国家大剧院新制作原创民族歌剧《金沙江畔》
2017年7月28日 至 2017年8月2日 ，国家大剧院新制作原创民族歌剧《金沙江畔》在 国家大剧院 精彩上演。
基本信息
2017.07.28 - 2017.08.02
国家大剧院-歌剧院
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
《金沙江畔》是国家大剧院为纪念中国人民解放军建军90周年而推出的原创民族歌剧，是国家大剧院在民族歌剧领域的又一次探索。本剧改编自1959年出版发行的同名小说《金沙江畔》，原著作者陈靖是当年长征的亲历者，也是写作长征题材的军旅作家之一。小说《金沙江畔》曾于1959年由中国评剧院改编为同名评剧，又于1963年由上海电影制片厂改编为同名电影。
《金沙江畔》讲述了红军长征途中一段感人肺腑的故事，表现出中国共产党领导下的中国工农红军与金沙江畔藏区人民深厚的军民鱼水情，并以深刻、细腻的笔触，塑造出卓玛、金明等令人难忘的艺术形象，成为一代又一代读者和观众的集体记忆。
始终坚持以人民为中心创作导向的国家大剧院，致力将歌剧《金沙江畔》打造为一部符合中国观众审美习惯的民族歌剧精品力作。著名作曲家雷蕾、著名剧作家冯柏铭、冯必烈、著名指挥家张国勇、著名导演廖向红等艺术家组成实力雄厚的主创团队，以精益求精的艺术态度，向经典致敬。作曲雷蕾充分把握民族音乐风格特征，赴康巴地区收集大量藏族音乐作为创作素材，并将民族性、地域性与戏剧性进行巧妙地融合，体现出新时期民族歌剧创作的新发展；编剧冯柏铭、冯必烈在尊重小说原著的基础上着力于深化主题思想、塑造人物形象、精炼故事情节，使剧本更加符合歌剧的体裁特征；导演廖向红率主创团队，深入故事发生地，依据史实和地理风貌，精益求精地复原大气磅礴的历史场景。王喆、王丽达、王凱、王泽南、刘珊、陈冠馥、关致京、黄延明、王宏尧、张卓等众多活跃在中国歌剧舞台上的青年歌唱家，将让原著中一个个鲜活的人物首现歌剧舞台。
国家大剧院自开始创作民族歌剧《金沙江畔》以来得到了各界的关注，希望通过该剧的创排唤醒几代中国人对于民族歌剧的记忆。
主创：
作曲：雷蕾
编剧：冯柏铭、冯必烈
指挥：张国勇
导演：廖向红
舞美设计：丁丁
服装设计：宋立
灯光设计：胡耀辉
多媒体设计：胡天骥
造型设计：田丹
音效设计：王丹戎
音响设计：蔡军
道具设计：金继峰
形体设计：尚俊睿
合唱指挥：孟幻
配器：白浩钰、雷蕾
主演：
卓玛：王喆、王丽达
金明：王凱、王泽南
桑吉：刘珊、陈冠馥
仇万里：关致京、黄延明
金秀：王宏尧、张卓
金永德：王鹤翔
小苗：梁羽丰
老管家：郭震
仇家军甲、乙、丙、丁：蔡俊、李智佳、刘梦、于昊彤
*具体信息以现场演出为准
序 幕：
红军为了北上抗日，冲破敌人的围追堵截，来到金沙江畔。
第一场：
民团司令仇万里布下江防欲阻止红军渡江，同时命手下乔装红军绑架了藏区大土司桑吉的独生女儿卓玛，企图挑起藏人对红军的仇恨。卓玛幸被巧渡金沙江的红军先遣队队长金明所救，却因对红军的误会而将金明剌伤并夺马而逃。
第二场：
在战火中奔逃负伤的卓玛被红军卫生队队长、金明的姐姐金秀救下并带回营地医治。金秀对卓玛无微不至的关怀，使得二人迅速地建立了信任关系。而金明的出现却使得卓玛怒火中烧并固执地想要杀死他……但想到他们姐弟同为红军却是如此不同，便暂时放下了手中的利刃，决心跟随他们暗中观察，再决定是否复仇。
第三场：
仇万里阻击红军失败，纵火焚烧了金沙古城，没给红军留下一粒粮食。为了让战友们填饱肚子，金明的叔叔、炊事班长金万德从喇嘛寺里取回青稞，虽然留下了大洋，却仍然遭到金明严厉的批评，并命令其将青稞送还。卓玛虽“痛恨”金明的无情，却亲眼见证了红军严明的纪律。尤其是金秀的丈夫、红军某师政委老谭为保护藏民而牺牲的消息，使得卓玛站出来表示愿意给前往藏区的红军当向导。
第四场：
败走金沙城的仇万里抢先潜入藏区，伪称卓玛已被残害至死，并提供弹药武器，挑拨桑吉土司阻击红军。误以为独生女儿被红军害死的桑吉愤怒之下，答应了与仇万里联手。仇万里趁机以帮助土司为由，派出爪牙替她防守黑堡崖，进而控制了上山的险要之处。
第五场：
红军先遣队来到了黑堡崖下，回家的卓玛欣喜地上前喊话，却遭到仇家军乱枪扫射，金秀也因保护她而身受重伤。前有埋伏，后有追兵，再加之水槽又遭破坏，使得先遣队几陷绝境。为了给战友们取到干净的水源，金万德壮烈牺牲。卓玛决定冒险攀到黑堡崖对面的山峰，向母亲传递回家的消息。
第六场：
黑堡崖上，桑吉土司心事重重。老管家呈上对面山上用弓箭射来的一封信，信中告诉卓玛还活着。仇万里闻言极力否定。正在这时，对面的山峰上忽然传来歌声。隐约听到卓玛歌声的桑吉当即决定：请红军派代表上山！然后派老管家下山查探：一旦看到卓玛还活着，就立刻带红军从秘道上山，如果卓玛不在人世，她就会杀掉红军代表！隐藏在暗处的仇万里看到这一切，连忙吩咐爪牙尾随其后……
第七场：
一连串的生死奇遇，已令卓玛爱上了金明……金明对美丽泼辣的卓玛也不无心动，却因险恶形势的不允许而极力克制。在众人担忧的目光里，金明毅然地踏上了吉凶未卜的山道……突然，一阵激烈的枪声响起……原来是仇万里派出爪牙暗杀老管家，却被金明安排的红军及时救下。但这时，金秀却因伤口感染而不幸牺牲。卓玛悲痛不已……
第八场：
土司广场上，金明舌战仇万里，力劝桑吉土司。恼羞成怒的仇万里却命人将金明绑上行刑柱。但此时桑吉心中已明白大半，更期盼老管家和卓玛出现。于是便拖延时间，称太阳下山之前看不到卓玛回来方可徒刑。然而，金乌西坠，很快就只留下一抹淡淡的晚霞。顿时，法号凄厉，屠刀高举……但就在这千钧一发之际，不远处突然响起了卓玛的歌声。眼看诡计败露，仇万里慌不择路，坠崖毙命。
尾 声：
高山草原上，红军与藏民告别要继续北上。卓玛想与金明一起走，却因身负部落重任而不能。于是收养了金秀的孩子，并起名拉姆金沙，以纪念与红军的生死情义。在“北上北上”的歌声中，卓玛与金明依依惜别……他们坚信：当革命胜利，他们一定会再度重逢！
雷蕾作曲
著名作曲家，曾在国家大剧院原创歌剧《西施》《赵氏孤儿》《冰山上的来客》中担任作曲。
国家一级作曲，中国东方演艺集团艺术指导委员会主任。现任十二届全国政协常委、十届中国文联全委会员、中国音乐著作权协会副主席、北京音乐家协会副主席。
创作了十八部电影音乐、三部话剧音乐、上百部中长篇电视剧音乐，其中《四世同堂》《便衣警察》《渴望》《编辑部的故事》《上海一家人》《家有儿女》《湄公河大案》等影视歌曲以及艺术歌曲《今宵岳阳楼》、歌剧咏叹调《越王剑》《雨越下越猛》《我已无力同行》《卡拉、你在哪里》等产生了广泛的影响。
先后受国家大剧院、中央歌剧院、北大歌剧研究院邀请，担任中国原创歌剧《西施》《赵氏孤儿》《冰山上的来客》《红军不怕远征难》《武则天》的作曲，作品均已公演。其中歌剧《赵氏孤儿》于2012年3月在香港巡演。歌剧《冰山上的来客》于2015年在全国七省、市、自治区巡演。
曾获全国电视“飞天奖-优秀音乐奖”、公安部“金盾奖-最佳作曲奖”、“新时期十年金曲榜首”、“建国四十周年‘令人难忘的歌’优秀作品奖”、第二届“当代青年最喜爱的歌一等奖”、“首届影视歌曲大奖赛第一名”等国内数十项音乐歌曲创作大奖。2017年歌剧《冰山上的来客》获第五届全国少数民族文艺会演戏剧类金奖。
冯柏铭编剧
曾担任国家大剧院原创歌剧《方志敏》编剧。一级编剧，总政歌剧团编导室主任；中国歌剧研究会理事、中国电视剧编剧工作委员会理事、中国音乐剧研究会常务理事，享受国务院特殊津贴。
主要作品有：歌剧《深宫欲海》《苍原》《沧海》《我心飞翔》《太阳雪》《钓鱼城》《运之河》《雪原》《芦花白·木棉红》《神鬼人》《中原女烈》《边城》；音乐剧《蜻蜓》《赤道雨》《城市丛林》《玉鸟兵站》《刘海砍樵》《红灯笼》；话剧《眉间尺》。电视剧《血色湘西》《张伯苓》《黄炎培》《南国大案》《风生水起》《爱又如何》《新孟丽君传奇》《八千湘女上天山》《火流星》《出租村的故事》《滹沱河之子》等。
剧本所获得的国家级最高奖项有：电视剧金鹰奖、飞天奖；全国优秀剧本奖、曹禺戏剧文学奖、全军文艺汇演戏剧创作一等奖、全国少数民族会演“最佳编剧”奖、“国家舞台艺术精品工程资助剧目”现代题材优秀剧本奖，并两次获得全国歌剧调演优秀剧本奖、四次获得“文华剧作奖”。
剧目所获得的国家级最高奖项有：“中国戏剧奖”优秀剧目一等奖、全国少数民族会演金奖；两次获得“文华大奖”、三次获得“五个一工程奖”、三次获得全国歌剧调演优秀剧目奖、三次入选“国家舞台艺术精品工程”十大精品剧目、四次获得全军文艺汇演优秀剧目奖。
个人还因“贡献突出，为母校赢得荣誉”而荣获中央戏剧学院首届“学院奖”。
冯必烈编剧
曾担任国家大剧院原创歌剧《方志敏》编剧。毕业于中央戏剧学院戏剧文学系，现为中国人民解放军空军政治部文工团创作室编剧。
主要作品有：歌剧《运之河》《钓鱼城》《太阳雪》《钱学森》《号角》《雪原》《永乐》《导弹司令》《边城》；音乐剧《城市丛林》《青城》《西城故事》；话剧《伏生》《铁血西迁》等。
所获奖项：歌剧《太阳雪》。荣获第九届全军文艺会演优秀剧目奖、第三届“中国戏剧奖”优秀剧目一等奖第一名、第十一届中国艺术节“文华剧作奖”、2008-2009年度“国家舞台艺术精品工程”现代题材优秀剧本奖励金，2010年入选“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”。
歌剧《导弹司令》荣获第十届全军文艺汇演优秀剧目奖。
歌剧《钓鱼城》，荣获第十二届“五个一工程”奖、2012年第四届少数民族会演金奖及最佳编剧奖。荣获文化部第十四届文华奖“文华剧作奖”。2012年入选“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”。
歌剧《运之河》荣获第二届中国歌剧节优秀剧目奖、优秀编剧奖。
歌剧《雪原》荣获第二届中国歌剧节优秀剧目奖。
话剧《伏生》荣获“壹戏剧大赏”年度大戏奖、年度最佳编剧奖。
张国勇指挥
曾在国家大剧院制作歌剧《卡门》、国家大剧院版《洪湖赤卫队》、原创歌剧《西施》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《这里的黎明静悄悄》中担任指挥。中国著名指挥家，1983年毕业于上海音乐学院指挥系，1987年被莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院授予音乐博士学位。先后师从著名指挥家、音乐教育家黄晓同教授和俄罗斯著名指挥大师罗日杰斯特文斯基。现任上海音乐学院教授、指挥系主任、上海歌剧院首席指挥、青岛交响乐团音乐总监。
在多年的艺术生涯中，先后与国内外著名歌剧院、交响乐团合作指挥演出了一系列歌剧、芭蕾舞剧、交响合唱等经典作品，尤其擅长指挥俄罗斯作品，是目前国内公认的肖斯塔科维奇交响曲的最佳诠释者。
他的指挥风格简明自然富有灵性，如火的激情与深刻的理性浑然天成，极具艺术张力。近年来频繁活跃在国际舞台上，足迹遍及美国、法国、德国、瑞士、俄罗斯、澳大利亚以及中国港澳台等国家和地区。
自国家大剧院成立以来，在多部中外歌剧中担任指挥，并在国家大剧院出版的高清歌剧电影《卡门》和《骆驼祥子》中担任指挥。
廖向红导演
曾执导国家大剧院民族歌剧《运河谣》、原创歌剧《方志敏》。
中央戏剧学院副院长、文学（艺术学）博士、教授、博士生导师、教育部社会科学委员会委员、北京市戏剧家协会副主席、中国音乐剧研究会副会长兼教学专业委员会主任、中国戏剧家协会理事，享受国务院政府专家津贴。
先后发表《论导演艺术创作中再现与表现的有机融合》等学术论文30余万字，出版个人专著《音乐剧创作论》，参与撰写教材《戏剧导演教程》，导演了《列兵们》《爆玉米花》《秦王政》《特殊作业》《培尔·金特》《赤道雨》《北国佳人》《运河谣》《小飞侠彼得·潘》等话剧、音乐剧、戏曲和歌剧、儿童剧作品。曾荣获“北京市青年骨干教师”称号、北京市教学成果（高等教育）一等奖、北京市级精品课程、北京高等教育精品教材、北京市高等学校教学名师奖、中国话研会“金狮导演”奖、文化部优秀话剧艺术工作者、文华导演奖等奖项。
丁丁舞美设计
现任职于国家大剧院。舞台美术设计师、舞台技术管理。毕业于中央戏剧学院舞台美术系，师从我国著名舞美设计师刘杏林教授。
国家大剧院原创歌剧《骆驼样子》（巡演版）、国家大剧院原创儿童歌剧《阿凡提》、历届国家大剧院国际芭蕾舞暨编舞比赛、国家大剧院舞蹈名家名作荟萃等各类演出活动的舞美设计。曾参与国家大剧院舞剧《马可波罗》、歌剧《赵氏孤儿》等多部剧目的舞美设计工作。
工作至今与多位国内外著名导演、设计师合作，担任众多歌剧、话剧、舞剧等舞台技术管理工作，包括《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《奥赛罗》《麦克白》《游吟诗人》《水仙女》《风流寡妇》《西蒙·波卡涅拉》《王府井》等。
其他舞美设计作品：原创歌剧《白鹿原》、原创歌剧《白毛女》、儿童京剧《匹诺曹》、儿童舞台剧《野斑马》、儿童芭蕾舞剧《天鹅湖》等。
宋立服装设计
曾担任国家大剧院大型新编史诗京剧《赤壁》、新编历史京剧《正考父》的服装设计。原任中央军委政治工作部歌舞团舞美队服装设计。
主要作品包括国家大型活动：庆祝中华人民共和国建国60周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》服装总设计；北京残奥会开幕式服装总设计；上海特奥会开幕式服装总设计。舞蹈《千手观音》《士兵与枪》《扎西德勒》《穿越》《战马嘶鸣》《牡丹颂》《海燕》；剧目《国魂》《军魂》《士兵日记》及第二十届《双拥晚会》；杂技《俏花旦》《协奏- 黑白狂想》《肩上芭蕾》《顶碗》、中国杂技团《一品一三绝》；舞剧《千手观音》《一把酸枣》《野斑马》《花木兰》《天边红云》《红楼梦》《红河谷》《西施》《茉莉花》《霸王别姬》《舞台姐妹》；芭蕾舞剧《二泉映月》《八女投江》；大型实景演出《印象丽江》《印象西湖》。
胡耀辉灯光设计
曾担任国家大剧院原创歌剧《运河谣》《日出》、中国史诗歌剧《长征》、话剧《样式雷》的灯光设计。
中央戏剧学院舞台美术系教授，硕士生导师。中国舞台美术家学会灯光专业委员会副主任、中国演艺技术设备学会会员。他的设计风格情感细腻、内敛大气。
所获奖项：2004-2007 年度话剧“金狮舞台美术奖”；六次文化部“文华舞台灯光设计奖”；多次获国家舞台艺术精品工程剧目奖。代表作品：话剧《雷雨》《原野》《秦王政》等；歌剧《图兰朵》《运河谣》《日出》等；戏曲《歌王》《关汉卿》等；音乐剧《文成公主》《天龙八部》等；儿童剧《红领巾》《想飞的孩子》；眉户剧《迟开的玫瑰》；桂剧《大儒还乡》；京剧《藏羚羊》；湘剧《李贞还乡》等；大型实景剧《草庐诸葛亮》《天下情山》；电视情景剧《我爱我家》等数百部作品。著有《舞台美术视觉形态与再造》《舞台美术视错觉行为》《戏曲舞台灯光的照明与造型》等多篇学术论文。
胡天骥多媒体设计
曾在国家大剧院原创歌剧《这里的黎明静悄悄》、中国史诗歌剧《长征》中担任多媒体设计。
毕业于中央美术学院壁画系，后赴法深造，毕业于法国lissa 动画学院，主修影视动画。2007年回国后创立正月影像studio，从事CG影视后期特效舞台多媒体互动影像工作。
主要作品：李玉刚歌舞诗剧《四美图》；大型歌剧《大汉苏武》《运之河》《伤逝》《红河谷》；大型音乐剧《茉莉花》《锦绣过云楼》《或许明天属于我》；大型儿童音乐剧《北京传说》；大型舞剧《水月洛神》《王羲之》《一起跳舞吧》《二十四节气》及其欧洲复排巡演；话剧《培尔·金特》《秋瑾》《镜中人》；大型杂技剧《聊斋》；木偶剧《飞吧，丹顶鹤》。
田丹造型设计
曾担任国家大剧院制作歌剧《霍夫曼的故事》《诺尔玛》《唐豪瑟》和原创歌剧《冰山上的来客》的执行化装设计。
教授，博士生导师，现任中央戏剧学院舞台美术系副系主任，中国舞台美术学会服装化妆委员会副主任，中国电影电视技术学会化妆委员会副主任，北京高校人物造型设计教学联盟主席。
创作作品涵盖话剧、歌剧、音乐剧、儿童剧、形体剧以及电影、电视剧等多领域，曾与国内外诸多优秀创作团队合作。2014年荣获中国影视化妆金像奖之舞台剧奖。
2010年担任广州亚运会开闭幕式化妆总设计；2012年与美国导演合作担任音乐剧《为你疯狂》的化装设计；2013年与瑞典导演合作担任话剧《仲夏夜之梦》的化装设计，与美国导演合作担任音乐剧《拜访森林》的化装设计；2014年俄罗斯导演合作担任话剧《海鸥》《樱桃园》的化装设计，同年担任戏剧奥林匹克独角戏《乡村往事》的化装设计；2015年担任话剧《麦克白》的化装设计；2016年以及舞剧《乡魂·香魂》的化装设计。
王丹戎音效设计
曾担任国家大剧院原创中国史诗歌剧《长征》的音效设计。
毕业于北京电影学院录音艺术专业，中影制作基地声音艺术总监、中国电影家协会会员。国家一级录音师，享受国务院政府特殊津贴。
曾与冯小刚、陈凯歌、陈国富、徐克、韩三平、黄建新、赵宝刚等众多知名导演合作。所获奖项：第28届中国电影金鸡奖最佳录音奖（《建国大业》）、第30届香港电影金像奖最佳音效奖（《狄仁杰之通天帝国》），以及中国电影金鸡奖、香港电影金像奖、台湾电影金马奖等各大电影节的多次声音专业奖提名，并在2015年担任第30届中国电影金鸡奖评委。
电影作品：《没完没了》《一声叹息》《大腕》《和你在一起》《手机》《天下无贼》《无极》《夜宴》《集结号》《梅兰芳》《非诚勿扰》《风声》《赵氏孤儿》《建党伟业》《爸爸去哪儿大电影》《白发魔女传之明月天国》《触不可及》《奔爱》《绝地逃亡》等50余部。
蔡军音响设计
蔡军从事舞台音响演出及设计工作多年，曾就职于中国儿童艺术剧院，后调入国家大剧院工作至今。期间赴法国巴黎巴士底歌剧院与日本新国立剧院研修歌剧的舞台音响制作，并在歌剧《弄臣》《托斯卡》等剧目中加以运用，取得了良好的演出效果。
近年来，他在国际民歌节开幕演出、少儿京剧《赤壁》《相聚在五环旗下》等剧目中担任音响设计，并参与设计了国家大剧院制作的大型歌舞史诗《复兴之路》的全部舞台音响工作。同时，还在国内多家剧院的建设与改造中担任专家评委，对新建剧院的音响系统方案提出指导意见。
金继峰道具设计
毕业于中央戏剧学院舞台美术系舞台设计专业，现就职于国家大剧院，负责国家大剧院制作的四十余部歌剧、话剧、舞剧的道具相关工作。
担任设计的剧目：舞剧《马可波罗》，歌剧《运河谣》《渔公和金鱼》，话剧《榆树下的欲望》等。担任道具监制、统筹、管理的剧目：歌剧《假面舞会》《玫瑰骑士》《游吟诗人》《参孙与达利拉》《卡门》《托斯卡》《图兰朵》《方志敏》《洪湖赤卫队》《塞维利亚理发师》《这里的黎明静悄悄》《罗恩格林》《水仙女》等，话剧《推拿》《王府井》《玩偶之家》《样式雷》等，舞剧《复兴之路》《马可波罗》等。
尚俊睿形体设计
现就职于国家大剧院。毕业于北京舞蹈学院编导系。
参与创排的主要作品有：歌剧《图兰朵》、《卡门》、《茶花女》、《蝙蝠》、《假面舞会》、《霍夫曼的故事》、《费加罗的婚礼》、《叶甫盖尼·奥涅金》、《诺尔玛》、《阿依达》、《安德烈·谢尼埃》、《参孙与达丽拉》等，中国歌剧《西施》、《运河谣》、《冰山上的来客》，话剧《风雪夜归人》、《玩偶之家》，京剧《赤壁》，音乐戏剧《美丽的蓝色多瑙河——一八七二年约翰·施特劳斯访美的故事》。曾在歌剧《西施》、话剧《简·爱》、舞剧《马可·波罗》等制作剧目中担任制作统筹。
孟幻合唱指挥
孟幻，毕业于中国音乐学院指挥系，师从指挥家吴灵芬教授、王燕副教授。
2012年起，在国家大剧院原创歌剧《运河谣》、《赵氏孤儿》、《西施》中，担任艺术总监吕嘉和指挥家陈佐湟、张国勇的助理指挥。在国家大剧院原创歌剧《日出》《方志敏》《长征》中担任合唱指挥。近年来，与国家大剧院合唱团密切合作，完成一系列音乐会演出，包括：“我和我的祖国”、“浪漫之夜”、“国家大剧院中外经典歌剧合唱音乐会”等多场专场音乐会；担任2015年国家大剧院合唱节“十二生肖”交响合唱音乐会、2016年“永恒的丰碑”纪念红军长征胜利80周年音乐会等大型合作音乐会的合唱指挥。同时，积极参与国家大剧院各类艺术普及教育活动，指挥讲解多场周末音乐会，并参与“五月音乐节”公益演出，“八月合唱节”大师讲坛和国家大剧院“百场公益演出”等。
作为客座指挥与其他院团完成的作品包括：2009年指挥室内歌剧《再别康桥》，2010年指挥中国歌剧舞剧院和北大歌剧研究院合排的歌剧《青春之歌》参加文化部优秀剧目展演，2012年指挥福建省歌舞剧院交响乐团《“天籁越音”——越剧名家李敏经典名剧名段交响演唱会》闽地区巡演，2014年指挥甘肃省歌剧院原创歌剧《貂蝉》首演，2016年作为合唱指挥，与西安音乐厅交响乐团合作完成音乐会版歌剧《托斯卡》、《费加罗的婚礼》。
王喆饰 卓玛
曾参演国家大剧院原创中国史诗歌剧《长征》（洪大夫）及原创歌剧《运河谣》（水红莲）。
王喆，中国人民解放军火箭军政治工作部文工团青年歌唱家，中国音乐家协会会员，南京师范大学博士研究生在读。曾师从著名歌唱家、声乐教育家上海音乐学院方琼教授。
王喆擅长演唱中国艺术歌曲、地方民歌、中国歌剧，具有宽广的音域、华美的音色和丰富的艺术表现力。曾荣获第十四、十五届中央电视台全国青年歌手电视大奖赛民族唱法银奖、中国音乐“金钟奖”民族唱法银奖第一名；荣立个人三等功三次；领衔中央电视台音乐频道“新十大女高音”歌唱家；获得第十三届“五个一”工程奖；曾担任中央电视台《寻找刘三姐》《争奇斗艳》栏目声乐导师、评委等。代表作：歌曲《乘梦飞翔》《因为有你》《牡丹亭》；电影《发姑》（饰演女主人公陈发姑）；国家大剧院首部原创民族歌剧《运河谣》（饰演女主人公水红莲）、国家大剧院原创中国史诗歌剧《长征》（饰演女主人公洪大夫）、系列音乐会《我的声乐学习笔记》（已在北京大学、南京师范大学、武汉音乐学院、湖南音乐厅等地成功举办）；2017年在中央电视台音乐频道《音乐公开课》栏目主讲《我的声乐学习笔记》。
曾多次出访朝鲜、法国、德国、比利时、匈牙利、荷兰等国。
王丽达饰 卓玛
曾参演国家大剧院原创歌剧《运河谣》（水红莲）。
中央军委政治工作部歌舞团青年歌唱家，国家一级演员，中国音乐家协会会员，中国文艺志愿者协会理事，中国音乐学院博士研究生在读。
王丽达在多年的艺术实践中形成了自己独特的演唱风格，在声乐界内与观众圈中颇受好评。她曾荣获第七届中国音乐金钟奖声乐金奖、第十四届全国青年歌手电视大奖赛金奖、全国听众最喜爱歌手“金号奖”民族唱法“最佳女歌手”奖、《中国民歌榜》最受欢迎女歌手奖等，其演唱作品多次荣获全军文艺会演一等奖、中宣部“五个一工程”奖等全军、全国大奖，曾任中国音乐金钟奖、全国青年歌手电视大奖赛等国家级声乐大赛评委。
王丽达音域宽广、嗓音甜美，多年的花鼓戏专业学习为她打下了坚实的基本功。在国家大剧院首部原创民族歌剧《运河谣》中，饰演女主角“水红莲”；歌剧《原野》中，饰演女主角“金子”；歌剧《号角》中，饰演女主角“田恬”；音乐剧《山歌好比春江水》中，饰演女主角“林芝”；音乐剧《青城》中，饰演女主角“玉仙”；音乐剧《大红灯笼》中，饰演女主角“颂莲”。
王丽达演唱的代表作品《亲吻祖国》《共圆中国梦》《给心放个假》《海峡月光曲》等，或磅礴或深情或明快或悠远，皆传唱甚广，为广大观众听众所耳熟能详。
王凱饰 金明
曾参演国家大剧院制作歌剧《洪湖赤卫队》（刘闯）、《赵氏孤儿》（屠岸贾）、《方志敏》（方志敏）。
陆军总政治工作部战友文工团青年男高音歌唱家，师从于金铁霖、戴玉强、宋一、曲学选，任中国艺术家协会理事，北京东城音协副主席。
曾荣获：意大利贝里尼国际声乐比赛金奖、意大利威尔第国际声乐大赛中国赛区金奖、意大利佛洛伦萨乌尔巴尼亚国际声乐比赛金奖、意大利圣天使国际声乐比赛金奖、九大艺术院校中外歌剧比赛金奖、日本蝴蝶夫人国际声乐比赛第三名、文化部第十届全国声乐比赛铜奖、第十三届青年歌手电视大奖赛优胜奖等。
主演过多部国内外歌剧，如在日本东京大剧院上演的马斯卡尼歌剧《伊利斯》，饰演男一号“大阪”；国内剧院上演的《守望天山》，饰演男一号“陈俊”；《钓鱼城》饰演男一号忽必烈；《木雕的传说》饰演男一号“巴特尔”；《孔子》饰演男一号“孔子”等。
王泽南饰 金明
曾参演国家大剧院原创歌剧《运河谣》（秦啸生）。
天津歌舞剧院青年男高音歌唱家，国家一级演员，中国音乐家协会会员，天津音乐家协会理事，CCTV“光荣绽放”中国新十大男高音歌唱家。2006年本科毕业于天津音乐学院，2016年硕士毕业于北京大学歌剧研究院。
作为近年来活跃在中国歌剧舞台的一名青年歌唱家，王泽南凭借其高亢嘹亮的嗓音和精彩生动的演绎在多部歌剧中广受赞扬，出演的中外整本歌剧近二十部均担任主要角色，包括歌剧《原野》《杨贵妃》《宋庆龄》《伤逝》《悲怆的黎明》《江姐》《永不消逝的电波》《白鹿原》《茶花女》《艺术家的生涯》《贾尼·斯基基》《费加罗的婚礼》《爱之甘醇》等。2010年因出演北京大学歌剧研究院原创歌剧《青春之歌》中的男主角卢嘉川，初登国家大剧院的歌剧舞台。2011年11月在由中华人民共和国文化部主办的“首届中国歌剧节”中出演《青春之歌》、《原野》及《伤逝》三部歌剧，并因成功饰演《青春之歌》中卢嘉川一角，荣获文化部颁发的个人最高奖“优秀表演奖”。2012年在国家大剧院首部大型原创民族歌剧《运河遥》中饰演男主角秦啸生。2015年与著名指挥家汤沐海及意大利著名男中音歌唱家保罗科尼合作演出津版《茶花女》，饰演主角阿尔弗莱德。
曾荣获2013年中国音协“第九届中国音乐金钟奖”美声唱法银奖；2014年文化部“第十一届全国声乐比赛”美声唱法三等奖；2015年中国音协第十届中国音乐金钟奖中再次斩获美声银奖；2016年荣获第四届韩国春川国际声乐比赛第一名。
刘珊饰 桑吉
曾参演国家大剧院原创歌剧《方志敏》（方母）。
国家一级演员、中央戏剧学院歌剧系教授、北京大学歌剧研究院客座教授、中国音乐家协会会员、享受国务院颁发的政府特殊津贴。
1990年在法国第三届奥芬巴赫国际声乐比赛中获奖。2010年9月在文化部举办的国家艺术院团优秀剧目展演中获优秀表演奖。2011年11月在第一届中国歌剧节上获优秀表演奖。
刘珊曾饰演过《卡门》中的卡门、《蝴蝶夫人》中的苏茹基、《漂泊的荷兰人》中的玛丽、《唐璜》中的艾尔维拉、《奥泰罗》中的艾美莉娅、《茶花女》中的弗罗拉、《法斯塔夫》中的奎克利夫人、《乡村骑士》中的桑图扎、《霍夫曼的故事》中的尼克劳斯及缪斯、《女武神》中的弗利卡、《蝙蝠》中的俄国亲王奥尔洛夫斯基等；中国歌剧《杨贵妃》中的日本天皇、《青春之歌》中的白丽萍、《西施》中的南后、《土楼》中的师母（阿婆）、谭盾的歌剧《茶》中的陆和女礼仪官、香港歌剧院的原创歌剧《中山逸仙》中的倪桂珍夫人、国家大剧院原创歌剧《方志敏》中的方母等。
刘珊多次在加拿大、美国、中国等地举办个人独唱音乐会，并演唱过多部大型交响声乐作品。她多次参加国家举办的大型音乐活动，并连续五年参加文化部春节电视文艺晚会演出，是当今中国歌剧舞台上最富实力的的歌剧表演艺术家之一。
陈冠馥饰 桑吉
曾参演国家大剧院制作歌剧《弄臣》（乔万娜）、《叶甫盖尼·奥涅金》（拉丽娜），原创歌剧《这里的黎明静悄悄》（母亲）。
陈冠馥，中国十大女中音歌唱家，花腔女中音，中国音乐学院附中声乐教师。先后师从于贺士馥、徐兆仁、梁宁、张牧、戴玉强老师。
2004年获 “中央电视台第十一届全国青年电视歌手大奖赛”职业美声组总决赛第八名、优秀奖；获“第一届国际歌剧（香港）比赛-中国预选赛”中“西洋歌剧组”一等奖。获“‘玛丽亚·卡拉斯国际声乐大奖赛’中国选拔赛”三等奖；获“ 德国Gut immling国际声乐比赛中国赛区女声组二等奖。”；入选“中央电视台光荣绽放十大青年女中音歌唱家”；获新加坡“国际华人艺术节声乐比赛最高教师荣誉奖”；曾担任在北京举办的“第六届中国高等院校中外歌剧及中外艺术歌曲演唱比赛”专家评委；参加“戴玉强携未来巨星音乐会”全国巡演。
曾赴意大利、比利时、挪威、新加坡、韩国等国家举办音乐会；在国家大剧院、韩国国立歌剧院等剧院主演《弥赛亚》《塞维利亚理发师》《灰姑娘》《费加罗的婚礼》《塞米勒》《蝙蝠》《弄臣》《奥涅金》《这里的黎明静悄悄》《武则天》等歌剧，多次与男中音歌唱家里奥·努奇、指挥家捷杰耶夫等大师合作。
关致京饰 仇万里
国家大剧院驻院男低音歌唱家，国家一级演员，北京市东城青联委员。曾参演国家大剧院制作歌剧《骆驼祥子》（刘四爷）、《游吟诗人》（费兰多）、《艺术家生涯》（科林）、《山村女教师》（周五山）、《茶花女》（医生）、《爱之甘醇》（杜卡尔玛拉）、《图兰朵》（铁木尔）、《赵氏孤儿》（公孙杵臼）、《弄臣》（杀手）、《西施》（伍子胥）、《罗恩格林》（海恩里希）、《费加罗的婚礼》（巴尔托洛）、《威廉·退尔》（格斯勒）、《冰山上的来客》（尼亚孜大叔）、《歌女乔康达》（阿尔维塞·巴多埃罗）、《卡门》（祖尼卡）、《长征》（军团长）、《麦克白》（班柯）等。
曾获文化部第八届全国声乐比赛“文华奖”（政府奖）。
主演作品：《安魂曲》《D大调弥撒》《C小调弥撒》；歌剧《江姐》《原野》《热瓦普恋歌》《蝴蝶夫人》《魔笛》《唐豪瑟》《茶》《国王》《弄臣》《岳飞》等。
黄延明饰 仇万里
黄延明，辽宁沈阳人，国家三级演员，中央军委政治工作部男低音。
2004年毕业于解放军艺术学院，师从于曲波。2012年考入解放军艺术学院攻读硕士学位，师从于曲波，获得硕士学位。2009年参加中国歌剧《孔子》 饰演子路。2009年全军文艺汇演中演唱《士兵的诺言》荣获二等奖。2014年荣获“第十一届全国声乐比赛”优秀奖。2016年获“第十三届美国古典声乐家国际声乐比赛”三等奖。2016年参演歌剧《伤逝》饰演男歌者。2016年获“意大利贝洛克国际声乐比赛”中国赛区三等奖。2016年获“保罗·科尼第二届歌剧声乐大赛”优秀奖。2016年获“Gut Immling国际声乐比赛”中国赛区二等奖。
王宏尧饰 金秀
曾参演国家大剧院制作歌剧《费加罗的婚礼》（凯鲁比诺）、《霍夫曼的故事》（尼克劳斯和缪斯）、《卡门》（梅赛德斯）、《灰姑娘》（安杰利娜）、《塞维利亚理发师》（罗西娜）、《蝙蝠》（奥洛夫斯基亲王）、《意大利女郎在阿尔及尔》（伊萨贝拉）、《乡村骑士》（洛拉），原创歌剧《这里的黎明静悄悄》（冉卡），音乐会版歌剧《威廉·退尔》（黑德维奇）。
青年女中音歌唱家；星海音乐学院歌剧中心副主任；星海音乐学院声乐歌剧系副教授。
她音色圆润华丽，声音高亢嘹亮，被媒体誉为“集声音灵巧度与连贯抒情的演唱于一身的不可多得的花腔女中音歌唱家”。获第五届台北世界华人声乐大赛“第一名”以及“新秀奖”两项大奖；第54届威尔第国际声乐比赛优秀奖；宁波第四届中国国际声乐比赛获第三名。
除了在歌剧舞台的完美演绎，王宏尧在清唱剧及宗教音乐、交响乐作品表演方面也有着丰富而独特的经验，并多次表演亨德尔清唱剧《弥赛亚》《众赞歌》《荣耀经》等经典宗教音乐作品。时常受邀参加国内外各大音乐节和音乐会，并在沈阳、北京、广州等城市成功举办个人独唱音乐会，受到了专业人士的广泛赞誉。
王宏尧是一名集教学、表演、演唱于一身的不可多得的活跃在歌剧舞台上的青年高校教师。
张卓饰 金秀
曾参演国家大剧院制作歌剧《卡门》、《贾尼·斯基基》、《灰姑娘》、《赵氏孤儿》、《费加罗的婚礼》，原创歌剧《日出》、《这里的黎明静悄悄》。
出生于湖南湘阴，中国歌剧舞剧院著名青年女中音歌剧演员，国家大剧院歌剧兴趣培养学校特聘专家，首都精神文明办特聘优秀艺术志愿者，湖南省青联委员，重庆市青联委员，西南大学音乐学院音乐学、声乐硕士。
受邀主演中国歌剧舞剧院与北京大学歌剧研究院联合制作的中国原创歌剧《青春之歌》“白丽萍”；北京大学歌剧研究院制作歌剧《武则天》“太平公主”；中国歌剧舞剧院制作的歌剧《苏武》“拓拔公主”；《号角》“夏萍”。在大型交响音诗画《长江》、《神话中国》中担任女中音独唱；与中国爱乐乐团合作歌剧音乐会《图兰朵》及《蜀道难》交响合唱音乐会，担任女中音领唱；音乐剧《茉莉花》饰演“茶”；与中国国家交响乐团、福建省歌剧院合作音乐会歌剧《悲怆的黎明》饰演“于薇”等。与波恩贝多芬交响乐团合作，在国家大剧院音乐厅演出《贝多芬第九交响乐》，担任女中音领唱，多次举办个人独唱音乐会。
2002年荣获第十届cctv青年歌手电视大奖赛（重庆）金奖，2009年入围第五届MirjamHelin国际声乐比赛；2011年荣获“金莺奖”全国民族声乐比赛银奖。
