2017年5月25日 ,2017五月音乐节:吉顿·克莱默七十岁生日特别巡演—波罗的海弦乐团和布达佩斯交响协奏乐团音乐会在 国家大剧院 精彩上演。
2017.05.25
国家大剧院-音乐厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
艺术家
吉顿•克莱默小提琴
小提琴家,波罗的海克莱默拉塔室内乐团创始人兼艺术总监。
在全世界的卓越小提琴家中,吉顿•克莱默或许拥有最为不寻常的职业历程。他于1947年2月27日出生于拉脱维亚的里加,并从4岁起跟随同为杰出弦乐演奏家的父亲及祖父学习。他7岁起以学生身份进入里加音乐学校,取得快速进步,16岁时获得拉脱维亚共和国一等奖。两年后他进入莫斯科音乐学院师从大卫•奥伊斯特拉赫。此后吉顿•克莱默又陆续获得其它著名奖项,其中包括1967年布鲁塞尔伊丽莎白女王国际音乐比赛及1969年蒙特利尔国际音乐比赛中的奖项,以及1969年帕格尼尼国际小提琴大赛及1970年柴科夫斯基国际音乐比赛的一等奖。
扎实的学习和成功的经历为吉顿•克莱默开启了杰出的职业生涯。过去50年间他作为同时代艺术家中最具独创性、最令人叹服一员,其国际声誉得到了建立与存续。他曾与欧洲和北美最著名的交响乐团合作,作为独奏艺术家登上几乎所有主要的音乐会舞台,并曾与半个世纪以来一些最伟大的指挥家合作。
吉顿•克莱默的演出曲目相当广泛且风格迥异。除了古典及浪漫时期的所有小提琴杰作,还包括伯格、亨策和斯托克豪森等20及21世纪重要作曲家的作品。他还支持俄罗斯及东欧当代作曲家的作品并演出了许多他们的重要新作,其中一些更是专为他创作的作品。他的名字与许多作曲家紧密相联,其中包括阿尔福雷德•施尼特凯、阿沃•帕特、基亚•坎切利、索菲亚•古拜杜丽娜、瓦伦廷•西尔维斯特罗夫、路易吉•诺诺、爱迪生•丹尼索夫、阿里伯特•赖曼、彼得里斯•瓦斯克斯、约翰•亚当斯、维克多•季辛、迈克尔•尼曼、菲利普•格拉斯、李奥尼德•戴辛尼科夫和阿斯托尔•皮亚佐拉。在演奏这些作曲家的作品时,吉顿•克莱默既尊重传统,同时也鲜明地展现出其中的活力与原创性。公正地讲,在推广当代艺术家和小提琴新作这项事业上,他比其他任何具有相同国际地位的独奏家所做出的努力都多。
作为一位格外多产的录音艺术家,吉顿•克莱默已经录制超过120张专辑。其中许多专辑都反映出他在阐释作品上独特的见解,并获得了多个国际著名奖项。这位艺术家所获得的奖项包括但不限于唱片大奖、德意志唱片奖、恩斯特•冯•西门子音乐奖、德意志联邦十字勋章、奇吉亚纳音乐学院奖、2000凯旋奖(莫斯科)、2001年联合国教科文组织奖、2007年德累斯顿格拉苏蒂原创音乐节大奖、2008年斯德哥尔摩罗尔夫•朔克音乐艺术奖、2010年伊斯坦布尔音乐节终身成就奖以及2011年威尼斯“音乐与生活——阿图尔•鲁宾斯坦奖”。2016年吉顿•克莱默获得了被公认为音乐界诺贝尔奖的高松宫殿下纪念世界文化奖。
1997年克莱默先生创办了波罗的海克莱默拉塔室内乐团,并培养来自波罗的海三国——爱沙尼亚、拉脱维亚和立陶宛——的杰出青年音乐家。乐团及其创始人在过去20年间开展了大量巡演,登上世界顶级音乐节及音乐会的舞台。他们还为Teldec唱片公司、Nonesuch唱片公司、Burleske唱片公司、德意志留声机公司及ECM公司录制了24张专辑。2016-17演出季他们将为庆祝乐团成立20周年暨克莱默先生70岁大寿前往美国、欧洲及远东进行大量巡演。这位小提琴家还将作为音乐会独奏家,与长野健指挥的汉堡国家爱乐乐团、克里斯蒂安•蒂勒曼指挥的柏林爱乐乐团、胡安乔•梅纳指挥的波士顿交响乐团、克里斯托夫•艾森巴赫指挥的(美国)国家交响乐团等国际著名乐园开展合作。
2002年2月吉顿•克莱默与波罗的海克莱默拉塔室内乐团为Nonesuch唱片公司录制的《莫扎特之后》获得了格莱美“最佳小乐团演奏奖”;之后,这张专辑又在同年获得了“古典回声大奖”。他们于2014年通过ECM公司发行的米奇斯瓦夫•魏因贝格作品集也于2015年获得了格莱美提名。
德意志留声机公司2015年发行的《新四季》中包括了吉顿•克莱默与波罗的海克莱默拉塔室内乐团录制的菲利普•格拉斯第二号小提琴协奏曲:《美国四季》,以及帕特、坎切利和梅林茂的作品。他们为纪念基亚•坎切利80大寿之年而于2015年10月通过ECM发行的最新专辑收录了这位格鲁吉亚作曲家为小提琴、弦乐及打击乐所作的《明暗对比艺术》,以及为两把小提琴何弦乐所作的《暮光》,克莱默先生与派翠西娅•科帕琴丝卡娅在其中担任独奏。发行后的短短几周内,这两部作品就获得了评论界的高度赞誉以及全球大量的追随者。
吉顿•克莱默使用由尼古拉•阿玛蒂于1641年制作的小提琴。克莱默先生目前已撰写了四部著作,其中最新一部名为《写给青年钢琴家的信》(2013年)。他的文章被翻译成多种语言,反映出他博大的艺术追求和审美视野。
演出团体
布达佩斯协奏交响乐团
历史悠久而又充满年轻活力的布达佩斯协奏交响乐团是匈牙利管弦乐团的领衔者之一。作为最富进取心并且发展全面的交响乐团的一员,布达佩斯协奏交响乐团以旗下音乐家富有激情、充满活力、全情投入的表演著称,乐团演奏曲目跨越了从备受喜爱的传世经典到21世纪的新创作的广泛作品。通过一系列雄心勃勃、革新性的曲目安排和特别的演奏声音,布达佩斯协奏交响乐团为匈牙利乐界带来了一抹新色彩。具有逾百年历史的布达佩斯协奏交响乐团是匈牙利历史最悠久的表演团体之一,其前身创建于1907年。2007年,乐团建团百年之际,享誉世界的匈牙利小提琴家、教育家、凯勒四重奏创办人安德拉斯•凯勒出任乐团艺术总监和首席指挥。在他的领导下,一批一线青年室内音乐家纷纷加盟,乐团由此经历了艺术大发展的重要成长期。
安德拉斯•凯勒创新的音乐会曲目安排旨在将音乐家和观众都带入一场与音乐的对话。为了使音乐会更富张力,经典杰作和当代作品常常被一起演绎,特别的配对组合时常能启发人们对两类作品都产生新的理解和认识。
多次牵手布达佩斯协奏交响乐团的外国客座独奏家和合作者包括吉顿•克莱默、克日什托夫•彭代雷茨基、根纳季•罗日杰斯特文斯基、玛莎•阿格里奇、拉杜•鲁普、罗伯托•阿巴多、瓦季姆•列平、海因茨•霍利格尔、伊莎贝尔•福斯特、卡蒂雅•布尼亚季什维莉、安娜•维尼茨卡娅、詹姆斯•高尔韦爵士以及叶夫根尼•科罗廖夫等等;此外,德热•兰基、佐尔坦•科奇斯、德奈斯•瓦尔永、鲍尔瑙巴什•凯莱门和米克洛什•派雷尼等久负盛名的匈牙利音乐家也是乐团的常客。
布达佩斯协奏曲交响乐团多样化的演奏曲目中既有穆索尔斯基、斯特拉文斯基、柴科夫斯基、肖斯塔科维奇的大型交响乐名作,也有莫扎特、贝多芬的经典协奏曲,还有托马斯•阿德斯、莱拉•奥尔巴赫、哲尔吉•库尔塔格、克日什托夫•彭代雷茨基和拉斯洛•维多夫斯基等当代作曲家的作品。
布达佩斯协奏曲交响乐团已经成为一支国际乐坛上备受推崇的演奏团体。乐团在中国、法国、德国、日本、西班牙、美国等国家主要城市的演出均收获如潮好评。
指挥
安德拉斯•凯勒
安德拉斯•凯勒是一位世界顶级的独奏家、乐团首席和室内音乐家。他早年在布达佩斯弗朗茨•李斯特音乐学院的学习经历促成了他与捷尔吉•库塔格之间的多次合作。自1978年起,他就一直在全世界首演和演奏库塔格的作品。同时,他还与德奈什•科瓦奇、费伦茨•劳多什以及已故的尚多尔•韦格有着密切的合作。安德拉斯•凯勒于1987年创立凯勒弦乐四重奏,并开始在全世界举办大师课和音乐会。兼具室内音乐家和独奏家身份的凯勒演出足迹遍布欧洲每一个国家,在爱丁堡音乐节、琉森音乐节、奥尔德堡音乐节、石荷州音乐节和BBC逍遥音乐节等众多著名音乐节上登台表演。在欧洲境外,他也曾受邀到纽约卡内基音乐厅、林肯艺术中心、华盛顿美国国会图书馆,以及日本、中国、韩国的许多城市演出。在他的职业生涯中,凯勒与众多知名艺术家有过合作,包括姆斯季斯拉夫•罗特斯罗波维奇、纳塔利娅•古特曼、鲍里斯•帕戈门齐科夫、塔比•齐默尔曼、特鲁尔思•默克、佐尔坦•科奇斯、米克洛什•派雷尼、吉顿•克莱默、金•卡斯卡茜安、叶夫根尼•科罗廖夫、鲍里斯•贝雷佐夫斯基、亚历山大•卢比莫夫、尤利亚妮•班泽、安娜•维尼斯塔卡娅、瓦季姆•列平、伊莎贝尔•福斯特和史蒂文•科瓦切维奇等等。
安德拉斯•凯勒是弗朗哥•阿比亚蒂奖、李斯特奖和鲍尔托克•帕斯托里奖获得者,被授予匈牙利功勋艺术家称号,还曾获得英国皇家爱乐协会奖提名。他的专辑曾获得采齐利娅大奖、德意志唱片奖、爱迪生奖、夏尔-克罗学院大奖、MIDEM古典音乐奖以及录制学院奖。
安德拉斯•凯勒在2004到2010年间出任Arcus Temporum艺术节艺术总监,他还曾是首届尚多尔•韦格国际弦乐四重奏大赛的创始人和艺术总监。2007年,他被任命为布达佩斯协奏交响乐团艺术总监兼首席指挥,乐团前身是匈牙利交响乐团。在他的领导下,布达佩斯协奏交响乐团成为了最受推崇的匈牙利巡演乐团之一,每年乐团在布达佩斯举行的音乐会超过60场,此外乐团还在中国、法国、德国、日本和美国举行音乐会、参加音乐节。
安德拉斯•凯勒每年在普罗旺斯-艾克斯音乐节进行教学,也是耶鲁大学诺福克室内音乐节和普鲁士湾国际音乐家研讨会的常客。他在2012到2015年担任弗朗茨•李斯特音乐学院室内乐系系主任,并于近期受聘到盖德霍尔音乐戏剧学院小提琴系任教。
D小调两把小提琴和弦乐曲,BWV 1043 巴赫 曲
双钢琴/小提琴与大提琴协奏曲 菲利浦•格拉斯 曲
图画展览会 穆索尔斯基 曲
*曲目以现场演出为准*