2016年12月23日 ,合肥市民音乐会—《"奥斯卡•彼得森奖"亚尼克·瑞约—爵士风花雪月音乐会》在 合肥大剧院 精彩上演。
2016.12.23
合肥大剧院
以现场为准
以场馆规定为准
亚尼克·瑞约
“爵士风花雪月”
——“东西方间的小桥”向中国文化致意
这是一个外国音乐人为中国度身定制的音乐会,它既是中国的,又是世界的,最关键的是,它的每一首作品,都是完全由世界爵士乐大师、著名萨克斯演奏家亚尼克•瑞约原创的。
2006年以来,亚尼克•瑞约在中国巡演已超过十次。中国各地音乐对于他似乎都有着不可思议的吸引力,而彩云之南的奇幻妙音,更是令他情有独钟。出于对中国音乐的热爱和探索的渴望, 亚尼克5次深入云南大理“下基层”,逐渐熟悉了云南的多种乐器,以及那里独特而富有激情的音乐语言。期间,他与当地居民同吃同住,收集、录制了大量的民间原生态歌曲,与云南少数民族音乐专家的深度交流,进一步促进了该项目的发展。
《日落》、《中国的声音》、《大理》、《尊敬的吴先生》……每一首都是全新的创作。其中有观众熟悉的沂蒙小调,还有罕见的纳西族老艺人说唱,混入亚尼克·瑞约用他那把1926年造的古董萨克斯风带动即兴四重奏,加上现场电子和迷幻的现场制作……曾经熟悉的旋律换上新颖的面孔,充分体现了爵士乐“无界”与“融合”精神。很显然,这些异国风情浓郁的韵律和独特的乐器给亚尼克·瑞约带来了更多的创作灵感,丰富了其作品的艺术表现力。加上对传统音乐功能中呼吸、点缀和想象力的特殊运用, 通过旋律呈现和描述雨、风、雾等自然万物,他在演奏中打造出具有原创性的音乐声响,为整台音乐会平添了一种独特风采。
“爵士风花雪月”,世界爵士大师亚尼克•瑞约为期两年的倾心之作! 它的灵感来自中国,如今回到这片土地,送上来自加拿大的致意和祝愿。对于为何搭建向中国文化致意的“东西方之间的一座小桥”,亚尼克这样表达自己的心意:“中国各地都有很多带给我灵感的音乐,我希望从中可以找到不可思议的富足文化。通过音乐,我希望遇见朋友,分享音乐瞬间,也许从中还可以带给人们快乐。”
似曾相识燕归来——许多观众表示,这座“小桥”新奇陌生中不乏熟悉亲切,还有人认为,这有趣的音乐体验将日常生活的疲惫感涤荡一空……您呢,何时亲自踏上这座“小桥”,乘着亚尼克·瑞约那长风浩荡的萨克斯“号角”,来一趟艺术探险?
亚力克·瑞约是全球最优秀的萨克斯风演奏家之一。令人难以置信的是,这位屡屡获奖、在西方音乐界素有“技艺独特的思考型音乐家 ”之称的爵士乐大师,竟然是自学成才的。
亚尼克在加拿大魁北克的加斯佩和萨格奈地区长大。毕业于法国雷恩国立音乐学院后,亚尼克又先后在希库蒂米和蒙特利尔求学,并于1980年开始爵士乐生涯。早在1988年,他就被美国的爵士乐权威杂志《Down Beat》评选为世界前20名最具才华的萨克斯演奏家之一,和他同时入选的有布兰福德·马萨利斯、乔·鲁瓦诺、考特尼·派恩等。从此,亚尼克就经常在世界各地演出,其现场演奏会和专辑好评如潮、屡获殊荣。
他曾三次荣获魁北克录音暨录影工业协会(ADISQ)颁发的菲利克斯(Félix)年度最佳爵士乐专辑奖,获奖作品分别为《爱的色彩》、《小扎卜》和《我是记忆》。他还被授予第十八届奥斯卡·彼得森奖。该奖创立于著名的蒙特利尔国际爵士乐音乐节(第十届),以表彰他高超精湛的音乐质量以及对加拿大爵士音乐发展的杰出贡献。
然而,亚尼克从不为已经取得的成就沾沾自喜、固步自封。人乐合一,朴素大气,他对待艺术永远葆有探索的好奇,充满永不止步的实验精神。亚尼克极为崇拜过去半个世纪里那些谱写了爵士乐光辉历史的传奇萨克斯手,如查理·帕克、约翰·柯川、西德尼·贝赛特、韦恩·肖特和斯蒂夫·莱西等人。他在广泛吸收前人艺术特色的基础上,形成了自己纯熟且独特的风格。陈词滥调在他的音乐表达中全无踪迹,其音乐分节极具创意且富有魅力,体现了他对爵士乐的深刻理解和超群造诣。