传承，这出于一种深深的情感，一种承袭了数千年的遗传和文化基因。这样的传承使得中华民族世世代代坚守在这片土地上，无论贫瘠还是富饶，无论灾难还是祥和，纵使战火摧毁了家园，也依然“国破山河在”！这是一种全民族的英雄气概！
无数先辈前赴后继，视死如归，用生命和鲜血守护着这个世代相传的家园。我们用最深情的歌唱来表达我们对祖国的认知和热爱，表达我们对历史的感悟和思索——热爱祖国、热爱民族，这不只是今天需要弘扬的情感，更是中华民族世代相传的精神和责任！
《逐梦》 作曲：张朝
“五星耀东方，利中国！天在上，地中央，大风起兮云飞扬！天佑我中华，屹立在东方！”——这是千古帝王之词，也是我民族傲世之精神。
细柔的琴声似乎是远古传说中的那只小鸟，要用它弱小的生命去填平大海；沉重的鼓声似乎是千古传送的那位壮士，要用毕生的力气去追赶炽热的太阳——民族的梦想之翼在这中华民族古老的传说中展开，飞翔在时代的天空，更翱翔在未来的时空。
中华民族从远古走来，逾越数千年重又昂首扬帆，向着未来破浪远航。
澎湃的乐声激越回响，似乎是古代丝绸之路的延续，更象征着民族的信心和意志，高歌
着天佑中华、大梦东方！
*具体信息以现场演出为准*
