国家大剧院管弦乐团：吕绍嘉与王雅伦演绎格里格与柴科夫斯基
2017年12月5日 ，国家大剧院管弦乐团：吕绍嘉与王雅伦演绎格里格与柴科夫斯基在 国家大剧院 精彩上演。
基本信息
2017.12.05
国家大剧院-音乐厅
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
吕绍嘉
吕绍嘉出生于台湾地区，是享誉国际乐坛的旅欧知名指挥家，他也是当今活跃在世界音乐会和歌剧舞台上为数不多的华人指挥家之一。吕绍嘉在德国先后担任柏林喜歌剧院首席驻团指挥（1995年至1998年）、柯布伦兹市立歌剧院音乐总监（1998年至2001年）、莱茵爱乐交响乐团音乐总监（1998年至2004年）、汉诺威国家歌剧院音乐总监（2001年至2006年）。自2010年8月起接任台湾爱乐交响乐团音乐总监。于2014年秋起兼任南丹麦爱乐的首席指挥。
在歌剧的领域中，曾于英国国家歌剧院、布鲁塞尔皇家歌剧院、悉尼歌剧院、德国斯图加特、柏林德意志、汉堡、法兰克福歌剧院客席登台指挥。歌剧外，吕绍嘉在交响乐指挥的表现也同样耀眼。1994年，他在最后一刻替代指挥大师切利比达克与慕尼黑爱乐乐团首次合作。吕绍嘉沉稳卓越的表现，赢得了乐团的一致赞赏以及之后慕尼黑爱乐乐团的多次邀约。近年来合作的主要交响乐团有：柏林、西南德、中德、巴伐利亚广播、法国国家、里昂、杜鲁士、史特拉斯堡、维也纳广播、英国利物浦爱乐、奥斯陆爱乐、贝尔根爱乐、 赫尔辛基爱乐、瑞典广播、挪威广播、哥特堡、罗马圣西西里亚、荷兰皇家音乐大会堂管弦乐团等。在亚洲，与香港管弦乐团、NHK交响乐团、新日本爱乐乐团及北京、上海等地的代表性乐团合作演出。
王雅伦钢琴
王雅伦是华裔00后新生代青少年钢琴演奏家，她的演出被《旧金山纪事报》描述为“拥有无法忽视的未来”。六岁那年，她参加第三届北京国际钢琴音乐节，登上国家大剧院音乐厅的舞台，与张国勇指挥的深圳交响乐团合作演奏了海顿的《D大调钢琴协奏曲》。从那时的闪亮亮相之后，雅伦不断与更多的乐团和指挥合作，其中包括: 中国爱乐，国家大剧院管弦乐团，深圳交响乐团，上海交响乐团，温哥华交响乐团，墨西哥青年交响乐团以及广州交响乐团。她先后合作过的指挥家包括：祖宾·梅塔，古斯塔沃·韦伯，余隆，张国勇，吕嘉，杨洋，朱其元等。
她2010年在中国厦门鼓浪屿举办的《全国第二届少儿钢琴展演比赛》中获得了幼儿组金奖；2014年在日本举办的第十五届亚洲肖邦国际钢琴比赛上荣获B组金奖。至今她已演出的国家和地区包括：俄罗斯，芬兰，意大利，瑞士，以色列，美国，新加坡，中国，日本，以及台湾和香港等。她九岁在荷兰唱片发行公司Channel Classics录制其个人首张CD专辑，唱片上市不久便获得国际媒体的好评及关注。此专辑曲目涵盖了莫扎特、肖邦、李斯特、普朗克、肖斯塔科维奇、谭盾和但昭义等作曲家的作品。
在2016-2017 乐季，她受中国爱乐乐团邀请，参与了北美巡回演出，包括温哥华、旧金山和洛杉矶，演奏了贝多芬第一协奏曲；她与上海交响乐团合作，在上海和台北演奏了同样的作品；作为年龄最小的受邀钢琴家参加了由余隆执棒的广州交响乐团在意大利的第54届布雷西亚与贝加莫国际钢琴艺术节，演奏了门德尔松的《G小调第一钢琴协奏曲》。2017年5月，应以色列爱乐的邀请、祖宾·梅塔的指挥下，在特拉维夫、耶路撒冷和海法巡回演出四场门德尔松的《G小调第一钢琴协奏曲》；随后与余隆和香港管弦乐团合作在香港和深圳演出；紧接着与张国勇指挥以及青岛交响乐团合作演出了格里格的《a小调钢琴协奏曲》。
在2017-2018乐季，王雅伦将再次受邀参与意大利布雷西亚与贝加莫国际钢琴艺术节演出；她也再次受祖宾·梅塔邀请与以色列爱乐合作，将在中国苏州和哈尔滨举办巡演；之后她将首次与纽约爱乐乐团以及伦敦爱乐乐团合作，演奏贝多芬c小调合唱幻想曲；紧接着她将再次受邀，与广州交响乐团以及昆明聂耳交响乐团合作演出。
王雅伦2004年出生于美国旧金山，2008年开始学习钢琴，师从Sumi Nagasama教授。2010年她和家人回到中国后有幸认识了著名钢琴教育家但昭义教授，从此师从但教授门下直至2016年小学毕业离开中国；现在她生活于美国波士顿，师从柯蒂斯音乐学院刘孟捷教授。
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。
新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。
伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、法比奥·路易斯、郑明勋、弗拉基米尔·阿什肯那齐、列夫·赛格斯坦、根特·赫比希、哈努·林图、克劳斯·彼得·弗洛、帕沃·柯岗、吕绍嘉、汤沐海、张弦、谭利华、张国勇等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、王羽佳、陈萨、张昊辰等，大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等，小提琴家郑京和、瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号家艾莉森·巴尔松，单簧管演奏家萨宾·梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。
凭藉在歌剧和交响乐领域同样的优秀表现和丰富经验，他们已作为中国最优秀的两栖乐团而闻名海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。多年来，他们精彩呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《罗恩格林》《漂泊的荷兰人》《阿依达》《奥涅金》《奥赛罗》《纳布科》《托斯卡》《图兰朵》《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》《赵氏孤儿》《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。在吕嘉带领下于2013年开启的全套贝多芬之旅中，他们展示出了对德奥古典作品的深厚偏爱和高超素养。在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，而该音乐会的现场录音也由索尼古典进行全球发行，并成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们相继上演约翰·亚当斯、吉雅·坎切利、武满彻等当代作曲家的作品，并陆续委约和全球首演了十余位顶尖作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼、赵季平等）的新作，更通过国家大剧院‘青年作曲家计划’积极推动中国新一代作曲家的成长。
作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2015年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、台北和澳门举行亚洲巡演。2014年吕嘉率领的芝加哥、纽约、华盛顿、蒙特利尔等七大城市的北美巡演，堪称中国乐团在国际乐界的新突破，以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet.com）。
在以“胜友如乐”为主题的2017/18乐季中，乐团将上演《特里斯坦与伊索尔德》《法斯塔夫》等十五部歌剧制作，并将在吕嘉及张弦、郑小瑛、法比奥·路易斯、艾森巴赫、祖宾·梅塔、亚历山大·布洛赫、张国勇、莱纳·霍内克、袁丁等指挥家带领下，与芮妮·弗莱明、莫琳·麦凯、李晓良、阿列克谢·沃洛丁、张昊辰、贝佐德·阿布杜瑞莫夫、孙颖迪、吕思清、朱丹、康珠美、黄心芸、加布利尔·施瓦布、王亮、李飚等独奏家合作，带来三十多场精彩的音乐会。同时，陈其钢与郎朗将作为国家大剧院2017/18驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。在2017年10月，乐团将开启新一次的美国巡演，这一次，他们将在吕嘉的带领下，与郎朗、戈蒂耶·卡普松、吴蛮、宁峰一同携手，在芝加哥交响中心、纽约卡耐基音乐厅、费城基默尔艺术中心、教堂山纪念堂音乐厅、旧金山戴维斯交响音乐厅、安娜堡希尔礼堂为美国观众呈现高水准的交响乐演奏。
国家大剧院首任音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥，并由袁丁担任助理指挥。2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。
霍凡希那：序曲-莫斯科河上的黎明 穆捷斯特·穆索尔斯基 曲
A小调钢琴协奏曲，Op.16 爱德华·格里格 曲
第一乐章：很有节制的快板
第二乐章：柔板
第三乐章：很有节制且果断有力的快板
钢琴：王雅伦
——中场休息——
B小调第六交响曲，Op.74 彼得·伊里奇·柴科夫斯基 曲
第一乐章：慢板，转不很快的快板
第二乐章：温柔的快板
第三乐章：甚活泼的快板
第四乐章：终曲，哀伤的柔版-行板
*曲目以现场为准
